2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Gaya geometris menjadi semakin populer akhir-akhir ini. Pecinta garis yang jelas, akurasi dan singkat, dia menyukainya. Tetapi gaya ini muncul dan mulai digunakan bukan di zaman kita, tetapi ribuan tahun yang lalu. Bahkan ingat lukisan gua orang primitif. Ada juga bentuk geometris. Gaya geometris telah dan terus digunakan di berbagai bidang seni.
Proses pengembangan geometri
Gaya geometris berasal sekitar 700-900 SM. Athena dianggap sebagai tempat asalnya. Seiring waktu, itu menyebar ke Laut Aegea. Gaya ini ditandai dengan detail yang jelas, garis, bentuk geometris - lingkaran, kotak, belah ketupat, segitiga, dan lainnya. Rincian gaya geometris sekarang ditemukan bahkan selama penggalian Zaman Batu. Prasasti tersebut sebagian besar berbentuk figur dan menyerupai ornamen. Nama itu sendiri pertama kali digunakan pada tahun 1870, ketika vas Dipylon muncul.
Di mana gaya geometris yang digunakan?
Geometrisasi telah dan tetap begitu populer dan relevan sehingga digunakan secara luas di berbagai bidang seni rupa. Di mana pun kita melihat bentuk geometris. Misalnya, produksi perhiasan dan perhiasan. Geometris adalah semacam manifestasi minimalis, di mana semuanya harus sederhana, tanpa kepura-puraan dan berselera tinggi, dan perhiasan dalam gaya ini selalu sesuai dan elegan. Jika Anda menginginkan sesuatu yang tidak biasa dan mewah dalam gaya geometris, maka perhatikan dekorasi 3D. Selalu ada sesuatu untuk dilihat, tetapi tidak untuk semua orang. Dalam manikur, gaya ini juga diterima. Garis sederhana atau gambar moncong binatang dengan bentuk geometris adalah desain favorit dan populer.
Gambar geometri dalam seni
Pada awalnya, gaya geometris dimulai dengan menggambar ornamen: garis-garis horizontal, di antaranya ada dekorasi bentuk-bentuk geometris. Setelah ini, sekitar 770 SM, gambar hewan dan manusia yang dimodifikasi mulai muncul. Itu adalah visi abstrak dari tubuh manusia. Laki-laki digambar dengan kepala oval, tubuh segitiga dan anggota badan silindris panjang. Wanita memiliki deretan garis-garis sebagai ganti rambut, dan payudara digambarkan dengan guratan di dekat ketiak.
Gaya lukisan vas geometris Yunani Kuno
Lukisan vas adalah lukisan peralatan apa saja yang diolesi cat, lalu dibakar. Jenis pembuluh darah yang paling umumyang sering ditemukan dalam penggalian Yunani Kuno, adalah amphora, kawah (mangkuk), kylix (mangkuk untuk anggur). Pusat terbesar untuk pengembangan lukisan vas Yunani kuno adalah Korintus dan Athena. Awalnya, asalnya dikaitkan dengan Italia, setelah vas pertama ditemukan selama penggalian arkeologi pemakaman Etruria, milik mereka dengan gaya geometris Yunani Kuno sudah ditetapkan pada akhir abad ke-19. Meskipun lukisan ini disebut lukisan vas, mereka tidak hanya melukis vas, tetapi juga berbagai peralatan. Yang paling indah dari mereka dibawa sebagai hadiah kepada para dewa atau ditinggalkan di tempat pemakaman. Mereka menggambarkan berbagai adegan dari kehidupan, seperti pernikahan, pesta, operasi militer, serta adegan dari mitologi yang dicintai di Yunani.
Ada beberapa jenis lukisan vas Yunani kuno yang muncul pada periode yang berbeda.
- Lukisan sosok hitam. Itu didominasi oleh gambar sosok manusia, yang tetap dicat hitam setelah ditembak.
- Lukisan figur merah. Yang paling populer di sini adalah subjek mitologis. Pada lukisan jenis ini, latar belakangnya hitam, dan gambarnya tidak dicat, meninggalkannya merah.
