Balet modern dan klasik

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Di dunia modern, semua bidang kehidupan tunduk pada persyaratan yang semakin tinggi yang memenuhi kebutuhan generasi saat ini: dinamis, maju, serbaguna. Hal ini berlaku baik teknologi, teknologi, maupun budaya dengan seni. Jadi balet klasik diganti dengan balet modern. Apa itu, dan bagaimana menggabungkannya dengan yang tradisional, kami akan membahasnya di artikel.

Secara umum

Balet adalah tarian klasik yang menjadi dasar koreografi. Bentuk tradisionalnya selalu diminati dalam seni, tetapi dalam kondisi modern disajikan kepada publik dalam interpretasi baru yang lebih bebas. Sebelumnya, sutradara menyampaikan kepada pemirsa pikiran, emosi, dan suasana hati produksi dengan bantuan gerakan halus, jelas, dan lembut yang biasa menggantikan ucapan. Tarian klasik dibangun dengan bantuan tokoh-tokoh terkenal yang menyampaikan mood karakter akting. Dalam balet modern, metode penyampaian emosi ditentukan oleh perancang produksi secara mandiri. Seringkali 90% kontemporer, dengan penari meminjam elemen dari gaya lain.

Bentuk balet klasik semakin hari semakin modern, hal ini dapat dilihat bahkan pada pakaian balerina: tutus tradisional digantikan oleh pakaian yang lebih sederhana. Tentu saja,ini tidak berlaku untuk produksi klasik.

Asal

Nama "balet" merupakan terjemahan dari bahasa Latin dari kata "Saya menari". Tempat kelahiran bentuk seni ini adalah Italia pada abad ke-16, terkenal dengan adegan tarian pertamanya. Beberapa saat kemudian, Prancis bergabung dengan balet pengadilan, meskipun dibandingkan dengan seni modern, ini adalah upaya yang menyedihkan. Akhir abad ke-18 ditandai dengan perubahan kostum balet menjadi lebih pendek dan lebih lapang, dan munculnya sepatu profesional pertama untuk balerina - sepatu pointe. Periode ini merupakan awal dari berkembangnya seni balet yang ditandai dengan:

• penampilan penikmat pertamanya yang rutin menghadiri pertunjukan;
• tulisan komposer terkenal (Beethoven, Delibes, Minkus) tentang musik romantis untuk pertunjukan balet;
• penampilan produksi balet lengkap pertama.

Munculnya balet di Rusia

Untuk pertama kalinya tarian ini dikenal di Rusia pada masa pemerintahan Tsar Alexei Mikhailovich pada tahun 1673 setelah pemutaran perdana pertunjukan balet pertama. Balet Rusia dibentuk di bawah pengaruh master-koreografer balet Prancis Charles-Louis Didelot, yang menghubungkan tarian dengan pantomim dan memimpin bagian wanita solo. Marius Petipa memainkan peran utama dalam pengembangan balet Rusia klasik pada abad ke-19. Mikhail Fokin menjadi master balet domestik legendaris, secara radikal mereformasi pertunjukan dengan mengubah struktur tradisional balet dan pola tarian.

Revolusi sesungguhnya dalam dunia musik balet adalah kemunculan sang komposerP. I. Tchaikovsky, yang menggabungkan pengembangan simfoni berkelanjutan di dalamnya dengan konten figuratif yang mendalam dan ekspresi dramatis. Dalam "Swan Lake", "Sleeping Beauty" dan "The Nutcracker" yang diciptakan olehnya, musik memperoleh kemampuan untuk mengungkapkan inti tindakan dan mewujudkan karakter karakter.

Balet domestik modern

Salah satu grup domestik utama saat ini adalah "Balet Rusia Klasik" Moskow, yang dibuat pada tahun 2004. Grup tari muda ini telah berkreasi selama tujuh tahun, di mana mereka sangat merekomendasikan dirinya dari sudut pandang profesional. Itu menyatukan perwakilan terbaik dari sekolah balet Rusia (Akademi Koreografi Moskow, Akademi Balet Rusia A. Ya. Vaganova), kaum muda berbakat dan master tari terhormat yang matang. Arah artistik teater terletak di pundak salah satu solois terkemuka Hasan Usmanov.

Geografi pertunjukan balet klasik Moskow tidak terbatas pada panggung Moskow, pertunjukan mereka telah dilihat oleh banyak kota di Rusia dan negara-negara dekat dan jauh di luar negeri (Finlandia, Jepang, Spanyol, Israel, Austria, Jerman, Yunani).

Repertoar grup

Daftar pertunjukan balet tim Moskow sebagian besar terdiri dari karya-karya besar dana emas balet Rusia. Tentu saja, repertoar teater tidak dapat dilakukan tanpa mahakarya P. I. Tchaikovsky: "Swan Lake", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker". Selain itu, rombongan memiliki balet seperti Cinderella, Giselle, Carmen, Romeo dan Juliet danlainnya.

Balet klasik "The Nutcracker"

Saya ingin memberi perhatian khusus pada kisah cinta abadi ini, yang selalu populer baik di Rusia maupun di negara-negara Eropa selama liburan Tahun Baru. Lagi pula, suasana musik magis Tchaikovsky yang mempesona, dikombinasikan dengan salju, pohon Natal, dan keajaiban Natal, dapat membuat bahkan orang dewasa yang paling serius pun merasa seperti anak-anak bahkan untuk sesaat. Salah satu adegan paling cemerlang dari pertunjukan ini - W altz of the Snowflakes (dipentaskan oleh Lev Ivanov) - adalah mutiara seni, karena frasa musik Tchaikovsky ditampilkan dalam setiap detail dan gambar.

