"Carom" - teater untuk anak-anak dan orang dewasa dengan orkestra langsung dan koreografi profesional

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

"Karambol" - sebuah teater yang terletak di St. Petersburg - pada tahun 2015 merayakan hari jadinya yang ke-25. Kombinasi luar biasa antara seni musik dan drama menciptakan suasana produksi yang istimewa dan membawa kecerahan ke setiap proyek.

Membuat teater

The Carom Theater dibuka pada tahun 1989 dengan penampilan dari Swineherd. Idenya terinspirasi oleh Irina Brondz, yang saat ini menjadi direktur dan direktur kreatif, dan Tatyana Kramorova. Pada tahun 1996, lembaga budaya menerima status Negara. Ketika teater dibuka, itu berarti hanya repertoar anak-anak, tetapi pada tahun 2014 ada produksi untuk penonton dewasa. Hal ini difasilitasi oleh kebutuhan yang meluas, rasa terima kasih para pengunjung dan kebutuhan akan produksi.

Teater mendapatkan namanya "Carom" berkat biliar. Dalam permainan besar, ini adalah konsep pukulan, ketika bola utama (yang dipukul) mengenai dua bola lagi selama pergerakannya. Dalam teater, ide ini dapat diuraikan sebagai tiga kreasi drama, tari dan musik dalam satu panggung. Versi kedua dari sejarah nama itu lebih romantis danlebih dekat dengan kebenaran - ini adalah suara operet.

Kutipan oleh G. V. Kutuzova (administrator utama): "Karambolina - Caramboletta", Comte de Carambol - ini semua adalah nama dari operet, dan teater awalnya bekerja dalam genre khusus ini, yang akhirnya berubah menjadi genre musik ".

"Karambol" adalah teater yang telah menjadi keluarga nyata bagi Irina Brondz. Setelah lulus dari St. Petersburg Conservatory, ia pertama kali bekerja di Lenconcert. Dia adalah seorang penulis dan pemain. Saya selalu bekerja dengan anak-anak dan menulis musik - lagu dalam genre dramatis, cerah, khas.

Studio anak-anak di teater

The Karambol Theatre bukanlah yang pertama membuat studio untuk anak-anak dengan basisnya. Namun masing-masing lembaga memiliki alasannya sendiri-sendiri. Gagasan membuat studio di teater musikal adalah untuk membiasakan anak-anak dengan seni yang hebat dan perkembangan mereka yang beragam. Kelas berlangsung dari Senin hingga Jumat setiap hari. Banyak anggota studio dipekerjakan dalam produksi teater sebagai figuran dan artis pertunjukan.

Menurut Irina Brondz, dia tidak menentang peran seperti "parodi" (aktor dewasa bermain anak-anak), jika itu parodi tingkat tinggi. Tapi penonton muda saat ini lebih menuntut kualitas daripada 50 tahun yang lalu. Oleh karena itu, di Teater Karambol, anak-anak memainkan anak-anak di atas panggung, yang lebih memberikan kredibilitas dan persuasif.

Pertunjukan pertama yang diikuti oleh anak-anak dari studio adalah "Putri Salju dan Tujuh Kurcaci". Awalnya, para pria diperkirakan akan memainkan peran gnome, tetapi bagian musiknya ternyata menjadi materi yang sulit bagi mereka. Pada akhirnyaorang-orang berpartisipasi dalam gambar alam, adegan massal.

