Patung Romawi. Koleksi patung Romawi kuno di Hermitage

2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2025-01-24 17:51

Patung Roma Kuno terutama dibedakan oleh keragaman dan kombinasi eklektiknya. Bentuk seni ini memadukan kesempurnaan ideal dari karya Yunani klasik awal dengan keinginan besar untuk realisme dan menyerap karakteristik artistik gaya Timur untuk membuat gambar batu dan perunggu yang sekarang dianggap sebagai contoh terbaik dari periode kuno.. Juga, pematung Romawi, dengan bantuan salinan populer dari karya agung Yunani sebelumnya, diawetkan untuk anak cucu spesimen tak ternilai yang jika tidak akan hilang sama sekali dari budaya dunia.

Fitur

Seperti rekan Yunani mereka, orang Romawi mengerjakan batu, logam mulia, kaca dan terakota, tetapi lebih menyukai perunggu dan marmer. Karena logamnya sering digunakan kembali, sebagian besar patung Romawi yang masih ada terbuat dari marmer.

Cinta Romawi untuk Yunani dan Helenistikpatung berarti bahwa begitu stok potongan asli habis, para pengrajin harus membuat salinannya, dan kualitasnya bisa berbeda-beda. Memang, di Athena dan di Roma sendiri ada sekolah-sekolah yang secara khusus terlibat dalam penyalinan naskah asli Yunani. Mereka dipimpin oleh: Pasitel, Apollonius dan master terkenal lainnya. Pematung Romawi juga membuat salinan miniatur dari aslinya Yunani, paling sering dalam perunggu.

Evolusi

Seiring waktu, pencarian cara baru ekspresi artistik dimulai, meninggalkan gaya Etruria dan Yunani, dan pada pertengahan abad ke-1 Masehi. e. ini menghasilkan keinginan untuk menangkap dan menciptakan efek visual realisme yang lebih besar menggunakan cahaya dan bayangan. Pada akhir zaman, bahkan ada transisi ke Impresionisme dengan penggunaan chiaroscuro dan bentuk abstrak.

Patung Romawi mengambil karakter yang lebih monumental dengan patung kaisar, dewa, dan pahlawan besar yang hampir "hidup", seperti patung perunggu besar Marcus Aurelius di atas kuda atau bahkan patung Konstantinus I yang lebih besar (dilestarikan sebagian). Keduanya saat ini berada di Capitoline Museum of Rome. Menjelang akhir Kekaisaran, ada kecenderungan untuk mengubah proporsi, terutama kepala yang diperbesar, dan figur paling sering ditampilkan lebih datar di depan, yang menunjukkan pengaruh seni oriental.

Penting juga untuk membedakan antara dua "pasar" yang berorientasi berbeda: anggota kelas penguasa lebih menyukai citra yang lebih klasik dan idealis, sementarakedua, pasar "kelas menengah" yang lebih provinsial menyukai tipe emosional naturalistik dari patung antik, terutama dalam karya potret dan pemakaman.

Patung patung dan potret

Seperti halnya orang Yunani, orang Romawi suka membuat patung dewa mereka. Ketika kaisar mulai mengklaim keilahian, gambar kolosal dan ideal didedikasikan untuk mereka, seringkali dengan objek yang digambarkan dengan tangan terangkat, dan menempati tempat yang cukup signifikan. Misalnya patung Augustus di Prima Porta.

Patung-patung itu juga digunakan untuk tujuan dekoratif di rumah atau di taman, dan bisa berupa miniatur, terbuat dari logam, termasuk perak. Salah satu jenis patung yang menjadi ciri khas bangsa Romawi adalah Lares Familiares (roh penjaga keluarga). Biasanya mereka terbuat dari perunggu. Mereka, sebagai suatu peraturan, dipamerkan berpasangan di ceruk rumah. Itu adalah gambar anak muda dengan tangan terangkat, rambut panjang, mengenakan tunik dan sandal.

Tren & Fitur

Namun, dalam bidang tertentu potretlah patung Romawi menjadi bentuk seni terkemuka, memperoleh perbedaan tertentu dari tradisi artistik lainnya. Realisme yang mencirikannya mungkin berkembang dengan baik dari tradisi menyimpan topeng lilin pemakaman anggota keluarga yang telah meninggal, yang dikenakan oleh pelayat di pemakaman, di dalam rumah. Ini pada umumnya adalah penggambaran yang cukup akurat, bahkan termasuk ketidaksempurnaan dan bukan aspek yang paling menyanjung dari wajah tertentu. Ditransmisikan dalam batu, mereka mewakili sejumlah besar potret yang telah sampai kepada kita.patung yang menjauh dari gambar ideal dari periode sebelumnya.

Dengan demikian, potret resmi elit penguasa biasanya diidealkan. Contohnya adalah patung Augustus, di mana kaisar terlihat jauh lebih muda dan lebih segar daripada yang sebenarnya pada saat penciptaannya (akhir abad ke-1 SM). Namun, pada masa Claudius pada pertengahan abad ke-1 Masehi. e. dan terlebih lagi di bawah Nero dan Flavius, potret resmi berjuang untuk realisme yang lebih besar. Selama periode yang sama, patung wanita Romawi dibedakan oleh gaya rambut mereka yang rumit, dan mereka tidak diragukan lagi dianggap sebagai pelopor tren mode.