Teater Akademik Negeri Balet Klasik

Sungguh, "dinosaurus" seni balet Rusia adalah tim besar yang dipimpin oleh Natalia Kasatkina dan Vladimir Vasilev. Dia dicintai oleh pemirsa dari banyak negara dan beberapa generasi. Selama hampir lima puluh tahun, koreografer luar biasa telah menciptakan repertoar yang menarik, yang terdiri dari versi asli "anak-anak" balet klasik yang terkenal. Rekonstruksi sejarah mereka yang cermat, berdasarkan karya asli para koreografer itu sendiri, mampu menggabungkan musik klasik dan modern dalam satu panggung balet.

Tim teater terdiri dari penari yang luar biasa, diawasi oleh guru-guru yang luar biasa, di masa lalu - solois terkemuka Teater Bolshoi. Dari dindingnya muncul penari balet yang sangat profesional dari beberapa generasi, yang kemudian menerima penghargaan internasional dan menang dalam banyak tarian balet terkemuka.kompetisi, dengan lantang mendeklarasikan dirinya tidak hanya di Rusia, tetapi juga di panggung dunia.

Manual

Tidak heran jika kelompok ini sering disebut balet klasik Kasatkina dan Vasilev. Ini bukan hanya nama seniman dua orang - mantan lulusan Sekolah Koreografi Moskow dan solois terkemuka Teater Bolshoi selama 20 tahun. Inilah nama-nama koreografer yang telah mengarahkan Teater Balet Akademik Negeri selama hampir setengah abad.

Dalam seni balet mereka adalah yang pertama dalam banyak hal:

• dalam mementaskan pertunjukan musik avant-garde;
• dalam produksi di panggung Rusia dari balet terkenal komposer semi-terlarang Stravinsky The Rite of Spring;
• dalam membuat teater balet orisinal dan eksperimental;
• bekerja sama dengan koreografer asing terkenal P. Lacotte, yang mengkhususkan diri dalam restorasi pertunjukan lama, untuk kebangkitan balet "Natalie, atau Milkmaid Swiss" (dikomposisikan oleh A. Girovets);
• dalam eksperimen dengan genre musik dan koreografi yang kompleks dan orisinal, yang menghasilkan simfoni vokal dan koreografi komposer A. Petrov “Pushkin. Memikirkan seorang Penyair.”

Balet klasik Kasatkina dan Vasilev adalah kombinasi harmonis antara warisan dan tren modern. Ini berlaku untuk repertoar dan bahasa koreografi pertunjukan mereka. Koreografer ini telah mementaskan sejumlah karya klasik: Giselle, Don Quixote dan ketiga balet karya P. I. Tchaikovsky. Pada saat yang sama, implementasiklasik selalu memiliki visi penulisnya sendiri, yang satu lebih disukai penonton, yang lain kurang. Namun interpretasi kreatif dari materi, tentu saja, adalah hal utama dalam seni.

Pabrik Bintang

Dari panggung teater balet klasik banyak bermunculan artis-artis yang kemudian menjadi peraih penghargaan internasional dan selebritas dunia. Murid Kasatkina dan Vasilev membawa 19 medali emas dari berbagai kompetisi dan bahkan lebih - perak dan perunggu. Di sinilah bintang I. Mukhamedov, V. Malakhov, G. Stepanenko, S. Isaev, A. Gorbatsevich, T. Paliy dan banyak lainnya menyala. Semua ini membuktikan profesionalisme tinggi staf teater dan keterampilan pedagogis para pemimpinnya.

Kegiatan Kolektif

Hari ini repertoar teater mencakup 18 pertunjukan balet, termasuk karya klasik terkenal dan produksi modern. Jadi, balet "Penciptaan Dunia" menceritakan kisah alkitabiah tentang Adam dan Hawa, berdasarkan gambar Jean Effel. Komposer Andrey Petrov menggabungkan prinsip-prinsip musik simfoni yang serius dengan musik ringan, termasuk jazz dan jazz simfoni. Selama 30 tahun keberadaan pertunjukan balet ini, selalu disertai dengan rumah penuh dan sambutan hangat dari pers.

Pantas disebutkan secara khusus dan perumpamaan balet "Mandarin Hebat", pertama kali ditampilkan di panggung Teater Balet Klasik pada tahun 1996. Itu didasarkan pada pantomim dengan nama yang sama oleh komposer Hongaria B. Bartok, yang memiliki nasib yang sulit. Selama kehidupan penulis, balet pada karyanyatanah air tidak pernah dipentaskan, dan upaya untuk melakukannya oleh Teater Bolshoi selama produksi L. Lavrovsky (1961) memiliki pengalaman bencana.

Kasatkina dan Vassilev menampilkan The Wonderful Mandarin di Rusia untuk pertama kalinya, menggunakan musik balet secara keseluruhan, dan bukan hanya suite B. Bartok, seperti yang dilakukan sebelumnya. Acara seperti itu adalah hadiah yang sesungguhnya untuk para penggemar komposer Hungaria.

Dalam aset teater balet klasik, semua pertunjukan patut diperhatikan dan dikagumi, tidak perlu menyanyikan ode untuk mereka. Lebih baik datang dan melihat sekali saja, agar bisa kembali lagi dan lagi.