Komposer Jerman Richard Strauss: biografi, kreativitas

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Richard Strauss adalah seorang komposer yang opera dan puisi musiknya memikat dengan pengungkapan emosional. Ekspresionisme (ekspresi) karya-karyanya merupakan reaksi tajam terhadap masyarakat saat itu.

Richard Strauss. Biografi komposer

Tanah air Richard sudah tidak ada lagi. Pada tahun 1864, Munich adalah kota dari Kerajaan Bavaria yang merdeka, kemudian bergabung dengan tanah Jerman. Pada 11 Juni, seorang putra lahir di keluarga musisi istana Frans Strauss. Ayah saya bertugas di opera sebagai pemain terompet (alat musik tiup yang samar-samar menyerupai pipa spiral). Dialah yang menjadi guru musik pertama Richard. Kelas membawa kegembiraan yang tulus bagi keduanya, ini mengarah pada fakta bahwa pada usia 6 anak laki-laki itu sudah memiliki notasi musik dan alat musik. Selain itu, ia secara mandiri menyusun opera pertama dan tidak berhenti menulis sampai kematiannya.

Ilmu ayahnya tampak terlalu konservatif bagi pemuda itu, ia mencari ekspresi lain dalam musik. Pada tahun 1874, Richard Strauss pertama kali berkenalan dengan karya Wagner, ia tanpa henti terpikat oleh gaya dan suasana opera. Tetapi sang ayah dengan tulus mempertimbangkan karya-karya inimusik yang lebih rendah dan melarang putranya untuk mendengarkannya. Baru setelah mencapai usia dewasa, Richard memulai studi mendalam tentang skor "Tristan dan Isolde". Sementara itu, ia menghadiri latihan Orkestra Pengadilan dan menerima pelajaran orkestrasi dan teori.

Gaya Komposer

Musik Strauss adalah pencarian gaya terkenalnya, yang memakan waktu beberapa tahun bagi Richard. Pada tahun 1882, ia memasuki Institut Filsafat dan Sejarah di Munich, tetapi meninggalkan studinya setelah satu tahun. Tapi di sanalah dia bertemu Max Schillings. Kedua anak muda itu menjadi teman dekat sehingga Strauss dengan mudah meyakinkan temannya untuk mengambil profesi favoritnya dengan serius. Berkat ini, Jerman menerima konduktor dan komposer produksi teater yang brilian, serta seorang guru dan penulis opera Mona Lisa.

Richard Strauss sendiri pergi ke Berlin. Di sana ia menerima jabatan konduktor dan terus menulis komposisi dengan gaya konservatif ayahnya. Salah satu contohnya adalah Horn Concerto No. 1. Setelah tahun 1883, Strauss muda bertemu dengan Alexander Ritter. Seorang kerabat jauh Wagner meyakinkan pemuda itu bahwa musiknya yang sebenarnya tidak bisa menjadi pengulangan orang lain, bahwa puisi simfoni adalah cara paling tepat untuk karya komposer. Sejak saat itu, gaya terang dan cerah Strauss terus menjadi.

Kehidupan pribadi

Pengaruh besar pada nasib dan pekerjaan Richard Strauss adalah pernikahannya yang bahagia dengan Pauline Maria de Ana. Mereka bertemu pada tahun 1887 di Munich. Paulina baru saja memulai solonyaberkarir sebagai penyanyi opera dan mengambil pelajaran dari seorang komposer. Sebagai anak didik, dia mengikutinya ke Weimar. Dia membuat debut briliannya pada tahun 1890, dan pada tahun 1894 dia melakukan peran dalam opera gurunya Guntram. Pernikahan kaum muda berlangsung pada 10 September di kota Markvartstein.

Karakter bandel dari istri mudanya, Richter, bertahan dengan tabah, membenarkannya dengan sifat kepribadian yang berbakat. Menurut beberapa pernyataannya, yang bertahan hingga hari ini, setelah pertengkaran hebat dengan Paulina, dia dikunjungi oleh seorang Muse inspirasi yang sangat aktif. Memang, pada masa pernikahan Richard Strauss menciptakan karya-karya terbaiknya. Untuk istrinya, ia menulis beberapa lagu, setelah penampilan itu popularitas penyanyi meningkat.

Kehidupan bahagia sepasang kekasih berakhir karena kesalahan konyol. Suatu hari, sang istri diberi sebuah catatan untuk suaminya, ketika dia sedang berkeliling Jerman, dari seorang wanita yang tidak dikenalnya. Keesokan harinya, Paulina mengajukan gugatan cerai. Sekembalinya ke rumah, Richard mencoba menjelaskan kepada aktris yang emosional itu bahwa dia tidak bisa disalahkan atas apa pun, tetapi dia tidak mau mendengarkannya. Sampai akhir hayatnya, komposer memiliki perasaan romantis untuk mantan istrinya, menulis musik untuknya lebih dari sekali dan tidak bertemu dengan orang lain.

