Reminiscence bersifat asosiatif dan perspektif

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Reminiscence adalah refleksi dalam buku baru kutipan individu dan, tentu saja, gambar dari karya terkenal sebelumnya, paling sering dibuat oleh klasik. Ini adalah alat kreatif yang cukup halus dan kuat yang memengaruhi memori dan pemikiran asosiatif, tidak boleh disamakan dengan plagiarisme. Lagi pula, jika kenang-kenangan dalam sastra adalah gema kreatif, pemikiran ulang, memperkenalkan warna baru, mempengaruhi imajinasi pembaca, maka plagiarisme, perampasan kepengarangan, tentu saja, adalah pencurian. Penyair Ukraina, Kotlyarevsky klasik, bahkan secara kreatif "menghadapi" plagiator Mr. Matsapura, menempatkannya dalam "Aeneid" sebagai salah satu karakter yang dilecehkan oleh iblis di neraka.

Ngomong-ngomong, hampir semua dari kita bertemu dengan kenangan. Ingat bagaimana, sebagai anak-anak, kami meminta orang tua kami untuk "menciptakan dongeng untuk kami," dan kemudian mendengarkan cerita tentang Ivan the Fool, Vasilisa the Beautiful, dll. dalam presentasi gratis (Reminiscence juga gambar yang diturunkan dari dongeng untuk dongeng.) Ini juga digunakan oleh kumpulan cerita, disatukan oleh kesamaankarakter utama, dan seri yang mirip dengannya dalam komposisi. Pada saat yang sama, seperti yang Anda ketahui, perkembangan plot selanjutnya memungkinkan referensi dari buku yang sama sekali berbeda, di mana gambar umum yang digunakan telah ditemukan sebelumnya.

Instrumen sastra ini sangat dijunjung tinggi oleh karya-karya klasik. Jadi, Pushkin dan Lermontov sering dan awalnya menggunakan kenang-kenangan. Contohnya sangat banyak. Ketika kritikus sastra terkenal Vasily Andreevich Vyazemsky menulis tentang penyair awal Alexander Sergeevich bahwa dia adalah "hasil" penyair Zhukovsky, Pushkin sendiri mengklarifikasi bahwa dia bukan konsekuensi, tetapi seorang siswa. Dalam puisinya "Ruslan dan Lyudmila" Pushkin di bab ke-12 menempatkan seluruh parodi mini dari karya teman lamanya "The Song of the 12 Virgins". Pada saat yang sama, untuk semua itu, Vyazemsky adalah temannya, dan setelah duel dia tidak dapat dipisahkan, sampai akhir dia berada di samping tempat tidur.

Pada abad ke-18, kenangan adalah platform yang kuat untuk kolaborasi kreatif. Melanjutkan berbicara tentang kenangan klasik, mari kita ingat Lermontov, yang dalam puisinya yang terkenal "Tahanan Kaukasus" banyak menggunakan perangkat sastra ini, mengandalkan puisi Pushkin dengan nama yang sama. Karya Mikhail Yuryevich Lermontov muda ini bahkan dapat disebut sebagai presentasi kreatif dari garis-garis Pushkin. Tidak hanya awal dari kedua puisi (tentang Circassians beristirahat di desa mereka di malam hari) bertepatan dalam plot dan ritme, bagian komposisi juga bertepatan. Garis tentang perjalanan panjang menuju Rusia terus terang bertepatan. Seringkali kenangan Lermontov adalah semacam mosaik kreatif. Dengan lebih banyakstudi mendalam tentang puisinya "Circassians" mengungkapkan keselarasan dengan karya-karya Pushkin, Byron, Dmitriev, Kozlov. Jadi, apakah mungkin untuk menyatakan bahwa Lermontov mengizinkan plagiarisme dalam karyanya? Tentu saja tidak! Ide-ide kreatif tidak boleh dikeraskan dan dianggap sebagai dogma berlisensi, mereka harus dikembangkan. Bukankah penyair yang "dikutip" meninggalkan jejaknya di Sastra? Jika karya selanjutnya sama sekali tidak kalah dengan yang sebelumnya dalam kekuatan dan kedalamannya, apakah itu plagiarisme? Untungnya, hukum kreativitas berbeda dengan hukum perijinan usaha.

Reminiscences multifungsi: mereka sering mereproduksi kutipan dan frase yang sudah dikenal pembaca, baik mengubah mereka atau bahkan meninggalkan mereka dalam karakteristik bentuk dari sumber aslinya. Jika tidak, dengan bantuan kenang-kenangan, nama-nama karakter dan gambar dari yang sebelumnya tiba-tiba muncul di karya baru.

Penguasa kenangan yang diakui adalah Viktor Pelevin klasik kontemporer kita. Novelnya "Chapaev and Emptiness" tidak hanya "mengurangi kita" dengan karakter yang dikenal sebelumnya, para pahlawan Furmanov, tetapi juga menggambar alur cerita yang sama sekali berbeda. Karakter utama Peter Void, seorang penyair dekaden, muncul. Aksi "bercabang dua" antara tahun 1919 dan 1990. Victor Pelevin menggunakan gaya pidato Vasily Ivanovich dari novel "Chapaev" karya Dmitry Andreevich Furmanov. Secara khusus, dalam pidatonya sebelum pergi ke depan, frasa dan frasa yang sama digunakan: "tidak ada yang perlu dipusingkan", "kami tahu apa", "kami membantu". Gambar yang dipikirkan kembali oleh Pelevin sangat menarikPenembak mesin Anki. Dalam interpretasi modern, ini adalah wanita misterius yang berubah-ubah dan wanita sekuler yang berpendidikan. Dia dengan ahli memimpin utas percakapan, dengan terampil menampilkan dirinya. Dan ini jauh dari satu-satunya buku karya Viktor Pelevin di mana kenangan muncul. Novelnya yang lain dengan judul yang lebih dari sekadar "T" umumnya terkenal dengan "gambar berputar". Disatukan oleh metodologi Buddhisme, ia memperkenalkan karakter utama Leo Tolstoy. Selanjutnya, ternyata, citra klasik tidak independen. Ini, pada gilirannya, ditulis oleh lima penulis (analogi dengan para demiurges). "Menelan" novel lebih jauh, kami bertemu Optina Pustyn, yang dipikirkan kembali oleh penulis, terkait dengan Golgota. Argumen dari Pelevin's Count Tolstoy, yang merupakan pemikiran ulang spiritual batiniahnya, adalah kenang-kenangan yang jelas dengan Catatan otobiografi seorang Orang Gila.

Apakah kenang-kenangan relevan dalam sastra? Tahap postmodern perkembangannya menegaskan: "Lebih dan bagaimana!" Selain itu, ia sering memakannya, menemukan kekuatan dan ide yang memberi kehidupan di dalamnya, dan terkadang, seperti Viktor Pelevin, itu berubah menjadi metode yang kreatif.