2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Sebuah karya liris adalah fenomena khusus dalam sastra. Ini membuka dunia sensual tersembunyi dari penciptanya, oleh karena itu ia memiliki fitur-fitur tertentu. Tidak selalu mungkin untuk membedakan lirik dari epik atau drama (genre sastra lainnya). Kadang-kadang disimpulkan bukan dalam bait puisi, tetapi dalam prosa. Cukuplah untuk mengingat penyimpangan liris dari puisi Gogol, Pushkin, dalam prosa Turgenev. Sebaliknya, karya epik dapat digambarkan secara puitis. Di sini, "Eugene Onegin" oleh Pushkin atau "Vasily Terkin" oleh Tvardovsky segera muncul di benak. Mari kita menganalisis ciri-ciri karya liris dan perbedaannya dengan epik dan drama.
Jenis Sastra
Seni, termasuk seni lisan, merupakan cerminan kehidupan seseorang, yang begitu beragam, penuh dengan berbagai peristiwa. Itulah mengapa tidak mungkin untuk mencerminkannya secara penuh, hanya menggunakan satu skema. Inilah bagaimana genera sastra muncul - epik, lirik, dan drama. Ya, mereka serupa dalam hal itu, seperti di cermin, mereka menunjukkan kehidupan orang, tetapi mereka juga berbeda dalam serangkaian fitur tertentu. Mari kita analisis secara singkatmereka.
Sebuah karya epik ditandai dengan pesan tentang setiap peristiwa dalam bentuk naratif. Selain itu, itu bisa berupa episode pendek dari kehidupan, kemudian kita berbicara tentang genre cerita pendek atau cerita, atau peristiwa yang lebih besar, sejarah keluarga atau negara (cerita, novel). Perbedaan utama adalah bahwa semuanya disajikan secara naratif, terkadang penulis menggunakan deskripsi atau refleksi.
Drama juga memiliki alur tertentu, tetapi dibangun bukan dengan teks naratif, tetapi dengan fiksasi yang jelas dari ucapan karakter (isyarat). Dengan demikian, kita dapat mengatakan bahwa jenis sastra ini menggabungkan ciri-ciri puisi epik dan puisi liris, karena dalam yang terakhir, ekspresi muncul. Sejak zaman kuno, dua genre dramaturgi telah hidup berdampingan: tragedi dan komedi. Yang pertama berfokus pada konflik pahlawan dengan dirinya sendiri, penderitaan mentalnya (ingat Hamlet Shakespeare atau Salieri Pushkin). Komedi, di sisi lain, menggambarkan situasi kehidupan, terkadang kesalahpahaman yang konyol (“Twelfth Night” oleh Shakespeare). Tragikomedi adalah genre yang muncul relatif baru-baru ini. Ini menggabungkan fitur dari dua pilar dasar dramaturgi.
Lirik: definisi konsep
Apa itu karya liris? Ini adalah jenis sastra yang membuka dunia batin pengarangnya. Selain itu, dia tidak statis: sikap dan perasaan yang terkait dengannya dapat berubah, seperti suasana hati sang pahlawan.
Paling sering, bait puisi digunakan untuk mewujudkan karya liris. Mungkin jenis liriskarya yang paling beragam dibandingkan dengan epik atau drama. Memang, dunia perasaan adalah yang paling beragam dan berubah-ubah. Bahkan dalam satu puisi, suasana hati penyair bisa berubah dari sedih menjadi gembira. Inilah yang terjadi dalam karya "Aku mencintaimu" oleh Pushkin.
Tempat khusus dalam karya liris ditempati oleh pahlawan liris. Itu dapat mencerminkan perasaan dan pikiran penulis sendiri, dan berdebat dengannya.
