2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Pertanyaan "apa itu naturalisme" adalah salah satu yang paling sulit dalam sains, karena cukup sering arah ini dikacaukan dengan realisme pada umumnya dan seni fotografi pada khususnya. Oleh karena itu, perlu untuk membayangkan dengan jelas perbedaan antara kedua arus ini dan membedakannya dengan jelas, karena pemahaman tentang ciri-ciri perkembangan budaya pada paruh kedua abad ke-19 tergantung pada ini. Pertama-tama, kita harus mengingat keadaan dan prasyarat munculnya ide-ide baru tentang tugas seorang seniman, penulis, dan sutradara.
Kondisi penampilan
Memahami apa itu naturalisme tidak mungkin tanpa mempertimbangkan situasi sosial paruh kedua abad ini. Selama periode yang ditinjau, perubahan mendasar terjadi dalam sains, yang sangat memengaruhi intelektual kreatif Eropa dan Amerika. Pada saat itu, aliran yang dominan adalah positivisme, yang melibatkan studi tentang alam dan masyarakat tidak berdasarkan konstruksi mental yang abstrak, tetapi dengan bantuan fakta-fakta konkret. Oleh karena itu, banyak ilmuwan meninggalkan studi teoretis dan beralih ke analisis terperinci tentang fenomena tertentu. Prinsip ini dengan cepat diambil oleh sejumlah tokoh budaya, khususnya penulis terkenal E. Zola aktif mengembangkannya dalam karya-karyanya. Menurut konsep baru, artis mulai sekarangharus menggambarkan realitas apa adanya, tanpa hiasan dan konvensi, mengikuti aturan sains eksperimental yang murni, positif.
Tema
Studi tentang masalah "Apa itu naturalisme" harus dilanjutkan dengan analisis ide-ide baru yang mulai dikejar oleh perwakilan dari arah baru. Mereka mulai menggambarkan dan menjelaskan psikologi dan karakter seseorang dengan kekhasan fisiologi, ras, serta kondisi eksternal keberadaannya. Pengungkapan dunia spiritual individu, sifat kontradiktifnya yang kompleks, pencarian moral tidak lagi menarik minat para penganut tren baru. Mereka jauh lebih tertarik pada patologi manusia, konflik sosial, perjuangan keras untuk bertahan hidup. Untuk beberapa waktu, ide-ide ini menempati tempat terdepan dalam seni lukis dan sastra. Ciri khas naturalisme adalah kepuasan hidup dan keengganan untuk mengubah apa pun. Jika romantisme mencari solusi untuk masalah dalam pelarian dari kenyataan, realisme menawarkan langkah-langkah yang kurang lebih konkret untuk memperbaiki masyarakat manusia, maka genre baru berhenti pada apa yang digambarkannya, apa kekurangannya. Namun demikian, penulis naturalis berpendapat bahwa, dengan segala ketidaksempurnaannya, dunia masih kurang lebih stabil, dan karena itu segala sesuatu di dalamnya patut mendapat perhatian, bahkan detail yang paling tidak sedap dipandang.
Fitur
Untuk lebih memahami apa itu naturalisme, Anda perlu mengingat kondisi waktu kemunculannya. Romantisme dan realisme tidak lagi menarik minat kaum intelektual kreatif, yang mencari bentuk-bentuk baru ekspresi pemikiran mereka. Revolusipergolakan sosial, perang, yang ditandai dengan kekejaman tertentu, yang menandai paruh kedua abad ke-19, tidak bisa tidak mempengaruhi kehidupan spiritual masyarakat. Perwakilan dari gerakan baru meninggalkan semua konvensi, sering kali mulai menggambarkan adegan kasar dari kehidupan. Ciri khas dari arah adalah de-estetika seni. Seniman dan penulis menggambarkan dan mereproduksi aspek negatif dari keberadaan manusia, percaya bahwa dengan cara ini mereka menunjukkan realitas objektif. Sayangnya, tren ini sering menyebabkan munculnya karya-karya yang sulit dikaitkan dengan dunia seni, karena sangat kasar dan jelek dalam plot dan bentuknya. Sangat penting melekat pada citra manusia di dunia material. Seniman memperhatikan penampilannya, dan penulis memperhatikan fisiologi dan nalurinya.
