Klasikisme dan Barok: Perbandingan Arah Seni

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Seni abad 17-18 membentuk dua gaya yang menakjubkan - klasisisme dan barok. Kedua gaya pan-Eropa utama ini hidup berdampingan selama dua abad. Terlepas dari perbedaan yang jelas, mereka berinteraksi erat satu sama lain. Selama perkembangannya, klasisisme dan barok menemukan diri mereka tidak hanya di dunia dan arsitektur Rusia, tetapi juga dalam patung, sastra, desain interior, dan seni. Perbandingan klasisisme dan barok, dua gaya, cerah, mengejutkan dan unik, kami akan pertimbangkan lebih lanjut.

Sejarah Klasisisme

Klasikisme diterjemahkan dari bahasa Latin berarti "teladan". Tren yang tak terlupakan dalam budaya Eropa muncul pada abad ke-17. Itu adalah era penguatan monarki, semuanya harus sempurna dan pada saat yang sama mewah, yang dapat dilihat pada tokoh-tokoh dunia kuno yang sempurna.

Pendiri gaya klasisisme adalah Prancis, di mana semangat kebebasan dan kesempurnaan manusia terbang bersamarohani maupun jasmani. Siluet yang ketat dan ideal dalam ansambel arsitektur, adegan kuno dalam lukisan dan patung, dekorasi interior yang kaya namun terkendali. Semua ini adalah ciri-ciri klasisisme.

Di Rusia, gaya ini didirikan di bawah Catherine II, keinginannya untuk meng Eropakan negara memainkan peran kunci dalam pembangunan monumen arsitektur terkenal saat itu.

Klasikisme adalah klasik, harmoni manusia dan alam, sederhana dan ringkas dalam arahnya. Gaya, di mana aturan tertentu harus dipatuhi, sangat cepat ditemukan dalam budaya istana di Jerman, Italia, Inggris, dan Rusia.

Sejarah Barok

Baroque berarti - "longgar", "cenderung berlebihan". Italia menjadi pendiri gaya angkuh ini. Akhir abad ke-16 - Renaissance, penguatan kekuatan Katolik, cerah, berani dan agung, itu seharusnya mengesankan. Semua elemen khas Barok menemukan perwujudannya di kota-kota Katolik Italia.

Namun, negara-negara Eropa juga telah mengadopsi atribut dan elemen tertentu dari gaya Italia yang "longgar". Inggris, Prancis, Rusia menggunakan budaya baru dalam arsitektur dan interior mereka untuk menekankan kecemerlangan dan keunikan mereka.

Gaya yang berfokus pada penciptaan ilusi kekayaan dan kemewahan gereja, serta kaum bangsawan Italia, kemudian tercermin di semua negara di Eropa, Amerika, dan Rusia. Dan dia tetap menjadi pendamping abadi Gereja Katolik.

Perbandingangaya barok dan klasisisme

Dua gaya telah berjalan berdampingan selama berabad-abad. Namun, mereka memiliki perbedaan yang jelas dalam sejarah dan tujuan penciptaan, dalam perwujudannya dalam seni.

Perbandingan Klasikisme dan Barok

Arah	Klasikisme	Barok
Umum	Seni kuno dijadikan model. Kesederhanaan, kecanggihan, gambar yang jelas dan ringkas. Rasionalitas yang sempurna. Ketat, gambar seragam, keseimbangan detail	Kemewahan dan keangkuhan, kekayaan demonstratif diambil sebagai model. Kontras yang kuat, sandiwara. Ekspresi yang bersemangat
Dalam seni	Komposisi seimbang 3D, kejelasan garis, cita-cita antik dalam seni. Plot yang jelas, emosi yang terkendali	Perkembangan aksi yang pesat. Emosi yang kuat dan hidup. Gambar antusias. Plot yang rumit
Dalam arsitektur	Bentuk yang jelas dan ketat. Skala. Kebesaran. Proporsi yang harmonis, monumentalitas. Kesederhanaan yang ketat	Bentuk lengkung kompleks. kemegahan perayaan. Tiang-tiang skala besar, distorsi proporsi bangunan. Kontras warna, jendela besar
Di pedalaman	Mahal, bahan bijaksana. Warna yang tenang, kesederhanaan yang kaya. Dominasi bentuk geometris. Ornamen Antik	Materi dekorasi yang kaya dan bervariasi. Kombinasi cerah, emas, marmer, pernis. Ornamen kompleks. Lukisan di langit-langit, furnitur besar