Untuk memahami konsep ini, cukup mengingat "Eugene Onegin" oleh A. Pushkin. Di sini, pahlawan liris bukanlah karakter utama "menggaruk" Onegin, tetapi penulisnya sendiri, seolah-olah dari luar, berbicara tentang peristiwa ini. Namun, Evgeny di satu tempat masih berperan sebagai pahlawan liris ketika ia menulis surat kepada Tatiana.
Genre sastra
Jenis karya liris, maupun epik dan dramatis, biasanya disebut "genre". Patut dicatat bahwa orang Yunani kuno memiliki inspirasi mereka sendiri untuk setiap jenis seni verbal. Makhluk-makhluk ini, putri Zeus dan Mnemosyne, dewi ingatan, adalah teman baik Apollo, yang bertanggung jawab atas seni.
Total ada sembilan Muses. Masing-masing dari mereka memiliki karakter dan aktivitasnya sendiri. Jadi Polyhymnia yang mulia dan sekaligus ketat bertanggung jawab atas nyanyian (himne) yang khusyuk, dan Calliope, yang bertanggung jawab atas epik, sebaliknya, sangat bisnis dan tenang.
Apa itu genre sastra? Ini adalah dasar dari karya, semacam kerangka, yang dengannya penulis atau penyairmenciptakan karya uniknya sendiri. Misalnya, dongeng telah dikenal sejak zaman kuno, Krylov juga menulisnya. Genre langsung ditebak, hal ini ditunjukkan dengan sifat alegoris narasi dan moralitas tertentu. Ini akan menjadi ciri khas genre dongeng.
Penting juga bagi pembaca untuk mengetahui genre karya apa yang ia ambil, karena dengan cara ini tercipta suasana khusus, nada suara karya ditentukan.
Karya lirik, contohnya yang akan kita bahas di bawah, juga dibagi ke dalam genre. Mereka dapat menciptakan suasana khusyuk, menginspirasi, dan sedih, bahkan sedih.
Ode dan lagu kebangsaan
Seperti yang telah kami sebutkan, sumber dari nyanyian khusyuk, himne, adalah Polyhymnia. Dia mulia, impulsif, tetapi pada saat yang sama sangat terkendali. Karya-karya ini dibedakan oleh kekhidmatan khusus, tugas mereka adalah memuliakan. Himne mencerminkan kekaguman pahlawan liris. Apalagi kekaguman itu begitu dahsyat, enerjik dan kuat sehingga orang tanpa sadar ingin bangun saat membacanya. Contoh apa yang bisa diberikan? Ini adalah awal dari puisi "Penunggang Kuda Perunggu" oleh A. S. Pushkin. Ngomong-ngomong, bagian ini disebut lagu kebangsaan ibu kota utara, St. Petersburg. Baris pembuka: "Aku mencintaimu, ciptaan Peter …" segera mengatur muatan energi dan kekuatan yang kuat.
Lagu juga dapat diekspresikan dalam bentuk prosaik. "Song of the Petrel" oleh Maxim Gorky hanya itu. Itu disebut himne kebebasan. Keadaan inilah yang dilambangkan dengan petrel, yang menantang elemen, berjuang melawannya.
Karya lirik serius lainnya adalah sebuah ode. Genre ini, tidak seperti lagu kebangsaan, menyanyikan beberapaperistiwa sejarah tertentu ("Ode pada hari kenaikan …" oleh Lomonosov), sebuah fenomena ("Kebebasan" oleh Pushkin) atau seseorang ("Dewa" oleh Derzhavin).
Elegi
Sebuah karya liris bukan hanya kekuatan dan kekhidmatan. Sebagian besar puisi mencerminkan perasaan tenang, lebih sering cinta. Dengan karya-karya seperti itu, orang Yunani kuno mengaitkan muse Erato. Dalam citranya paling sering ada ciri-ciri penderitaan dan kelembutan. Demikianlah puisi-puisi bergenre elegi. Karya-karya ini sedih, penuh dengan pemikiran tentang cinta, juga tentang hidup atau nasib, takdir mereka.
