Bernini Lorenzo: biografi, kreativitas

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Dalam hal ruang lingkup, karya Lorenzo Bernini hanya sebanding dengan karya para empu besar Renaisans di Italia. Setelah Michelangelo, ia adalah arsitek dan pematung terbesar di negara ini, dan juga salah satu pencipta gaya Barok - "gaya agung" terakhir dalam sejarah semua seni Eropa.

Asal dan karya pertama

Bernini Lorenzo lahir di Napoli pada tahun 1598. Ia lahir di keluarga Pietro Bernini, seorang pematung terkenal. Pada awal abad ke-17, Giovanni pindah ke Roma bersama ayahnya. Sejak saat itu, kehidupan dan pekerjaannya telah terhubung dengan "kota abadi". Banyak karya diciptakan di sini oleh Lorenzo Bernini. Foto-foto beberapa di antaranya disajikan di bawah ini.

Karya dewasa pertama Bernini meliputi: kelompok pahatan "Pluto dan Proserpina", "Aeneas dan Anchises", "Apollo dan Daphne", serta patung marmer David. Tahun penciptaan mereka adalah 1619-1625. Bernini menyelesaikan karya ini atas perintah Kardinal Scipione Borghese, seorang amatirseni. Dalam kreasi Lorenzo, ada hubungan dengan plastik kuno dan Renaissance. Dan gambar Apollo dapat dilihat sebagai pinjaman langsung dari patung Helenistik. Namun, secara umum, Bernini hampir sepenuhnya memikirkan kembali tradisi klasik. Orang-orang sezamannya kagum dengan perasaan daging yang hidup dan ilusi vitalitas yang luar biasa yang melekat pada patungnya. Saya juga mengagumi dinamisme yang menggairahkan dari karya-karya ini.

Kreativitas yang berkembang

Masa kejayaan kreativitas Bernini mengacu pada patronase yang sudah lebih tinggi, yaitu Kardinal Maffeo Barberini. Ia menjadi Paus Urbanus VIII pada tahun 1623. Dalam seni Bernini periode ini, ide-ide kontra-reformasi, yang memelihara seluruh Barok Eropa dan, khususnya, Italia, diungkapkan sepenuhnya. Di dalamnya, religiusitas abad pertengahan tampaknya dipikirkan kembali secara sekuler. Kebesaran sejati tidak dapat dipisahkan dari keangkuhan eksternal. Bernini, disubsidi oleh gereja, mendirikan struktur arsitektur yang megah. Ia menciptakan komposisi altar, air mancur, monumen, potret pahatan, batu nisan (termasuk batu nisan Urban VIII yang terkenal).

Fleksibilitas bakat Bernini

Dalam pribadi Bernini, seorang arsitek dan seorang pematung digabungkan; kepala bengkel besar yang mengerjakan berbagai proyek; dekorator teater, pelukis, pemain dan penulis komedi dan ahli teori seni. Dia secara kiasan membandingkan karyanya dengan pancaran kuat air mancur yang dia ciptakan. Namun seni pahat masih menjadi bentuk utama aktivitas seni Bernini. Prinsip paling penting dari gaya Barok paling lengkap terkandung di dalamnya.

Patung oleh Bernini

Patung Bernini menggabungkan prinsip-prinsip spiritual dan sensual, kesedihan teatrikal dan "permuliaan" dengan keagungan batin, mistisisme dengan psikologi konkret, keinginan akan kemiripan dengan alam dengan dorongan vital yang memberikan integritas organik pada bentuk-bentuk plastik. Untuk mengatasi beragam tugas yang dihadapinya, Bernini tampaknya kekurangan sifat alami material dan sarana ekspresif patung. Itu membuat marmer meleleh, menekuk dan mengalir seperti lilin. Bahan keras di tangannya ini dengan sempurna menyampaikan tekstur kain dan kelembutan kulit manusia. Selain itu, Lorenzo Bernini banyak menggunakan efek cahaya dan warna. Sayangnya, biografi singkat tidak memungkinkan untuk membahas secara rinci fitur patungnya. Dan Anda dapat berbicara tentang mereka untuk waktu yang sangat lama…

