Artis Oleg Kulik: biografi, lukisan, fakta menarik dari kehidupan, foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Di pusat kota New York, 22 tahun yang lalu, seorang pria telanjang dengan tali melemparkan dirinya ke orang yang lewat. Beberapa tahun kemudian, pada 1990-an, ia juga mencoba menjadi wakil Pemerintah dan berpartisipasi dalam pemilihan dari Partai Hewan. Benar, dokumen yang ditandatangani dengan cetakan kaki binatang dan serangga layu tidak diterima karena alasan tertentu. Orang yang luar biasa ini adalah seniman Oleg Kulik, yang menerima undangan ke pameran di Eropa dan Amerika karena penampilannya yang sangat orisinal.

Masa Kecil

Kyiv. 1961 15 April pukul tiga pagi, sebagai Leonardo da Vinci, Oleg Kulik lahir.

Orang tuanya ketat, bocah itu menghadiri bagian pendidikan, lingkaran. Kontak dengan teman sebaya di luar sekolah diminimalkan, jalan-jalan hampir dikecualikan. Sampai sekarang, Oleg mengingat pelajaran bahasa Inggris sebagai hal terburuk dalam hidup, terlepas dari kenyataan bahwa ibunya adalah guru disiplin ini dan bahasa Prancis. Meski begitu, semangat pemberontak lahir di Oleg, dan dia ingin segera meninggalkan rumah orang tuanya.

Pemuda

Oleg Kulik menerima pendidikan spesialisasi menengahnya di Sekolah Tinggi Eksplorasi Geologi, yang ia lulus dengan pujian. Setelah menyelesaikan studinya, ia pergi ke Kamchatka, lalu ke Siberia. Selanjutnya, atas saran Kamerad Mikhail Shtikhman, dia pergi ke Torzhok. Dalam arti kreatif, Oleg saat itu melihat dirinya sebagai tokoh sastra. Tersiksa oleh mimpi menulis cerita tentang kehidupan di desa terpencil, ia menetap di sebuah desa bernama Konopad. Oleg tinggal di tempat ini selama dua tahun. Selama waktu ini, dia menulis satu, menurut pendapatnya, cerita bagus tentang ayahnya, dia membakar sisanya. Di sana ia menjadi tertarik pada modeling, memilih arah kubisme dan berkembang di dalamnya.

Guru

Atas saran orang yang dicintai, Oleg membawa pematung terkemuka ke Moskow untuk diadili. Saat itu tahun 1981, di desa tempat Kulik tinggal, penyair Strakhov dan istrinya menetap. Dia bekerja sebagai model fesyen dan memiliki kontak di dunia seni. Atas rekomendasinya, dipersenjatai dengan sekantong patung, Oleg Borisovich muncul di hadapan kepala House of Folk Art. Kemudian Vasily Patsyukov bertanggung jawab atas itu. Dialah yang memperkenalkannya pada Boris Orlov. Menurut Patsyukov, dia adalah pematung terbaik di Moskow saat itu. Oleg, ketika pertama kali mengunjungi bengkel pematung, kagum dengan bakatnya, bengkel itu dipenuhi dengan karya-karya yang tidak dapat dipahami dalam bentuk kaleng, potongan, fragmen, dan tunggul. Beginilah cara mereka bertemu. Kulik dan Borisov sering berbicara. Selama periode ini, Oleg merevisi pandangannya tentang kreativitas secara umum. Dan formasi sebagai figur seni rupa kontemporer pun dimulai. Hal utama, menurutnya, dalam karya apa pun adalah keadaan seniman selama proses.menciptakan sebuah karya seni. Menyalin klasik adalah omong kosong. Masa depan kreativitas adalah menciptakan sesuatu yang baru, melalui ekspresi diri individu. Periode ini merupakan titik balik dalam biografi Oleg Kulik.

Transparansi

Pada 1980-an, Oleg Borisovich pergi untuk membayar utangnya ke tanah airnya. Dia sendiri menyebut periode isolasi kehidupan ini. Di kepala pencipta muncul gagasan formal tentang kefanaan waktu. Tentara, dengan moral yang keras dan kotoran internal, meninggalkan jejak pada pekerjaan Kulik. Pada tahun 1989, ia memulai babak baru kegiatannya. Perspex secara tidak sengaja jatuh ke tangan artis. Selama sepuluh tahun kemudian, ia menciptakan sosok transparan. Sosok berukir lahir, pembiasan cahaya dipelajari. Berkat karyanya dengan kaca, Oleg Borisovich menyadari bahwa bahkan bahan yang transparan, seolah-olah tidak terlihat mengubah ruang di sekitar, tetapi tidak mengubah visi dunia. Ide ini mendominasi karyanya untuk waktu yang lama. Selama sepuluh tahun, seniman Kulik telah mencari bentuk kaca yang sempurna, menciptakan figur dan komposisi.

