2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Ada seniman yang lukisannya seperti ditembus udara dan cahaya. Begitulah Sisley Alfred. Ketika Anda melihat lukisannya, Anda ingin menemukan diri Anda di dunia yang cerah dan indah yang dilihat pelukis ini dan, dengan kekuatan bakat artistiknya, berhasil menyampaikan visi ini di atas kanvas. Salah satu bapak impresionisme - Camille Pissarro - pernah memperhatikan bahwa Sisley menulis dengan cara baru setiap saat. Dari bibir seorang seniman terhormat, kata-kata seperti itu terdengar seperti pujian tertinggi, karena kualitas inilah yang dianggap mendasar dalam lukisan impresionis. Namun demikian, selama hidupnya, seniman berbakat ini tidak pernah dapat mencapai pengakuan dari kritikus dan publik dan meninggal dalam ketidakjelasan dan kemiskinan.
Alfred Sisley - biografi, awal dari jalur kreatif
Artis masa depan lahir di Paris pada 30 Oktober 1839. Orang tua yang bahagia menamai bayi yang baru lahir Alfred. Itu adalah keluarga kaya, ayah anak itu berhasil berdagang sutra dan mampu memberikan putranyadidikan dan pendidikan yang terbaik. Tentu saja, Sisley yang lebih tua bermimpi bahwa putranya akan mengikuti jejaknya, dan karena itu, ketika Alfred berusia 18 tahun, dia dikirim ke Inggris untuk memahami bisnis komersial. Namun bukan perdagangan yang menarik perhatian pemuda itu, melainkan lukisan. Di Inggris, ia menjadi tertarik pada pemandangan Turner dan lukisan Constable dan Bonnington.
Setelah kembali ke rumah, Sisley Alfred pergi belajar di bengkel seni Gleyre. Di sana ia bertemu Auguste Renoir, Claude Monet dan Frederic Basil. Keempatnya mencari cara baru dalam seni, jadi latar belakang akademis Gleyre dengan cepat mengecewakan mereka. Sisley dan teman-temannya pergi ke kota Chailly yang indah di dekat Fontainebleau. Di sanalah jalur kreatifnya dimulai. Seniman itu selamanya memberikan hatinya untuk lanskap provinsi yang lucu.
Kehidupan selanjutnya dalam seni
Pada tahun 1866 Sisley Alfred banyak bekerja di alam terbuka di Marlotte bersama Renoir. Pada tahun 1866 ia melukis pemandangan di Honfleur. Kemudian artis itu tertarik pada Argenteuil dan, tentu saja, Port Marly, yang sangat ia sukai.
Sejalan dengan pekerjaannya, Sisley mulai mengikuti pameran. Untuk pertama kalinya, para kritikus menarik perhatiannya pada tahun 1874. Saya harus mengatakan bahwa artis ini tidak merasa sangat membutuhkan ketenaran. Dia memiliki watak pendiam dan pemalu, dia tidak berjuang untuk kepemimpinan. Mungkin kualitas inilah yang mencegahnya mencapai kesuksesan yang menyertai rekan-rekannya - Monet, Renoir dan Pizarro.
Setelah 1877 Sisley Alfred berhentiuntuk memamerkan dan sepenuhnya mencurahkan waktunya untuk melukis dan keluarga. Dia hidup sangat sederhana, hanya menerima uang untuk lukisannya. Dia praktis tidak berkomunikasi dengan sesama artis. Namun keadaan hidup yang sulit tidak mempengaruhi lukisannya. Lanskap Sisley masih dipenuhi dengan cahaya dan kegembiraan.
Pada tahun 1897, Sisley menyelenggarakan pameran tunggal. Tetapi kritik bereaksi padanya dengan ketidakpedulian mutlak, yang merupakan pukulan besar bagi artis. Pada tahun 1899, di usia 60 tahun, Sisley meninggal tanpa menunggu pengakuan.
Lukisan Sisley
Dalam lanskapnya, Sisley selalu berusaha menyampaikan permainan halus cahaya dan warna yang dia amati di alam. Lukisan-lukisannya sangat beragam, motifnya sederhana dan menawan.
Berikut ini Anda dapat membaca daftar singkat lukisan paling terkenal yang diberikan Alfred Sisley kepada dunia. Lukisan "Desa di tepi Sungai Seine", "Alley in the suburbs" lahir di pinggiran Paris. "Tumpukan jerami", "Perahu di Bougival", "Tempatkan di Argent", "Banjir di Port Marly", "Desa Voisin", "Tepi Oise", "Kebun di musim semi", "Seine dekat Suresnes", "Kanal Louin ", "Washerwomen in Bougival", "Meadow in Bi" dan lainnya dilukis oleh seniman di tahun-tahun hidupnya yang berbeda di berbagai bagian Prancis.
lukisan Sisley di Rusia
Sayangnya, ada sangat sedikit lukisan karya Alfred Sisley di museum Rusia, atau lebih tepatnya, hanya dua. Di Pertapaan Anda bisamelihat lukisan indah "Desa di tepi sungai Seine", nama lain untuk lukisan ini adalah "Kota Villeneuve-la-Garrain". Dan pemandangan lain yang disebut "Frost in Louveciennes" ada di Museum of Fine Arts. Pushkin di Moskow.
Direkomendasikan:
Artis mana yang melukis lukisan sejarah? Lukisan sejarah dan sehari-hari dalam karya seniman Rusia abad XIX
Lukisan sejarah tidak mengenal batas dalam semua keragaman genre mereka. Tugas utama seniman adalah untuk menyampaikan kepada para pecinta seni kepercayaan pada realisme bahkan cerita mitos
Lukisan realisme sosialis: fitur lukisan, seniman, nama lukisan dan galeri terbaik
Istilah "realisme sosial" muncul pada tahun 1934 di kongres penulis setelah laporan yang dibuat oleh M. Gorky. Pada awalnya, konsep tersebut tercermin dalam piagam penulis Soviet. Kabur dan tidak jelas, menggambarkan pendidikan ideologis berdasarkan semangat sosialisme, menguraikan aturan dasar untuk menampilkan kehidupan secara revolusioner. Pada mulanya istilah tersebut hanya diterapkan pada sastra, tetapi kemudian menyebar ke seluruh budaya pada umumnya dan seni rupa pada khususnya
Lukisan Belanda. Masa keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh seniman Belanda
Siapa pun yang ingin tahu setidaknya sedikit tentang lukisan harus tahu tentang seniman Belanda abad ke-17 dan genre favorit mereka
Apa lukisan tentang musim dingin seniman Rusia? Seperti apa musim dingin dalam lukisan seniman Rusia?
Tempat khusus dalam seni rupa ditempati oleh lukisan tentang musim dingin oleh seniman Rusia. Karya-karya ini mencerminkan kepenuhan keindahan alam Rusia yang tenang, mengungkapkan keindahannya
Reproduksi lukisan terkenal oleh seniman: bagaimana dan di mana lukisan itu dibuat, gambaran umum tentang permintaan reproduksi
Seringkali di banyak majalah dan katalog yang diterbitkan oleh museum, Anda dapat melihat reproduksi lukisan terkenal karya seniman. Sepertinya tidak sulit untuk membuatnya, kamu hanya perlu memiliki kamera dan peralatan yang minim. Namun, ini sama sekali tidak terjadi; untuk membuat reproduksi berkualitas tinggi, diperlukan banyak peralatan khusus, serta beberapa pengetahuan dan keterampilan. Perlu menganalisis secara lebih rinci pertanyaan tentang bagaimana salinan lukisan dibuat dan apa yang dibutuhkan untuk ini