Di bawah Hadrian ada kembalinya citra ideal, seperti dalam gaya Yunani klasik, tetapi mulai menggunakan citra mata yang lebih alami dalam pahatan marmer.

Realisme kembali lagi selama dinasti Antonine, dan dengan itu penggambaran sifat-sifat seperti kaki gagak dan kelembekan. Pada saat yang sama, ada kecenderungan untuk memoles marmer di bagian-bagian yang ada kulitnya. Setelah pemrosesan seperti itu, mereka sangat kontras, misalnya, dengan rambut yang dipotong dalam dan dibiarkan tanpa pemrosesan. Juga selama periode ini, ada mode untuk gambar batang tubuh atau bagiannya, dan bukan hanya bahu (misalnya, patung Commodus dalam bentuk Hercules, c. 190 M). Patung dada Caracalla (c. 215 M) adalah contoh lain dari penolakan idealisme dalam patung potret Romawi elit.

Menjelang akhir Kekaisaran, seni plastik mengabaikan semua upaya untuk menyampaikan fitur fisik secara realistissubjek. Misalnya, gambar kaisar (Diocletian, Galerius dan Constantine I) hampir tidak memiliki ciri fisiognomis yang dapat dibedakan. Mungkin ini dilakukan dalam upaya untuk mengasingkan kaisar dari manusia biasa dan membawanya lebih dekat dengan para dewa.

Gunakan dalam arsitektur

Patung pada bangunan Romawi bisa menjadi elemen dekoratif atau memiliki makna politik, misalnya, pada lengkungan kemenangan. Patung arsitektur Romawi dalam hal ini mencerminkan peristiwa-peristiwa penting dari kampanye dan kemenangan kaisar. Contohnya adalah Arch of Constantine di Roma (c. 315 M), yang juga menggambarkan "orang barbar" yang dikalahkan dan diperbudak untuk menyampaikan pesan superioritas Roma. Penggambaran orang-orang nyata dan tokoh-tokoh sejarah tertentu dalam arsitektur sangat kontras dengan gaya Yunani, di mana kemenangan besar militer biasanya disajikan sebagai metafora menggunakan tokoh-tokoh dari mitologi Yunani seperti Amazon dan centaur, seperti di Parthenon.

Tradisi pemakaman

Patung dan prasasti pemakaman (batu nisan) adalah salah satu bentuk seni pahat yang paling umum di dunia Romawi. Mereka adalah gambar almarhum dengan pasangannya, anak-anak dan bahkan budak. Sosok seperti itu biasanya mengenakan toga, dan wanita digambarkan dalam pose sederhana dengan tangan di dagu.

Dari abad ke-2 M e. karena penguburan menjadi lebih umum (berlawanan dengan kremasi yang lebih tradisional), ini berkontribusi pada pengembangan pasar sarkofagus. Mereka diukir dari batu dan sering menggambarkan pemandangan dari mitologi dengan relief tinggi dengankeempat sisinya dan bahkan pada tutupnya. Sarkofagus jenis Asia dihiasi dengan relief yang diukir hampir melingkar. Tipe proconnesia dicirikan oleh gambar gadis-gadis dengan karangan bunga.

Contoh

Dua panel relief besar dari Arch of Titus di Roma dianggap sebagai upaya pertama yang berhasil menciptakan kedalaman dan ruang dalam seni pahat. Panel-panel tersebut menggambarkan adegan-adegan dari prosesi kemenangan kaisar pada tahun 71 M. e. setelah kampanyenya di Yudea. Satu menggambarkan Titus dalam kereta dengan empat kuda, dan yang lainnya menggambarkan barang rampasan dari Bait Suci di Yerusalem. Perspektif berhasil dicapai karena ketinggian relief yang berbeda.

Di antara patung-patung Romawi terkenal lainnya, harus disebutkan patung pegulat, dibuat menurut bahasa Yunani aslinya; Sleeping Ariadne (salinan lain); patung marmer Venus Capitoline; Capitoline Antinous; Raksasa Konstantin.

Patung Berkuda Marcus Aurelius setinggi 3,52m adalah salah satu patung perunggu paling mengesankan yang dilestarikan dari zaman kuno. Itu mungkin dibuat antara 176-180. n. e.

Patung Romawi di Pertapaan

Museum ini menyajikan koleksi monumen seni yang berasal dari abad ke-1 SM. SM e. - abad IV. n. e. Ada potret pahatan di sini, termasuk gambar pria, wanita, anak-anak, kaisar, negarawan terkemuka, dan individu pribadi. Berkat mereka, seseorang dapat melacak perkembangan potret pahatan Roma Kuno. Contoh yang paling menonjol termasuk patung perunggu Romawi (abad ke-1 SM). SM e.), yang disebut wanita Suriah (II c. e.), potret kaisar Balbinus dan Filipus orang Arab (keduanya III c. e.).

Di antara gambar kaisar harus dicatat Augustus dalam bentuk Jupiter (abad ke-1 M), patung Lucius Verus (abad ke-2 M). Anda juga dapat memperhatikan patung Yupiter (abad ke-1 M), yang ditemukan di vila pedesaan Kaisar Domitianus. Koleksinya juga dilengkapi dengan altar Romawi, relief, sarkofagus marmer.