Gitar bass: ikhtisar jenis utama, perangkat, sejarah instrumen

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Meski terdengar paradoks dan aneh, gitar bass sebenarnya bukan gitar. Karena kesamaan penampilan, nenek moyang sebenarnya dari gitar klasik modern, seperti semua gitar modern lainnya, adalah kecapi. Ini adalah alat musik petik yang dipetik yang horizontal saat dimainkan. Gitar bass adalah semacam kelahiran kembali dari double bass. Seperti cello dan viola, asal mulanya adalah viola. Instrumen harus dipegang secara vertikal saat bermain.

Asal usul instrumen

Perubahan lebih lanjut pada instrumen rentang bawah didasarkan pada keluarga biola. Viola de gambo, yang bermain di register bawah, bisa solo, dibedakan oleh dimensi besar dan lima atau enam senar. Bass ganda viol sudah aktif digunakan pada abad ke-15 untuk memperkuat oktaf. Mereka membantu membuat band string terdengar seperti musik organ. basBiola dianggap sebagai cikal bakal dari double bass, yang tidak memiliki senar kelima, menghasilkan tuning bass klasik.

Bass berkembang

Maju cepat ke paruh kedua abad ke-20: rock and roll lahir, dan setelah itu era punk. Pemuda protes di puncaknya. Eric Clapton telah datang dengan suara gitar overdrivenya yang terkenal. Setiap gitaris menjadi pahlawan dan legenda. Semua orang ingin menjadi gitaris.

"Di zaman kita, umumnya diterima bahwa pemain bass adalah pria gemuk yang tidak mencolok yang berdiri di sudut terjauh dari panggung," Paul McCartney pernah berkata. Setiap musisi berusaha untuk realisasi diri. Dapat dikatakan dengan tingkat kemungkinan yang tinggi bahwa gitar bass telah menerima perkembangan yang begitu pesat berkat orang-orang awam yang dibedakan oleh rasa martabat mereka sendiri, dan beberapa profesional yang benar-benar tertarik pada instrumen ini. Munculnya gaya baru mempengaruhi perkembangan gitar bass akustik. Fungsionalitas bass lainnya ditentukan oleh struktur komposisi. Orang tidak ingin bermain "benar."

Profesionalisme dalam setiap gerakan

Pemain piano yang berpotensi menjanjikan Clifford Lee Burton jatuh cinta pada bass akustik dan berlatih selama enam jam setiap hari. Bertahun-tahun kemudian, hanya Rob Trujille yang bisa memainkan ORION secara live.

Les Claypool sering mengakui bahwa dia mulai bermain bass hanya karena bosan, tetapi mampu mencapai teknik yang fenomenal tanpa memahami teori musik.

SteveHarris sama sekali tidak berada dalam bayang-bayang grup, karena dialah yang menciptakannya. Dia tidak memiliki latar belakang musik dan hanya memilih bass karena "besar, maskulin dan sangat keras."

Peter B altes juga ingin bermain gitar, tetapi hanya ditawarkan bass.

Salah satu komposer utama ACCEPT bermain hingga menjadi pemain bass terbaik di Jerman.

Sulit untuk menentukan secara pasti siapa yang memperkenalkan teknik permainan tertentu. Kemungkinan besar, Jaco Pastorius bisa disalahkan untuk semuanya. Dia sakit jiwa, dia tidak peduli tentang "fondasi berirama" atau "fondasi komposisi." Dia ingin membuat karya solo multifaset, secara aktif memperkenalkan chip gitar. Marcus Miller dan Victor Wooten, misalnya, masih menggunakan karya dan tekniknya. Dia pernah menyatakan: "Saya adalah bassis terbaik di dunia, dan jika Anda ingin mengatakan sebaliknya, cobalah bermain lebih baik dari saya."

Gitar bass Eclipse

Variasi musik yang biasa berlanjut, tetapi orang-orang mulai kecanduan glam. Semuanya hilang! Sejumlah besar "ksyusha, rok mewah" dari pantai Amerika yang berwarna-warni merobek udara, dan bass dikirim ke posisi utamanya, lapisan harmonik. Namun, dengan latar belakang yang penuh warna ini, dunia diperkenalkan kepada Billy Sheehan, yang, bahkan dalam kerangka arah seperti itu, mampu meningkatkan kemampuan bass ke tingkat yang sama sekali baru.

Pada saat yang sama, jazz dan fusion berkembang pesat. Steward Hemm dan John Patitucci mulai bersinar. Mereka menjadi "raja" dari bass enam senar, bermain sangat keras. Memperluas jangkauan memungkinkan penyadapan etode polifonik dengan memperkenalkan garis bass dan melodi secara bersamaan di berbagai bagian fretboard.

Pembangunan babak baru

Sebuah album solo dari para bassis muncul, di mana dengan bantuan gitar bass, komposisi melodi polisilabis yang lengkap dibuat. Band "true black death metal" yang gila ini mengingatkan pada Bach dalam suaranya, yang pada suatu waktu mencoba menyusun segalanya. Teknik jazz yang digunakan pada bass di heavy rock, komposisi solo yang kuat secara teknis pada fretless, dibangun di atas harmoni standar, memungkinkan untuk percaya bahwa pertunjukan, dan yang paling penting, tingkat komposisi bassis metal "bodoh" dapat dengan aman dibandingkan dengan anggota luar biasa orkestra simfoni. Pencipta seperti itu dapat dengan aman dikaitkan dengan Stephen DiGiorgio, Johnny Miyang, Tony Choya.