Teater "Karambol". Repertoar untuk anak-anak dan dewasa

• "Joseph dan jubah mimpinya yang menakjubkan." Produksi pertama musikal dari kisah alkitabiah di Rusia. Cinta, iri hati dan pengampunan persaudaraan dalam plot, bersama dengan melodi indah Andrew Webber, mengubah proyek menjadi tontonan kecerdasan dan kepekaan yang luar biasa.
• "Burung Api". Simbol dari keberadaan yang bahagia dan mimpi yang besar. Cahaya magis dari sayap emas Burung bagi sebagian orang merupakan sumber kedamaian, bagi sebagian lainnya itu adalah simbol kekayaan. Hanya Berendey yang menyadari bahwa inilah jiwa seluruh dunia, yang menjaga kebaikan dan cinta segala sesuatu.
• "Putri Salju dan Tujuh Kurcaci". Dalam pertunjukan tersebut, lagu "Lingkaran Lebih Luas" dibunyikan, yang dinyanyikan oleh penonton bersama para artis. Para gnome pemberani percaya pada kebaikan dan keadilan, terlepas dari intrik Ratu Jahat, mereka membantu Putri Salju bertemu dengan Pangeran yang dicintainya.
• "Kisah Thumbelina". Seorang gadis kecil menemukan dirinya di dunia besar di mana segala sesuatu tampak mengerikan dan tidak seperti rumah. Alam membuat kita berbeda, tapi tidak jahat. Kemampuan untuk bermimpi dan menjaga orang lain membuka jalan ke Tanah Kebaikan yang ajaib. Hanya perhatian pada anak yang memberi kita kesempatan untuk membuatnya bahagia.
• "Raja Rusa". Kisah Gozzi lama telah menemukan kelahiran baru. Di balik semua topeng hanya orang-orang yang menginginkan cinta. Rahasia besar ini, dengan menggunakan contoh kisah sedih dengan akhir yang baik, diungkapkan oleh para aktor drama tersebut.
• "Mary Poppins". Sebuah proyek dengan komposisi terkenal Dunayevsky, serta lagu-lagu baru tentang tidak takut akan perubahan. Keberanian tindakan dan keberanian berpikir adalah mesin utama kemajuan perbuatan baik dan suasana hati yang baik.

The Carambol Theatre (St. Petersburg) memiliki repertoar musikal The Adventures of Pinocchio, The Tale of Lost Time, The Three Fat Men, The Frog Princess, The Wonder Tree, The Man -amphibious.”

Penghargaan dan prestasi

Tidak hanya penonton dan kritikus yang mengapresiasi karya teater. Hampir setiap produksi Teater Karambol adalah mutiara dari setiap festival. "Topeng Emas", "Teater untuk Anak", "Golden Soffit" - di semua program kompetitif, pertunjukan mengambil jumlah penghargaan maksimum.

Pada tahun 2009, musikal "The Umbrellas of Cherbourg" menjadi acara tahun ini. Komposer Legrand sendiri, yang hadir di pemutaran perdana, sangat menghargai versi Rusia dari proyek tersebut. Pada tahun 2014, pemutaran perdana drama "31 Juni" (versi panggung) dihadiri oleh penulis puisi Ilya Reznik.

Orang

• Irina Brondz, direktur artistik dan direktur repertoar utama.
• Sergey Tararin, kepala konduktor.
• Marina Evdokimova, koreografer balet.
• Egor Elkin, Artis Terhormat Karelia.

Artis, pemenang kompetisi internasional:

• A. Belobanov,
• Yu. Goncharova,
• E. Cerr,
• L. Nova,
• E. Matveenko.

Artis, pemenang "Topeng Emas" dan "Golden Soffit":

• Oh. Levina,
• S. Ovsyannikov,
• Yu. Nadervel.

"Karambol" - teater untuk anak-anak dan rumah bagi seniman

Selama 25 tahun, musik negara tidak memiliki panggung sendiri. Pertunjukan dipentaskan di Istana Budaya Lensoviet dan Istana Budaya Vyborg. Pada tahun 2006, pemerintah kota mengalokasikan situs permanen untuk teater - ini adalah bekas DK mereka. Nogina. Bangunan ini sedang dalam renovasi, tetapi para seniman menantikan untuk pindah.

The Carom Theatre (St. Petersburg) adalah seni hidup, di mana musik Mary Poppins bukanlah fonogram, tetapi nafas orkestra. Vokal yang bagus yang mengekspresikan ide, dan yang paling penting - anak-anak. Siswa studio adalah kelanjutan dan cermin kehidupan.