Salah satu karya terkenal pada periode itu adalah “Life Death, atau Lush Funeral of the Avant-Garde”. Pekerjaan ini adalah peti mati kaca. Di dalamnya ada peti mati kayu, lebih kecil. Itu, pada gilirannya, diisi dengan lembaran-lembaran perintah alkitabiah. Artis menaburkan komposisi dengan kecoak mati.

Setelah beberapa saat, Kulik kembali ke dunia nyata dengan pemikiran bahwa ia belum menemukan bentuk ekspresi diri yang tepat. Negeri itu dalam pusaran Perestroika, artis itu sudah berusia tiga puluh tahun.

Pertunjukan pertama

Kemuliaan datang keOleg Borisovich Kulik setelah penampilan "anjing" pertama. Moskow, 1994. Di studio kreatif Marat Gelman, pintu depan terbuka, dan seorang pria telanjang dengan tali terbang ke orang yang lewat, ujung tali yang lain dipegang oleh rekannya Alexander Brener. Pertunjukan itu ditujukan untuk orang biasa sebagai pengingat alam liar yang tersembunyi di dalamnya. Oleg melompat ke kap mobil yang lewat, menakuti para pengemudi. "Menyerang" seorang jurnalis Swedia yang menerbitkan artikel tentang Rusia sebagai "negara dengan moral liar" (Oleg menggigitnya dalam ledakan kreatif). Terlepas dari kebiadaban situasi, perhatian penonton terfokus pada fakta bahwa orang telanjang (seperti binatang) pada dasarnya tidak berdaya. Kritikus terpecah. Pendukung Kulik mencatat bahwa dia adalah orang pertama yang mengintegrasikan binatang dan manusia dengan cara ini. Tindakan seperti itu tidak diatur sebelumnya, Oleg Borisovich disebut sebagai pencipta yang modis dan avant-garde. Dengan seniman "manusia dan anjing" Kulik bepergian ke seluruh Eropa dan Amerika, tema itu tidak membiarkannya pergi selama tiga belas tahun.

Zurich

Suatu hari, teman-teman memutuskan untuk membuat lelucon tentang artis. Ditemukan di suatu tempat bentuk dari Kunsthaus di Zurich. Mereka membuat salinan undangan dengan permintaan untuk menunjukkan "manusia-anjing" di Swiss. Tanda tangan Bice Kuriger, penanggung jawab pameran, berhasil disalin dan tidak menimbulkan keraguan di Kulik.

Setibanya di Swiss, setelah mengunjungi museum, Oleg, tentu saja, menebak bahwa dia telah dipermainkan. Mereka tidak mendengar tentang dia dan tidak mempersiapkan kedatangannya. Setelah menertawakan teman-temannya dengan lelucon yang luar biasa, dia memutuskan untuk mendemonstrasikan "anjing manusia" di sana juga.

1995, Kunsthaus. Pada ituPada saat yang sama, pameran "Tanda dan Keajaiban" diadakan di aula museum. Pakar Eropa telah tiba. Seniman telanjang Oleg Kulik merantai dirinya di pintu masuk vernissage dan tidak membiarkan orang masuk ke pameran. Dia kembali menggigit wanita itu (ternyata istri salah satu duta besar), melakukan beberapa tindakan vandalisme, khas anjing yang sedang berjalan-jalan. Oleg meninggalkan museum dengan mobil polisi.

Publik Eropa bereaksi ambigu terhadap pertunjukan tersebut. Dia disebut satu-satunya Cerberus. Foto Oleg Borisovich Kulik dalam peran berkaki empat beredar di media. Dalam kumpul-kumpul jurnalistik asing, Kulik dijuluki anjing gila.

Pesta Hewan

Di antara orang-orang yang kreatif dan aktif, proyek Turnkey Party diluncurkan. Dalam kerangkanya, seniman avant-garde menciptakan Partai Hewan dan menunjuk dirinya sendiri sebagai wakilnya. Pesan utama dari Partai Hewan adalah untuk menghentikan kekejaman manusia. Dalam debat partai pra-pemilihan, penulis menggumamkan alih-alih ucapan manusia. Binatang yang diproklamirkan setara dengan manusia.

Interpol

1996, Stockholm. Program "Rumah Anjing" telah dibuat. Penulis pertunjukan, seniman Kulik, diundang ke semua negara Eropa dengan karya-karyanya. Swedia, sebagai negara tanpa kekerasan, dikejutkan oleh perilaku Kulik di pameran tersebut. Polisi membawanya pergi, artis itu kembali menggigit seseorang. Mereka memaksa saya untuk menulis penjelasan tentang kekerasan terhadap pengunjung pameran. Dia juga merusak sebagian eksposisi museum.