Genre elegi tidak bertahan lama, banyak penulis dan penyair aktif menggunakannya. Jadi, di Pushkin itu adalah "Aku mencintaimu" atau "Ke laut", di Lermontov "Aku pergi sendirian di jalan", ada contoh elegi dalam literatur abad ke-20, misalnya, Akhmatova memiliki "Maret Elegi”, dan Blok memiliki “Elegi musim gugur.”
Surat dan epigram
Karya liris epistol sangat populer dalam sastra. Ini tidak lain adalah sebuah pesan. Genre ini memungkinkan Anda untuk mengungkapkan perasaan dan keinginan yang paling intim. Perlu diingat hanya contoh buku teks dari sebuah pesan - "To Chaadaev" dari Pushkin. Atau puisi S. Yesenin "Surat Ibu". Penting untuk dicatat bahwa ada kasus ketika genre ini memasukkan unsur elegi. Misalnya, pesan A. Pushkin kepada A. P. Kern (yang terkenal "Saya ingat momen yang indah"). Di sini, selain menyapa sang kekasih, juga ada refleksi perasaan, semacam refleksi atas apa yang dialami penyair saat bertemu dengan sang kekasih.
Epigram (juga disebut "sindiran") adalah genre lain dari lirik. Karya-karya ini sangat singkat, tugas utama mereka adalah mengolok-olok seseorang. Satire bisa lebih detail, mencela fenomena sosial apa pun. Dalam genre ini, penyair Kantemir abad ke-18 sangat sukses.
Soneta
Soneta perlu mendapat perhatian khusus. Genre sastra ini mengharuskan penyair untuk secara ketat mematuhi bentuk. Hal utama dalam soneta adalah 14 baris. Perbedaan dibuat antara versi bahasa Inggris (tiga kuatrain dan dua bait) dan versi Prancis (dua kuatrain dan dua baris tersier). Yang terakhir berakar selama era penyair simbolis. Blok, Balmont, dan juga Bryusov menggunakannya. Soneta Inggris klasik dikenal dunia melalui karya-karya Shakespeare.
Isi soneta juga diatur. Setiap bait adalah tesis untuk semacam kesimpulan, yang akan dipelajari pembaca di baris terakhir. Genre lirik ini juga disebut puitis intelektual.
Direkomendasikan:
Jenis sastra dan tujuannya. Jenis-jenis fiksi
Sastra adalah konsep amuba (dalam istilah yang sama, serta jenis sastra), selama berabad-abad perkembangan peradaban manusia, mau tidak mau berubah baik dalam bentuk maupun isinya
Fitur lirik cinta Yesenin. Esai tentang lirik cinta Yesenin
S. A. Yesenin berhak menganggap penyanyi cinta, yang diwujudkan dalam karyanya dengan sangat cerah. Keunikan lirik cinta Yesenin adalah topik yang sangat menarik untuk sebuah esai atau esai
Konflik dalam sastra - apa konsep ini? Jenis, jenis dan contoh konflik dalam karya sastra
Komponen utama dari plot yang berkembang secara ideal adalah konflik: perjuangan, konfrontasi kepentingan dan karakter, persepsi situasi yang berbeda. Konflik tersebut menimbulkan hubungan antara citraan sastra, dan di baliknya, seperti penuntun, plot berkembang
Jenis lagu daerah: contoh. Jenis lagu rakyat Rusia
Artikel menarik tentang asal usul lagu-lagu rakyat Rusia, serta jenis utamanya, paling populer di zaman kita
Lirik Fet. Fitur puisi dan lirik filosofis Fet
Puisi Afanasy Afanasyevich, romantis pada asalnya, seolah-olah merupakan penghubung antara karya Vasily Zhukovsky dan Alexander Blok. Puisi penyair selanjutnya condong ke tradisi Tyutchev. Lirik utama Fet adalah cinta dan lanskap