Lukisan Mesir kuno: apa itu

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Lukisan Mesir Kuno, seperti jenis seni lainnya, selalu bergantung pada persyaratan agama, yang tercermin dalam perkembangan khusus, yang memiliki karakter kultus. Secara tradisional, ini ditandai dengan formalisasi yang ketat, kepatuhan terhadap skema kanonik tertentu atau norma artistik yang berkembang di era Kerajaan Lama, selama dinasti pertama dan kedua. Jadi, sosok manusia digambarkan dalam profil (atau lebih tepatnya, kepala dan tubuh bagian bawah - di profil, dan mata dan bahu - di depan). Di sisi lain, harus dikatakan tentang tingkat realisme yang tinggi yang berlaku dalam deskripsi bergambar objek alam, pertanian, dan aktivitas praktis manusia lainnya. Warna utama yang digunakan oleh seniman Mesir kuno adalah putih, merah, biru, hitam, kuning, perak dan hijau.

Sekilas mungkin tampak bahwa lukisan Mesir Kuno tetap tidak berubah selama ribuan tahun, tetapi sebenarnya tidak. Itu berevolusi dan berubah tergantung bagaimanamasyarakat berkembang dan berubah. Dan bahkan dalam kerangka seni kanonik yang ketat, beberapa sekolah seni dan master individu menunjukkan ide-ide kreatif mereka.

Secara umum, gambar seseorang dari sudut pandang wajah dan profil penuh adalah salah satu fitur utama seni Mesir. Lukisan Mesir Kuno dicirikan oleh gambar kompleks dari sebagian besar tanda dan bagian pengidentifikasi seseorang, yang lebih detail daripada gambar pose realistis apa pun, karena mereka membantu Ka (atau ku), cangkang kedua seseorang, mewakili energi ganda atau jiwa-ganda dan tinggal di makam, salah lagi mengenali almarhum dan pindah ke dia. Oleh karena itu, kemiripan potret dari gambar bergambar atau pahatan sangat penting. Secara teori, mumi itu seharusnya menjadi surga bagi Ka, tetapi jika terjadi kerusakan, dia pindah ke dalam gambar. Saat menggambarkan orang, status sosial mereka diperhitungkan. Itu dijelaskan oleh elemen-elemen seperti kostum, hiasan kepala, aksesori upacara, yang ada di tangan orang yang digambarkan. Dengan kata lain, lukisan Mesir Kuno, yang merupakan contoh seni yang sangat menarik dan nyata, hanya berfokus pada representasi gambar.

Sebagian besar lukisan (dalam teknik tempera) dilukis di atas batu atau plester, terdiri dari lapisan gipsum, jerami dan tanah liat. Biasanya, seniman bekerja dalam kelompok di bawah bimbingan master. Master menerapkan kontur dan detail masa depangambar, dan para seniman melukisnya. Mereka melukis dengan pigmen, yang diperoleh sebagai hasil dari berbagai proses kimia, semuanya sangat simbolis. Seperti di Eropa abad pertengahan, lukisan Mesir bukan milik jenis aktivitas manusia tertentu - kerajinan atau seni. Dengan kata lain, jika kita melihat seniman Mesir dalam pengertian modern, dia tidak mewakili orang yang kreatif. Oleh karena itu, tidak mungkin untuk menyebutkan nama artis tertentu yang menjadi terkenal karena pencapaian luar biasa mereka.

Mengingat religiositas ekstrim dari peradaban Mesir, sebagian besar tema dalam lukisan dikaitkan dengan gambar dewa dan dewi, firaun adalah salah satunya. Aturan artistik seperti perspektif linier tidak ada di benak seniman Mesir. Penekanan utama ditempatkan pada ukuran gambar, semakin besar, semakin tinggi status sosial orang yang digambarkan.

Semacam revolusi budaya terjadi di negara ini pada masa pemerintahan Firaun Amenhotep IV (Akhenaton). Reformasi keagamaan Akhenaten yang luar biasa, yang terdiri dari ketaatan pada tauhid (tauhid), melakukan perubahan radikal dalam seni. Itu menjadi naturalistik, dinamis. Potret bangsawan Mesir tidak lagi diidealkan, bahkan ada yang dikarikatur. Tetapi setelah kematian Akhenaten, semuanya kembali ke tradisi lama yang menjadi ciri Mesir Kuno secara keseluruhan. Seni terus ditentukan oleh nilai-nilai konservatif dan tatanan yang ketat hingga era Helenistik.