Klasikisme danvisual barok

Fitur utama barok dan klasisisme adalah kemewahan dan kekayaan yang tersembunyi. Kedua gaya tersebut tercermin dalam karya seni yang mahal dan struktur arsitektur yang flamboyan. Pertimbangkan objek paling terkenal dari dua gaya berbeda pada periode waktu yang sama.

Klasikisme, tentu saja, adalah Place de la Revolt dan Pantheon di Paris. Katedral Isaac dan Kazan di St. Petersburg. Teater Bolshoi di Warsawa. Lukisan terkenal karya Jacques-Louis David "Napoleon's Crossing the Alps" secara sempurna mencerminkan gaya klasisisme dalam melukis. "Psyche Awakened by Cupid's Kiss" adalah patung paling terkenal dalam klasisisme. Ansambel arsitektur "Apollo and the Nymphs" adalah contoh gaya klasik, keindahannya luar biasa.

Sementara barok kita kenal dari Katedral Smolny di St. Petersburg, Gedung Opera di Odessa dan, tentu saja, Gereja Katolik di Vatikan. Rubens dan Caravaggio adalah pelukis barok yang paling dikenal. Dan Lorenzo Bernini dari Italia mengungkapkan kepada kita semua ekspresi Barok dalam pahatannya yang menakjubkan.

Klasikisme dan Barok dalam arsitektur

Seperti yang dapat kita lihat dari deskripsi dan perbandingan kedua gaya tersebut, perbedaan antara Barok dan Klasisisme terlihat jelas. Dalam yang terakhir, ini adalah daya tarik terutama untuk arsitektur kuno, di barok - untuk kemewahan gereja Katolik.

Klasikisme dan Barok dalam arsitektur, perbandingan contoh dua monumen yang luar biasa

Basilika del Santa Croce, Italia adalah contoh khas Barok Italia. Fitur khas - dekorasi yang rimbun dan banyak lagipatung di fasad. Patung, balkon, kolom, bentuk kompleks bangunan. Bagian tengahnya dimahkotai dengan jendela bundar besar - sudah melampaui standar arsitektur khas. Caryatids dan Atlantis, bentuk-bentuk aneh - semua ini adalah ciri khas Barok.

Classicism adalah Teater Bolshoi di Moskow. Pada contohnya, kita dapat melihat ciri khas dalam arsitektur gaya ini. Kesederhanaan dan kekompakan. Monumentalitas dan kekerasan. Hapus formulir, kolom. Jendela standar kecil. Pola plesteran diam-diam pada fasad dengan pola khas dari dunia kuno. Bentuk geometris yang jelas dari struktur. Warna seragam yang bagus di seluruh gedung.

Arsitektur Barok dan Klasik sangat berbeda dalam perbandingan. Pada pandangan pertama, Anda dapat membedakannya satu sama lain: kemegahan Barok sangat mencolok, tentu saja, ini adalah karya arsitektur yang kompleks. Padahal bangunan bergaya klasisisme memiliki proporsi yang begitu jelas dan tampilan yang tegas sehingga tanpa sadar membuat Anda memikirkan kemegahan dan monumentalitasnya.

Klasikisme dan Barok dalam lukisan

Berasal dari periode waktu yang sama, klasisisme dan barok memiliki ciri khas dalam seni.

Michelangelo adalah salah satu seniman Italia paling terkenal yang menetapkan gaya baru dalam melukis - barok. Ini sebagian besar adalah kisah-kisah religius, gambar-gambar yang hidup, adegan-adegan emosional dari kehidupan orang-orang biasa. Kontras warna, cahaya dan senja, banyak barang rumah tangga, realisme emosi. Pengikut gaya ini dalam seni - AnnibaleCarracci dan Guido Reni.