- Pada latar belakang putih. Cat putih diambil sebagai dasar dalam teknik ini dan figur warna lain diterapkan padanya.
Aspek penting dalam tembikar, tentu saja, adalah kualitas tanah liat. Dan, seperti yang kita lihat, itu cukup memuaskan, karena banyak kapal terpelihara dengan baik hingga zaman kita. Orang Yunani juga sangat berhati-hati dalam proses pengaplikasian gambar. Itu sudah selesaisegera sebelum menembak. Tanah liat itu dibentuk, dikeringkan, digiling, dan kemudian dicat menggunakan berbagai alat. Vas ukuran besar diubah menjadi karya seni nyata, melukisnya sepenuhnya dengan beberapa peristiwa dari kehidupan.
Tato gaya geometris
Di zaman kita, gaya geometris tidak populer di keramik, tetapi dalam seni menggambar pakaian dalam - tato. Tampaknya sulit untuk menemukan sesuatu yang indah dalam gambar garis dan gambar pada tubuh, tetapi tidak demikian. Tato gaya geometris tidak biasa dan sangat efektif. Kubus, kerucut, bola, poligon, garis di tangan seorang seniman tato berubah menjadi gambar yang sangat indah di tubuh.
Bunga, sosok wanita, hewan menjadi pola geometris. Hal ini didasarkan pada penggunaan garis lurus dan lengkung. Tato gaya geometris dapat ditemukan di bagian tubuh mana pun dan memiliki ukuran yang berbeda - baik di seluruh punggung maupun di phalanx jari. Itu semua tergantung pada preferensi klien.
Tanda geometris selalu menjadi simbol dari beberapa misteri. Sejumlah besar garis yang terhubung dalam satu sketsa berubah menjadi pola rumit yang dapat sarat dengan makna mendalam. Setiap gambar memiliki arti tertentu, dan sebelum menerapkan tato geometris ke tubuh Anda, Anda perlu mencari tahu apa yang disembunyikan oleh sosok ini atau itu.
Direkomendasikan:
Potret dalam seni Rusia. Potret seni rupa
Dalam artikel ini kita akan membahas potret dalam seni Rusia. Nilai genre ini terletak pada kenyataan bahwa artis mencoba menyampaikan dengan bantuan materi gambar orang yang nyata. Artinya, dengan keterampilan yang tepat, kita bisa berkenalan dengan era tertentu melalui sebuah gambar. Baca terus dan Anda akan mempelajari tonggak dalam perkembangan potret Rusia dari Abad Pertengahan hingga saat ini
Genre potret dalam seni. Potret sebagai genre seni rupa
Portrait - kata asal Perancis (potret), yang berarti "menggambarkan". Genre potret adalah jenis seni rupa yang didedikasikan untuk menyampaikan citra satu orang, serta sekelompok dua atau tiga orang di atas kanvas atau kertas
Tema Alkitab dalam seni rupa. Adegan alkitabiah dalam lukisan
Tema Alkitab dalam seni visual selalu menarik perhatian para seniman. Terlepas dari kenyataan bahwa kisah-kisah alkitabiah sudah lama berlalu, para pelukis berhasil mencerminkan realitas kehidupan modern melalui mereka
Futurisme dalam seni lukis adalah Futurisme dalam seni lukis abad ke-20: perwakilan. Futurisme dalam lukisan Rusia
Tahukah Anda apa itu futurisme? Pada artikel ini, Anda akan berkenalan secara detail dengan tren ini, seniman futuris dan karya-karya mereka, yang mengubah arah sejarah perkembangan seni rupa
Konstruktivisme dalam seni lukis. Gaya dan tren dalam seni visual
Gaya artistik seperti konstruktivisme muncul di Uni Soviet pada 1920-1930. Dari semua tren seni Rusia, ia ternyata yang paling berpengaruh dalam istilah dunia. Selama sepuluh tahun, arah ini menguasai Bolshevik Rusia, dan seluruh dunia menyukainya lebih lama lagi. Ideologi dan sifat eksternal konstruktivisme dapat ditelusuri dalam seni dan arsitektur kontemporer hingga hari ini