Kembali ke asalnya, jelas bahwa bass 5-6 senar adalah masa lalu yang sudah lama terlupakan. Ini hanyalah babak baru pengembangan.

"Klasik" relatif

Situasi serupa, secara paralel, dapat diamati dalam musik klasik, terutama dalam arah chamber. Instrumen double bass yang tak tertandingi tidak berdiri di satu tempat, ia berkembang dengan mantap dan berani, memperluas batas-batas yang sudah dikenal. Anda dapat bertemu banyak pemain double bass virtuoso sejati, pencipta modern, dan master terkenal, seperti Sergey Koussevitzky. Pada instrumen ini, ia melakukan salah satu bagian yang paling sulit untuk double bass. Juga, jangan lupakan Henri Tesquier. Para pemain ini dengan mudah berhasiluntuk mencapai ketajaman dan akurasi yang diinginkan dalam intonasi dalam rentang frekuensi rendah, yang sangat penting untuk persepsi yang benar oleh pendengar.

Mengapa tidak menguasai bass?

Banyak orang memiliki pertanyaan: “Bagaimana cara bermain gitar bass?” Instrumen ini sangat eksentrik, meskipun ini dapat dikatakan tentang alat musik apa pun. Penyetelan bass disebut sebagai bagian ritme, dan dalam musik rock ini adalah salah satu komponen utama: dinding yang kuat dan kuat, yang dibuat oleh bass dan drum, memungkinkan Anda membuat dasar yang andal untuk bagian vokal dan gitar. Jika Anda ingin menjadi bagian dari arah ini dan mengambil gitar seperti itu, maka Anda pasti akan menjadi musisi profesional.

Perlu menemukan suara Anda

Ada banyak pengaturan dan cara memainkan alat musik ini. Bagaimana Anda memainkannya sepenuhnya terserah Anda. Anda dapat sepenuhnya mengungkapkan preferensi musik Anda berkat gitar bass.

Misalnya, beberapa musisi menggunakan teknik jari, yang lain bekerja sangat baik dengan pick. Perlu dicatat bahwa ada teknik untuk mendapatkan suara, seperti tamparan, dari bahasa Inggris kata ini dapat diterjemahkan sebagai tamparan. Memang, selama permainan, musisi dengan gerakan yang dipetik, tetapi lebih dengan tamparan yang unik, mendapat suara yang agak sulit dan tiba-tiba.

Suara yang diperoleh saat bermain dengan pick atau jari sangat berbeda satu sama lain. Tepatoleh karena itu, selama pengembangan instrumen, Anda sendiri yang harus memutuskan: metode mana yang lebih dekat dengan Anda.

Setiap gaya musik gitar bass membutuhkan banyak perhatian. Kompleksitas permainan dapat sangat bergantung pada ini.

Misalnya, dalam genre funk, gitar bass dianggap sebagai instrumen solo. Gaya ini menampilkan bagian kompleks yang lebih seperti solo gitar.

Untuk punk rock, gitar bass dianggap hanya sebagai pendukung drum, yang menghasilkan gelombang suara yang sangat kuat.

Karena fakta bahwa gaya metal yang lebih ekstrim telah banyak diwarisi dari punk, peran instrumen dalam arah ini adalah sama.

Musik hardrock dibedakan oleh kehadiran sejumlah besar bassis brilian, yang dalam banyak hal berhubungan dengan sekolah jazz. Namun, ini tidak menghentikan mereka untuk bermain dalam arah musik yang ekstrim dan progresif.

Ketekunan dan kerja keras

Untuk pemula, gitar bass bisa sedikit rumit. Jika Anda memutuskan untuk memulai karir sebagai musisi dan ingin belajar memainkan alat musik ini, Anda harus segera memutuskan gaya musik yang akan Anda bawakan. Dialah yang mempengaruhi gaya permainan Anda, pengaturan suara, cara Anda mengekstrak suara. Gaya musik yang Anda sukai akan mempengaruhi pemilihan model bass.

Perangkat yang berbeda mungkin memiliki suara yang lebih lembut atau lebih dalam, lebih keras atau seperti kaca. Susunan pickup, jumlahnya juga mempengaruhi tuning gitar bass. Banyak tergantung pada bahan dari manaalat dibuat. Gitar bass terbaik terbuat dari kayu lunak, alder, abu, linden Amerika. Saat memilih alat, selalu lebih baik mengandalkan umpan balik dari orang yang sudah memiliki pengalaman. Situasi yang ideal adalah jika Anda memiliki musisi yang dikenal yang akan memberi tahu Anda solusi yang tepat.

Tala klasik gitar bass adalah penyetelan yang sama seperti untuk gitar enam senar 4 senar, tetapi satu oktaf lebih rendah:

1. G dalam oktaf besar.
2. D dalam oktaf besar.
3. A dalam counteroktaf.
4. E dalam counteroktaf.

Ada juga model empat senar, lima senar, dan bahkan delapan senar. Ini adalah jenis instrumen yang menuntut musisi untuk memiliki pola pikir yang unik. Jangan menganggap gitar bass sebagai sesuatu yang mudah dan sederhana. Untuk memilikinya secara profesional, Anda membutuhkan banyak kekuatan, ketekunan, dan sedikit bakat. Permainan bass Anda pasti akan mendapatkan ulasan yang mengagumkan jika Anda serius ingin meningkatkan keterampilan dan kemampuan Anda.