Bukan dengan kata, tapi dengan tubuh

1996, Moskow. Karya baru Oleg Kulik menjadi bagian dari kampanye pemilu. Mengumpulkan tanda tangan pemilih untuk mendukung calon deputi danmenyusui secara bersamaan. Korset dengan enam tiruan payudara babi dipasang di tubuh artis, dan orang-orang diberi vodka melaluinya.

Selama periode ini, kaum intelektual kreatif Rusia bercita-cita ke Barat, mereka mencoba bekerja berdasarkan permintaan spesialis asing. Karya itu dinilai universal, tidak berlatar belakang nasional. Artis Kulik, berkat penampilannya, telah menjadi salah satu seniman paling terkenal di Rusia. Meski awalnya Oleg berencana mengakhiri kariernya dengan sebuah pertunjukan. Karya seniman itu orisinal dan orisinal, demonstrasi kesetaraan manusia dan hewan telah membawa kesuksesan. Akhir dari "zaman zoophrenia" dalam karya Kulik datang ketika ia datang dengan ide untuk mengambil jarinya dan memberikannya kepada seekor anjing di depan umum. Dia tidak pernah memiliki keberanian untuk melakukan ini, jadi diputuskan untuk mengakhiri manusia anjing.

Museum Zoologi

2002, Moskow. Pameran Kulik di dalam proyek Museum kembali memukau penonton dengan orisinalitasnya. Artis menciptakan boneka orang. Kubus kaca menampung seorang pemain tenis, seniman, dan astronot.

Pemain tenis boneka diciptakan untuk mengingatkan penonton akan feminitas abadi. Banyak yang mencatat kemiripan yang jelas dengan Anna Kournikova. Sosok itu dibuat dalam gerakan, sangat jelas dan dapat dipercaya. Rambut dan gigi boneka binatang itu asli, kulitnya terbuat dari lilin, sehingga terlihat agak transparan dan lapang. Pekerjaan mewujudkan kerapuhan dan pada saat yang sama kekakuan, penderitaan seorang atlet. Sifat ganda seorang wanita ditunjukkan: kecantikan dan agresi (bekas luka di tubuh).

Astronot tampak seperti bayi dengantali pusar. Tatapannya terbuka dan naif, seperti anak kecil.

Regina

Jauh kemudian, setelah istirahat panjang, seniman Oleg Kulik membuka pameran "Bingkai". Proyek ini melibatkan lima karya seniman. Eksposisi pertama adalah dua bingkai kayu di pintu masuk pameran. Mereka memiliki cermin yang terpasang di dalamnya. Orang yang masuk menjadi seperti koridor, yang mengamati dari dalam. Makna sakral dari karya ini adalah mengosongkan ruang di dalam diri. Refleksi di cermin diulang tanpa henti. Seseorang hanya melihat dirinya sendiri di dalam cermin dan tidak ada orang lain.

Pameran berikutnya adalah seorang pria yang digambarkan dikelilingi oleh lampu kaca dengan lilin dengan nyala api. Ada bayangan di dalam latar belakang yang berapi-api, tangan terangkat, seolah-olah sedang melempar. Arti dari pekerjaan adalah bahwa seseorang dilumuri dengan nafsunya. Di dalamnya ada kegelapan, meskipun segala sesuatu di sekitarnya cerah, indah dan berbau religi.

Eksposisi utama dari pameran ini adalah "Kotak Hitam". Karya ini mengulangi Malevich's Square, tetapi dibingkai dalam bingkai putih. Hal utama, menurut Oleg Kulik, adalah bingkai dalam gambar. Di dalamnya ada kekosongan dan kegelapan, tetapi sekelilingnya murni dan putih. Bingkai melambangkan harapan, keselamatan orang-orang di dalam alun-alun. Seluruh pameran dibuat untuk mengungkapkan arti dari bingkai ini.

Madonna

Artis mengerjakan karya ini untuk waktu yang lama. Lebih dari enam ratus boneka kecil dicetak, dengan kepala dan gaun yang berbeda, topeng dan rok. Oleg Borisovich akhirnya berhenti dengan sederhanasegitiga dan bola. Figur boneka kecil membingkai garis besar Madonna dan Anak. Seni Kulik adalah untuk menyampaikan pesan ringan dan masa kanak-kanak kepada penonton. Artis berbicara di sini tentang pemuda, yang akan datang ke jurang hitam untuk merenungkan struktur dunia.

Patung kecil di sekitar Madonna jelas mengirim pesan ke Pussy Riot. Menurut artis, dia tidak mencoba memprovokasi skandal, ini adalah alat, gambar, dan bukan esensi.