Strauss Kreativitas

Komposer Richard Strauss berusaha untuk tidak menyerah pada "badai politik" di negara ini, tetapi sebagai pencipta sejati ia menyerap suasana hati rakyatnya. Dia hidup selama lebih dari 80 tahun dan menemukan tiga rezim pemerintahan yang berbeda. Keunikan komposer terletak pada kemampuannya yang luar biasa dalam berkarya. Dia bisa menulis musik kapan saja dan di mana saja, tanpa mengalami “stagnasi” atau krisis kreatif. Karya pertamanya, "Guntram", dibuat pada tahun 1893, adalah sebuah drama musikal, dibangun secara klasik untuk tes pertama pada penonton.

Karya komposer selanjutnya memiliki beragam genre sehingga seseorang mendapat kesan dari karya penulis yang berbeda. "Dari Italia" (1886, Richard Strauss) adalah puisi simfoni yang ditulis dari kesan sebuah perjalanan. Pada usia 21, komposer muda mengunjungi negara romantis selama sebulan dan begitu penuh dengan emosi yang menggairahkan sehingga ia menumpahkannya ke kertas musik. Sikap penonton terhadap simfoni itu ambigu, tetapi mereka mulai berbicara tentang komposer dan mengingat namanya.

Don Juan (1889)

Pada usia 25 tahun, Strauss mencapai kedewasaan dan menaklukkan dunia musik dengan puisi yang kuat dan bersemangat ini. Di sini Anda dapat merasakan pengaruh matahari Italia dan jatuh cinta dengan murid Anda de Ana. Puisi itu didedikasikan untuk Ludwig Tuille, dengan siapa dia belajar di Munich. Penayangan perdana berlangsung pada 11 November, berjalan lancar dan sukses besar.

"Don Juan" adalah kisah musikal tentang kekasih yang tak terkendali. Tema biola yang terburu nafsu, haus akan kesenangan, mendahului dalam pendahuluan yang mempesona seperti kembang api. Lonceng dan harpa menceritakan tentang keajaiban cinta dan kelembutan bagi seorang wanita. Suara rendah dari warton dan klarinet berbicara dalam bisikan lembut dengan suara biola yang halus. Lonceng dalam aliansi dengan terompet mengisi jiwa dengan sukacita yang tak terbatas. Klimaksnya adalah tremolo dari biola, dan sang kekasih hancur dan sendirian lagi.

Macbeth (1888–1890)

Setelah "Don Juan" RichardStrauss menulis opera Macbeth. Simfoni ini tidak membuat percikan besar dan dianggap oleh para kritikus terlalu jenuh. Ayah komposer memberikan penilaian yang tajam pada karya ini dan dalam suratnya meminta untuk menyelesaikan materi. Menurutnya, ide itu tidak buruk, tetapi ada baiknya membuang semua ekses instrumental. Pembunuhan yang berlebihan membuat penonton tidak bisa memahami penulis dan mendengar apa yang ingin dia katakan.

Tapi tetap saja, banyak yang menemukan dalam dirinya suasana hati yang dekat dengan keadaan pikiran mereka. Refleksi Shakespeare, tragedi dan segel kekejaman adalah konsep yang dapat dicapai dari pengerahan kehendak. Ini adalah karya tentang karirisme dan keserakahan oleh orang-orang yang tidak akan berhenti bahkan sebelum kejahatan.

Kematian dan Pencerahan (1888–1889)

Opera karya Richard Strauss ini adalah persepsi halus tentang hukum dunia dan kelemahan manusia. Itu ditulis pada pergantian perubahan pemerintahan dan mencerminkan ketakutan masyarakat modern sebelum perubahan dan ketidakpastian masa depan. Gagasan tentang kemiskinan dan kematian dalam puisi Richard sangat mencolok dalam intelektualitasnya.

Dibandingkan dengan karya-karya penulis lainnya, simfoni ini kalah dalam kekuatan, ilustratif, dan tekanan. Tetapi sebagai karya yang terpisah, ini adalah opera yang sangat artistik dan menarik. Intinya adalah kurangnya penghiburan spiritual sebelum akhir yang tak terhindarkan dan mengerikan bagi seseorang yang sangat menghargai keberadaannya.

Merry Pranks (1895)

"Sampai Trik Lucu Ulenspiegel" Strauss didedikasikan untuk temannya Arthur Seidl. Mereka belajar di universitas yang sama di Munich dan menyepakati kecintaan pada karya Wagner. Seidl pernah dianggap sebagai spesialis dalam pekerjaan dan biografikomposer, yang ditiru Richard sepanjang hidupnya. Selanjutnya, Arthur bekerja sebagai editor surat kabar Jerman tengah dan menulis buku dengan W. Klatte tentang temannya. "Karakteristik Esai" adalah biografi pertama dan analisis aktivitas musik R. Strauss.

Puisi itu memulai debutnya di Cologne, dibawakan oleh Orkestra Herzenich, dipimpin oleh F. Vultern. Durasi karya hanya 15 menit, tetapi kritikus menganggap ini sebagai puncak bakat penulis. Dalam ulasannya, M. Kennedy menyebutnya "yang paling jenaka." Drama ini terdiri dari 27 episode, yang menjabarkan karya pada plot petualangan pahlawan legendaris Ulenspiegel dari lahir sampai mati.