Dasar ideologis
Sebuah tren baru dalam seni dan budaya tidak muncul dari awal. Dia memiliki filosofinya sendiri, yang menginspirasi para pendukungnya. Ini menunjukkan bahwa manifestasi pertamanya berasal dari zaman kuno, ketika beberapa pemikir menjelaskan semua fenomena realitas, termasuk kepribadian seseorang, berdasarkan sifat di sekitarnya (Epicurus, perwakilan Stoicisme). Di zaman modern, ideologi ini dikembangkan dalam karya sejumlah filsuf dan penulis literatur pendidikan. Mereka menunjukkan bahwa esensi naturalisme direduksi menjadi derivasi dari segala sesuatu yang terjadi dari fakta-fakta konkret alam. Beberapa penulis bahkan mencoba mempertimbangkan konsep etika melalui prisma perjuangan manusia untukAdanya. Para pemikir ini memperhatikan naluri alam, perjuangan manusia untuk bertahan hidup.
Dalam prosa
Naturalisme dalam karya sastra menempatkan karakter manusia sebagai objek penggambaran dalam kaitannya dengan penggambaran kondisi kehidupan sehari-hari dan material. Penulis cenderung menjelaskan perilaku seseorang berdasarkan keturunan dan karakteristik fisiologis. Ciri khas karya sejumlah penulis adalah peniruan metode ilmiah, yang, sayangnya, menyebabkan pemiskinan sarana dan peluang artistik. Kekurangan lain dari genre ini adalah kurangnya ideologi dan sikap kritis terhadap segala jenis ideologi dalam bentuk apa pun, yang seperti Anda ketahui, merupakan tulang punggung romantisme dan realisme.
Naturalisme dalam sastra dikaitkan terutama dengan nama penulis Prancis Zola. Tema utama karyanya adalah gambaran kehidupan borjuis kecil yang tidak teratur. Dia fokus pada sisi kehidupan sehari-hari dari karakter-karakternya. Namun, terlepas dari kekasaran gambar dan plot, karya-karyanya memiliki filosofi tersendiri, yang membedakan penulis ini dari rekan-rekannya.
Contoh dalam literatur
Perwakilan naturalisme telah memberikan kontribusi yang signifikan bagi perkembangan sastra dunia. Guy de Maupassant adalah perwakilan paling menonjol dari gerakan ini. Dia adalah master prosa pendek dan pencipta seluruh siklus cerita pendek terkenal. Hal ini menunjukkan bahwa penulis ini menolak naturalisme murni, tetapi pada saat yang sama ia sendiri berusaha untuk mencapai akurasi hampir dokumenter dalam menggambarkan peristiwa. Diameninggalkan analisis psikologi manusia dan membatasi dirinya pada daftar fakta-fakta dari kehidupan para pahlawan. Pada saat yang sama, ia sangat menerima segala sesuatu di sekitarnya, yang tercermin dalam karya-karyanya, yang membuatnya mendapatkan ketenaran pan-Eropa.
Dalam lukisan
Pada tahun 1870-an, naturalisme mulai terbentuk dalam seni rupa. Foto itu seolah-olah menjadi semacam model bagi para seniman yang mencari gambar yang paling dapat diandalkan. Pada saat yang sama, mereka berusaha untuk mengabstraksi sebanyak mungkin dari subjek yang digambarkan, berusaha menghindari penyampaian emosi, yang, tentu saja, tidak selalu berhasil. Pelukis lanskap dan potret berusaha menyampaikan fenomena ini atau itu kepada pemirsa seobjektif mungkin tanpa embellishment dan konvensi estetis. Salah satu perwakilan terkemuka dari arah baru seni lukis adalah seniman Prancis E. Manet.
Dia dianggap sebagai pendiri impresionisme, yang dengan cepat menggantikan tren dalam budaya yang sedang dipertimbangkan, tetapi dia mulai dengan mereproduksi objek yang digambarkan dengan akurasi fotografis. Salah satu lukisannya yang paling terkenal, yang menggambarkan seorang pekerja bar, sangat menonjol dalam kekhususan dan detailnya.
Itulah yang menjadi tujuan naturalisme. Foto tersebut telah menjadi standar kerja nyata bagi para penganutnya.
Perwakilan Lainnya
Salah satu kekurangan arah yang dipertimbangkan adalah kurangnya generalisasi artistik dan ideologis. Plot tidak mengalami refleksi filosofis, serta kritisevaluasi dan pemrosesan, yang merupakan karakteristik realisme. Namun, tren baru memiliki sejumlah keuntungan: reproduksi realitas yang andal, transmisi detail dan detail yang akurat.
Selain artis yang ditentukan, E. Degas bekerja dengan gaya ini. Lukisan-lukisannya dijiwai dengan kesederhanaan dan harmoni, yang membedakan kanvas penulis dari karya-karya mereka yang lebih suka menggambarkan adegan kasar dari kehidupan sederhana. Degas lebih suka bekerja dalam warna pastel, yang sangat menonjol di antara orang-orang sezamannya. Ciri-ciri naturalisme sangat menonjol dalam karya A. Lautrec.