Kubah

Geometri kubah mengulangi kuil abad II di Cappadocia. Seniman secara akurat mengulangi lokasi sosok di dalam kubah. Kulik mengambil foto kubah di dalam kuil dengan flash dan menerima gambar tanpa wajah orang suci. Dengan demikian, siksaan dan penderitaan atas nama iman terhapus, hanya geometri murni yang tersisa.

Gagasan utama dari karya tersebut adalah agama di dunia modern. Tidak ada darah, mata berair. Di tengah eksposisi adalah kekosongan hitam. Alun-alun di sekitar melambangkan bumi. Lingkaran adalah simbol dari langit. Menurut penulis, hanya satu cangkang yang tersisa dari kekristenan spiritual sebelumnya. Lampu gantung berhenti di belakangnya, sepertinya selalu berada di tengah aula.

Pengikut

Pada tahun 2007, kelompok seni "War" muncul. Bersama tim Bombila lainnya, mereka menggelar banyak aksi. Tema utamanya, berbeda dengan Oleg Kulik, adalah politik. Beberapa penampilan tim-tim ini terus terang mengejutkan dan mengingatkan pada adegan-adegan dari film dewasa. Sebagian besar aksi diadakan di studio bawah tanah di Podmoskovny Lane. Kulik menghitungnyasangat berbakat dan bangga memiliki band yang mengikutinya.

Kisah seorang pria yang memakukan alat kelaminnya di Lapangan Merah juga tidak surut. Namanya Peter Pavlensky, seorang seniman juga dari Kyiv. Tindakan pertama disebut "Shov". Pavlensky menutup mulutnya dengan benang kasar. Aksi berlangsung dengan latar belakang Katedral Kazan di St. Petersburg. Dengan tindakannya, Peter memprotes penangkapan Pussy Riot. Dia menunjukkan intimidasi masyarakat dan demonstrasi posisi seniman di Rusia modern. Usai tindakan, Pavlensky dibawa ke psikiater, yang melepaskannya setelah memastikan pasien dalam kondisi sehat.

Keluarga

Masa kecil Oleg Borisovich Kulik makmur, keluarganya tidak miskin. Orang tua menduduki jabatan yang bagus di masa Soviet. Keinginan akan seni sudah melekat dalam dirinya sejak kecil. Instalasi tersebut menggunakan perabotan baru yang dibeli oleh orang tua dan majalah luar negeri ibu.

Istri pertama Kulik adalah Lyudmila Bredikhina. Mereka bertemu ketika Oleg tinggal di desa. Lyudmila melakukan perjalanan melalui hutan belantara dengan suami pertamanya, mereka sudah memiliki seorang putra berusia empat tahun. Ketika Oleg membawanya pergi, dia berusia 20 tahun. Mila berbagi minat seniman di bidang seni kontemporer, membantu bergabung dengan kerumunan bawah tanah Moskow. Dialah yang meyakinkan saya untuk mengubah sastra menjadi seni pahat di awal karir saya. Sang istri ikut serta dalam semua pertunjukan artis.

Dalam beberapa tahun terakhir, artis petarung menjadi lebih tenang. Lukisan Oleg Kulik semakin dalam maknanya. Dalam beberapa tahun terakhir, dia sering bepergian, mengunjungi Tibet, terinspirasibudaya Timur dan meditasi. Kini, artis ini banyak menghabiskan waktunya di rumah bersama keluarga yang komposisinya berubah. Terdiri dari istrinya Anastasia dan putrinya Frosya, yang akan berusia tujuh tahun tahun ini.

Penutup

Seni modern selalu menimbulkan banyak kontroversi di sekitarnya. Berteriak, tak terduga, terbuka untuk segala sesuatu yang tidak biasa, itu mengejutkan orang lebih sering daripada membuat mereka mengagumi. Meski demikian, orang tetap mengunjungi pameran Oleg Kulik, para kritikus mengagumi karya-karya tersebut, atau sebaliknya negatif. Lukisan Kulik terus dipamerkan di seluruh dunia.

Pada 1990-an, ketika negara itu secara bertahap runtuh, Oleg Borisovich berhasil membuat terobosan dalam seni dan menjadi bintang dunia. Pada masa Perestroika dan tahun 1990-an yang gagah, ide-ide Kulik tidak banyak diminati, orang-orang sibuk bertahan. Tetapi sang seniman telah mendapatkan nama untuk dirinya sendiri dan menikmati kesuksesan besar di dunia seni modern. Pembukaan Winzavod paling populer dimulai dengan pamerannya. Oleg Borisovich adalah salah satu direktur acara seni tahunan "Archstoyanie", adalah pencipta poster kampanye untuk Ksenia Sobchak.