Demikian Ucap Zarathustra (1896)

Teman komposer Arthur Seidl kembali mengambil bagian dalam penciptaan puisi ini. Berdasarkan aktivitasnya, dari tahun 1898 hingga 1999 ia adalah karyawan Arsip Nietzsche. Dialah yang memberi Richard buku pemikir terkenal "Demikianlah Bicara Zarathustra". Strauss, di bawah pengaruh apa yang dia baca, menulis puisi simfoni yang luar biasa. 9 fragmen memiliki judul dari bab-bab buku. Penulis sendiri melakukan pertunjukan pertama di Frankfurt.

Pengkritik senang dengan contoh nyata romantisme Jerman, di mana "kebosanan" tertentu bekerja sama dengan despotisme hiruk pikuk. Musik sering digunakan dalam dunia modern dan sinematografi. Misalnya, di screensaver program “Apa? Di mana? Kapan?" dan dalam film A Space Odyssey. Sutradara S. Kubrick mengambil fragmen simfoni "Thus Spoke Zarathustra" (Strauss) untuk mewakili perkembangan alam semesta yang tidak wajar.

"Salome" (1905tahun)

Drama Richard didasarkan pada karya Oscar Wilde, yang ditulis penulis untuk Sarah Bernhardt. Penayangan perdana ditandai oleh skandal di Berlin yang dapat disalahartikan sebagai kesuksesan drama yang belum pernah terjadi sebelumnya. Erotisisme dan kepekaan, Timur yang emosional, citra Salome yang tidak bermoral yang kontras dengan kemurnian Pembaptis - ini adalah ilustrasi yang menginspirasi bagi seorang komposer seperti Richard Strauss. "Salome" ditulis selama satu setengah tahun. Dalam proses kerja, karakter karakter utama ditulis ulang. Alih-alih monster datar dan lurus, diliputi nafsu binatang, seorang gadis rapuh muncul, yang ditangkap oleh nafsu tragis.

Di Puritan Jerman, opera ini mendapat tanggapan beragam dari para kritikus. Bahkan para penyanyi menolak untuk melakukan peran dalam drama itu, menyebutnya tidak bermoral. Aktris pertama yang ditawari peran Salome dengan marah menjawab Richard: "Saya wanita yang baik!" Tapi tetap saja, penyanyi M. Wittich inilah yang mengambil kebebasan untuk penampilan pertama.

"Alpine" (1915)

Puisi simfoni terakhir oleh komposer Jerman. Bahkan di masa mudanya, Richard sangat antusias dengan ide menciptakan musik yang terdengar seperti mendaki gunung. Tiga kali dia mulai bekerja, tetapi setiap kali lembaran musik dikirim untuk menyalakan perapian. Baru pada tahun 1914, setelah opera "Perempuan Tanpa Bayangan", penulis kembali mengembangkan gagasan ini.

Tayangan perdana berlangsung pada 18 Februari di Berlin, dipimpin oleh penulis. "Alpine Symphony" adalah salah satu karya paling populer di zaman kita. Ini adalah program musik, dibagi menurut arti menjadi 22 bagian. Konser penting terakhir Richard dianggap sebagai puisi yang dibawakan oleh Bavarian State Orchestra pada tahun 1941.

Lagu-lagu komposer

Selama hidupnya, penulis menulis banyak lagu untuk penyanyi sopran, yang dinyanyikan oleh wanita yang dicintainya. Pada tahun 1948, Empat Lagu Terakhir diciptakan. Di konser, karya ini dinyanyikan di akhir. Richard Strauss, yang lagu-lagunya selalu dipenuhi dengan kehausan akan hidup dan positif, dalam komposisi terakhirnya menulis tentang kelelahan dan firasat kematian. Menunggu akhir terdengar tenang, dengan keyakinan seseorang yang telah aktif menjalani hidupnya.

"In the night light" - lagu pertama berbicara tentang ketenangan pikiran, yang ditulis pada syair I. Eichendorff. Berikutnya datang "Musim Semi" dan "Tertidur". "September" terakhir adalah penetrasi yang luar biasa dari suasana musim gugur dan hujan ringan. Karya-karya ini didasarkan pada syair-syair G. Hesse. Semua komposisi adalah kombinasi unik dari musik dan teks. Suasana dan gayanya begitu kuat sehingga para kritikus, meskipun mengakui lagu-lagu tersebut agak ketinggalan zaman bahkan untuk 48 tahun, masih menganggapnya sebagai ciptaan terkuat penulis.

Penulis dan konduktor

Selain opera simfoni di atas, Richard menulis "Home Symphony" dan "Don Quixote", "The Life of a Hero" dan suite "The Tradesman in the Nobility", serta beberapa lainnya yang sukses dan tidak terlalu berfungsi. Selain menulis, Strauss adalah konduktor musiknya sendiri dan karya komposer lain. Repertoarnya mencakup opera dan simfoni oleh penulis dari abad ke-18 hingga ke-20.

Richard Strauss - romantis terakhir pada masanya - mengkarakterisasi karyanya dengan humor dankesederhanaan:

"Saya mungkin bukan komposer kelas satu, tapi saya komposer kelas dua!".