Poster dan lukisan iklannya agak eksentrik dan bahkan menantang untuk zamannya.
Di bioskop
Naturalisme abad ke-19 memengaruhi pembuatan film. Sutradara pertama dari sinematografi yang baru lahir mulai menerapkan tekniknya dalam praktik mereka. Salah satu film pertama adalah adaptasi dari novel Zola "The Beast Man". Dalam film-film modern, unsur gaya ini sering ditemukan, terutama dalam film aksi dan film horor. Contohnya adalah film "Fight Club", di mana banyak adegan kekerasan dan kekejaman. Penayangan perdana baru-baru ini menunjukkan bahwa sutradara masih tertarik dengan arah ini.
Misalnya, film perang yang baru-baru ini dirilis "Hacksaw Ridge", penuh dengan adegan kekerasan. Dengan demikian, tren yang dipertimbangkan memiliki pengaruh kuat padasinema dunia.
Perbandingan dengan arah sebelumnya
Pertanyaan tentang apa esensi perbedaan antara naturalisme dan realisme, sebagai suatu peraturan, menyebabkan kesulitan serius bagi anak-anak sekolah, karena kedua gerakan pada pandangan pertama memiliki banyak kesamaan. Tujuan mereka adalah untuk mereproduksi fenomena kehidupan dengan keandalan dan akurasi yang objektif. Penganut arahan berusaha memberikan gambaran nyata tentang realitas di sekitarnya, tetapi mereka mencapai tujuan mereka dengan cara yang berbeda. Realis mencari fitur khas dalam objek yang digambarkan, yang mereka pahami, umumkan dan representasikan dalam gambar individu. Naturalis, di sisi lain, pada awalnya menetapkan tujuan untuk menyalin fenomena yang diamati dan dengan sengaja meninggalkan filsafat. Mungkin inilah perbedaan mendasar antara naturalisme dan realisme.
Perbedaan tema
Kedua arah memperjuangkan kebenaran reproduksi fenomena realitas sosial. Dalam hal ini, mereka dapat dikontraskan dengan romantisme, yang, sebaliknya, membawa pembaca ke dunia mimpi dan fantasi yang indah. Namun, para penganut kedua aliran dalam budaya melihat realitas ini dengan cara yang berbeda. Realis, ketika menggambarkan kehidupan sehari-hari, berfokus pada dunia spiritual seseorang, mereka tertarik pada perjuangan individu dengan kehidupan borjuis kecil. Mereka berfokus pada bagaimana orang mempertahankan spiritualitas mereka dalam kondisi yang sulit. Naturalis, sebaliknya, secara eksklusif tertarik pada fisiologi dan kondisi sosial yang, menurut pendapat mereka, menentukan keberadaan manusia. Sehubungan dengan perbedaan tersebut, realisme dan naturalisme menggunakan sarana artistik dan visual yang berbeda. Mereka yang menganut tren pertama menggunakan banyak teknik untuk menciptakan kembali objek yang menarik bagi mereka, sementara perwakilan dari arah baru membatasi diri mereka dalam hal bahasa, menghindari metafora, julukan, karena mereka percaya bahwa mereka mengalihkan pembaca dari fakta-fakta tertentu.
Sifat Baru
Jika berbicara tentang apa itu naturalisme kritis, analogi dengan realisme biasanya muncul di benak. Arah ini tidak hanya berusaha untuk menggambarkan realitas secara akurat, tetapi juga untuk mengkritik kekurangannya. Para penulis sering mengangkat isu-isu sosial yang akut, menyentuh isu-isu topikal zaman kita. Pada saat yang sama, mereka sering mengolok-olok keburukan masyarakat, menggunakan teknik sindiran untuk ini. Hal yang sama dapat dikatakan tentang naturalisme. Namun, jika penulis realis mencoba memahami penyebab masalah sosial ekonomi dan bahkan menawarkan solusi, maka penulis, yang membatasi diri hanya pada daftar kekurangan subjek yang digambarkan, hanya menyatakan fakta spesifik, yang, tentu saja, tidak selalu. cukup untuk penggambaran plot tertentu yang lengkap dan objektif. Harus diingat bahwa naturalisme adalah arah yang tidak berpura-pura menjadi refleksi dan generalisasi filosofis. Dia hanya mereproduksi objek yang menarik baginya dengan fotografi, akurasi hampir dokumenter. Mungkin itu sebabnya arah ini adalah salah satu yang paling kontroversial dalam budaya, yang tidak berlangsung lama.
Dalam seni domestik
Romantisisme dan realisme telah melalui tahap perkembangan yang sama di negara kita. Naturalisme,sebaliknya, itu belum menerima banyak distribusi di Rusia. Beberapa penulis menjelaskan ini dengan kekhasan budaya dan mentalitas Rusia, menunjuk pada patriarki dan tingkat spiritualitas yang tinggi. Namun demikian, beberapa ciri dari tren yang sedang dipertimbangkan masih tercermin dalam sejumlah karya sastra dan beberapa film. Jadi, buku-buku penulis D. N. Mamin-Sibiryak ditulis di bawah pengaruh gaya ini. Penulis menggambarkan kehidupan penduduk Ural, menggambarkan bagaimana periode pasca-reformasi menyebabkan perubahan kesadaran publik, menghancurkan fondasi dan moralitas yang biasa.
Penulis prosa lain - P. D. Bobrykin - jelas-jelas meniru karya Zola. Dalam salah satu karyanya yang paling terkenal, ia mereproduksi detail kehidupan saudagar, kehidupan para bangsawan, hampir dengan akurasi ilmiah, dan menggambarkan perumahan mereka. Di masa Soviet, naturalisme dipandang sebagai kebalikan dari realisme, sehingga banyak kritikus memiliki sikap negatif terhadap teknik dan metode perwakilannya. Menurut pendapat mereka, penulis berfokus pada sisi gelap keberadaan manusia, sementara propaganda Soviet mengembangkan gagasan aktivitas konstruktif orang dalam membangun komunisme.
Namun, terlepas dari sikap negatif terhadap naturalisme, arah tersebut tercermin dalam sinema Soviet. Misalnya, lukisan epik karya A. Konchalovsky "Siberiad" diambil di bawah pengaruh kuat naturalisme. Rekaman ini telah mendapat pengakuan di Barat. Dalam gambar ini, sutradara menunjukkan sisi yang tidak terlalu menarik dari kehidupan orang-orang di desa terpencil Siberia yang jauh pada pergantian era.
Arti
Naturalisme dalam seni memainkan peran besar dalam perkembangan budaya pada paruh kedua abad ke-19 - awal abad ke-20. Keinginan penulis dan seniman untuk menjauh dari beberapa konvensi dan aturan formal, dikombinasikan dengan pencarian aktif untuk bentuk-bentuk baru ekspresi ide dan keinginan untuk mereproduksi fenomena realitas di sekitarnya seakurat mungkin, menyebabkan solusi orisinal baru dalam kata artistik dan sarana representasi. Beberapa perwakilan gerakan masih mempertahankan beberapa filosofi dalam karya-karya mereka, yang dikombinasikan dengan deskripsi yang meyakinkan tentang kehidupan orang-orang biasa, memungkinkan mereka untuk membuat karya-karya yang mengesankan dalam sastra, lukisan dan bioskop.
Direkomendasikan:
Seni terbaru. Teknologi baru dalam seni. Seni modern
Apa itu seni rupa kontemporer? Seperti apa bentuknya, prinsip apa yang dianutnya, aturan apa yang digunakan seniman kontemporer untuk menciptakan karya agungnya?
Rondo - apa itu? Apa itu rondo dalam musik?
Bentuk rondo sangat umum dalam musik klasik. Dengan bantuannya, banyak karya abadi keindahan memesona ditulis. Mari kita bicara tentang rondo dan mencari tahu lebih banyak tentang bentuk musik yang tidak diragukan lagi patut diperhatikan ini
Mengapa kita membutuhkan seni? Apa itu seni sejati? Peran dan makna seni dalam kehidupan manusia
Tidak semua orang tahu untuk apa seni, bagaimana seni itu muncul, dan tentang apa seni itu. Namun, setiap orang menghadapinya setiap hari. Seni adalah bagian yang sangat penting dari kehidupan setiap orang, dan Anda perlu tahu bagaimana hal itu dapat memengaruhi dan apakah kreativitas diperlukan sama sekali
Apa itu bioskop: apa itu dan apa yang telah terjadi
Sinematografi adalah seluruh lapisan budaya yang telah menjadi inovasi mutlak dalam dunia seni rupa, menghembuskan kehidupan ke dalam foto dan memungkinkannya berubah menjadi objek bergerak, menceritakan keseluruhan cerita, dan penonton terjun ke dunia unik dari film pendek dan panjang penuh. Tetapi hanya sedikit orang yang tahu seperti apa bioskop pada awalnya. Lagi pula, ketika dibuat, grafik komputer dan berbagai efek khusus tidak selalu digunakan
Futurisme dalam seni lukis adalah Futurisme dalam seni lukis abad ke-20: perwakilan. Futurisme dalam lukisan Rusia
Tahukah Anda apa itu futurisme? Pada artikel ini, Anda akan berkenalan secara detail dengan tren ini, seniman futuris dan karya-karya mereka, yang mengubah arah sejarah perkembangan seni rupa