Klasikisme tidak kalah indahnya, tetapi Yunani kuno diambil sebagai dasarnya. Raphael, Giulio Romano di kanvas mereka menggambarkan bentuk fisik ideal dari karakter ilahi. Plot mitos yang dingin mempesona dengan keringkasannya, tidak ada yang berlebihan, komposisi dan ruang yang dipikirkan dengan matang di sekitar karakter.

Adalah mungkin untuk mengidentifikasi elemen-elemen utama dalam perbandingan tren seni klasisisme dan barok. Pertama, itu adalah emosi barok yang sebenarnya, kekuatan plot dan warna-warni gambar, dan kedua, keindahan mitologi kuno yang terkendali, dapat dipahami dan ringkas dalam manifestasinya.

Perbandingan klasisisme dan barok di pedalaman

Selain karya seni yang luar biasa dan monumen arsitektur yang luar biasa, gaya barok dan klasisisme tercermin dalam interior rumah dan kamar. Berikutnya - perbandingan klasisisme dan barok dalam dekorasi tempat.

Dua gaya ini membawa fitur utama mereka ke interior. Pertama-tama, itu mahal. Dalam kedua kasus, itu adalah kemewahan dan kekayaan. Dan kemudian kita bisa berbicara tentang warna. Barok selalu cerah, selalu emas, marmer, permukaan yang dipernis. Banyak item tambahan, bentuk furnitur yang rumit dan pola kanopi dan pelapis kursi yang rumit. Tentu saja, inilah keindahan yang ingin Anda selami, setiap mata pelajaran yang ingin Anda pelajari. Kekaguman dan keangkuhan, yang sangat disukai raja.

Klasikisme dalam hal ini bermain kontras dengan Barok. warna-warna pastel yang lembut,harmonisasi satu sama lain. Tenang, tetapi interior yang tidak kalah megah diciptakan, lebih tepatnya, untuk menenangkan, bukan untuk mengganggu. Terutama warna-warna terang, kejelasan garis, kebenaran objek. Namun, fungsionalitas atribut interior bukannya tanpa pesona.

Klasikisme dan Barok di Rusia

Dua gaya ini datang ke Rusia pada abad ke-18. Rusia Tsar berhubungan erat dengan negara-negara Eropa dan tidak mau ketinggalan dalam kesempatan untuk menunjukkan kebesarannya.

Baroque dan klasisisme dalam arsitektur Rusia diwujudkan terutama oleh Rastrelli. Dialah yang terlibat dalam rekonstruksi dan pembangunan gedung-gedung utama St. Petersburg pada waktu itu. Secara alami, gayanya di-Rusifikasi, mengadopsi prinsip-prinsip dasar dua arah, arsitektur tradisional Rusia dipertahankan. Biara Smolny mungkin merupakan perwakilan paling mencolok dari Barok di St. Petersburg, sedangkan "sorotan" klasisisme, tentu saja, adalah Katedral Kazan. Arsitek V. Bazhenov, M. Kazakov, I. Starov berdiri di asal-usul gaya ini di Rusia. Gereja dan rumah yang dibangun sesuai dengan desain mereka dapat dilihat di Moskow.

Barok dan klasisisme memainkan peran besar dalam arsitektur Rusia. Baik dalam manifestasi sejarah - pendirian St. Petersburg, Moskow baru, dan dalam perjuangan untuk kesetaraan penulis klasik Rusia.

Sekarang tidak mungkin membayangkan kota kita tanpa Pertapaan, Akademi Ilmu Pengetahuan, dan Istana Tauride.

Klasikisme dan Barok di zaman kita

Di dunia sekarang ini, arsitek sering beralih ke barok dan klasisisme, membandingkan dan mencampur gaya ini. Wakturaja dan kaisar telah berlalu, tetapi cinta akan kemewahan dan keagungan tetap ada. Sekarang Anda sudah dapat melihat kastil modern bergaya Barok di suatu tempat di Rublyovka atau dacha klasik dari oligarki lain di desa Nirvana dekat St. Petersburg.

Di hotel Trezzini Anda dapat membenamkan diri dalam kemewahan raja, dan di restoran Empire Anda dapat mencicipi hidangan raja modern. Tapi ini sudah menjadi kemewahan saat ini, meski masih belum tersedia untuk semua orang.