Gereja Santo Petrus

Dalam karya Bernini, melukis menjadi salah satu metode memahat, dan yang terakhir menjadi bagian dari struktur arsitektur. Pada gilirannya, itu termasuk dalam ruang sekitarnya, tak terhingga. Keindahan dan keagungan visi Barok diekspresikan dengan kekuatan terbesar di "Ketua St. Peter" untuk Katedral Roma St. Peter. Petrus. Tahun pembuatannya adalah 1656-1665. Di atas alas besar yang terbuat dari jasper merah-kuning dan marmer hitam-putih, pematung itu mendirikan 4 patung perunggu "bapak gereja", berdiskusi di antara mereka sendiri. Di atas mereka naik takhta perunggu dan "kursi St. Peter". Awan berputar lebih tinggi, sejumlah sinar keemasan bergerakmalaikat perunggu. Dan di tengah ledakan materi ini, bantuan kosmik, ada cahaya nyata yang mengalir dari jendela bundar katedral. Dia menyatukan seluruh komposisi, menyeimbangkannya.

Ekstasi St. Teresa

Namun, karya seni pahat Bernini yang paling terkenal mencakup kelompok pahatan yang sederhana dan lebih sederhana. Itu disebut "Ekstasi St. Teresa". Kelompok ini dibentuk antara tahun 1645 dan 1647 untuk gereja Santa Maria della Vittoria, yang ditugaskan oleh Kardinal Carnaro. Pematung menggambarkan visi mistik seorang biarawati Spanyol yang hidup di abad ke-16 dengan keaslian yang sama dengan yang digambarkan dalam surat. Seolah dari boks teater, dari relung dinding gereja, patung perwakilan keluarga Carnaro tampak "melihat" karya Bernini.

St. Teresa, diliputi kelesuan, dan seorang malaikat dengan panah berapi-api, dan sinar matahari, yang diwujudkan Bernini dalam sinar keemasan, dan awan tempat sosok-sosok membumbung tinggi. Dengan ketajaman psikologis dan realisme yang mencolok, Bernini Lorenzo menyampaikan ekstasi religius. Pada saat yang sama, ia mencapai rasa tidak nyata dan tidak berbobot dari karakternya. Tampaknya pakaian para tokoh tersebut diambil oleh embusan angin kosmik.

Patung "Sekuler" oleh Bernini

Lorenzo Bernini, yang karyanya beragam, juga dikenal sebagai pematung "sekuler". Dia adalah penulis banyak potret. Mereka juga mewujudkan konsep Barok. Utamakekhasan potret dalam gaya ini adalah kombinasi paradoks dari kemungkinan ilusi penampilan model, keadaan sesaat, dan perasaan keagungan abadi, keabadian di belakangnya. Tampaknya karakter yang diciptakan oleh Bernini Lorenzo hidup, berbicara, bernapas, menggerakkan tangan, dan terkadang "meninggalkan" bingkai mereka. Kami tidak melihat perunggu dan marmer, tetapi sutra kemeja mereka, renda jabot, kain jubah. Namun, semuanya ditinggikan di atas kehidupan sehari-hari, dijiwai dengan energi impersonal khusus. Ini berlaku untuk banyak karya, bahkan yang intim seperti patung Constance Buonarelli yang dicintai Bernini. Dan ini sepenuhnya berlaku untuk potret seremonial, yang mengingatkan pada ode khidmat. Ini, misalnya, adalah potret Louis XIV atau Duke d'Este. Bagi Louis, dia menciptakan bukan hanya satu, tetapi dua karya besar. Ini, pertama, patung marmer, seolah-olah terbang di atas alas (gambar di bawah).

Dan kedua, ini adalah patung berkuda yang menyerupai semburan api.

Arsitektur dan air mancur Bernini

Lorenzo Bernini memiliki kelebihan utama dalam menciptakan apa yang disebut Roma barok. Dalam mahakarya arsitektur seperti Gereja Sant'Andrea al Quirinal, barisan tiang Katedral St. