Suara dan suara teater: konsep, jenis, kemungkinan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Bersama dengan musik, desain pencahayaan, pemandangan, pencahayaan, kostum dan alat peraga, suara teater digunakan sebagai sarana ekspresif dalam produksi. Mereka membawa muatan semantik dan pewarnaan emosional tertentu yang ditugaskan kepada mereka.

Konsep desain kebisingan

Tidak seperti musik, di mana fragmen karya, fragmen melodi, lagu digunakan, desain kebisingan meniru suara dan kebisingan lingkungan dalam produksi teater. Mereka digunakan untuk meningkatkan efek asosiatif dan menciptakan persepsi ilusi tentang realitas.

Kemungkinan ekspresif dari suara identik dengan suara musik. Mereka dicirikan oleh:

• tempo (misalnya langkah cepat dan tenang seseorang);
• timbre (misalnya, pekikan nyaring anjing kecil sangat berbeda dengan suara anjing gembala besar yang menggonggong, atau dentingan jam yang tuli dari gerakan nyaring pendulum kursi besar);
• pitch.

Suara teater biasanya berfungsi untuk meningkatkan dampak artistik, meningkatkan ketegangan emosional pada klimaks, menciptakansuasana dan suasana hati. Dengan penggunaannya, mudah untuk memberikan deskripsi karakter karakter yang akurat, untuk menguraikan subteks setiap adegan secara halus dan jelas.

Jenis suara dan kebisingan

Setiap teater memiliki perpustakaan rekaman suara-suara. Sekarang rekaman digital dari suara yang paling umum dan sering digunakan digunakan, serta perangkat dan perangkat kebisingan khusus (drum, setrika, kerincingan, synthesizer, dan lainnya).

Desain kebisingan terjadi:

1. Realistis. Termasuk suara yang berbeda karakternya:

• suara alam (seperti suara laut, kicau burung, guntur, angin bersiul);
• suara transportasi (suara mesin, starter mesin, roda kereta, trem, kereta);
• produksi (dengungan turbin, pabrik, kebisingan berbagai mesin, lokasi konstruksi);
• rumah tangga (telepon berdering, bel pintu, ketukan palu, lonceng kaca, pemogokan jam, derit);
• pertempuran (ledakan, peluit peluru, kavaleri kuda, barisan pasukan, tembakan, dentang pedang).

2. Bersyarat. Suara yang hanya didengar oleh penonton, para aktor tampaknya tidak menyadarinya. Kebisingan tidak memengaruhi tempat aksi, seolah-olah di luarnya, ada di dekatnya. Iringan seperti itu disebut psikologis, ilustratif, emosional. Dengan kata lain, ini adalah suara kehidupan batin para karakter. Direktur menggunakannya untuk menyelesaikan tugas artistik yang ditetapkan.

Kemungkinan Ekspresif

Setiap pertunjukan teater memiliki fiturnya sendiri yang membutuhkan solusi musik "individu". Suara teater adalah sarana ekspresi yang kuat. Mereka memainkan peran besar dalam solusi figuratif dari kinerja apa pun. Kebisingan dan efek suara membantu memusatkan perhatian, mengungkapkan makna tersembunyi, menekankan signifikansi, memengaruhi keadaan emosional pemirsa.

Peralatan suara modern memungkinkan Anda mencapai kehalusan, tinggi, volume, dan fleksibilitas desain kebisingan yang diperlukan. Suara alam membawa Anda lebih dekat ke lingkungan yang diciptakan, yang abstrak bertindak berdasarkan imajinasi.

Suara, seperti iringan musik dan kata-kata, menambah produksi, mengatur suasana. Dengan bantuan mereka, mereka membuat subteks drama, secara akurat dan halus menggambarkan karakter karakter. Ada berbagai macam suara dan suara. Mereka melengkapi dan terjalin erat dengan aksi panggung yang sedang berlangsung.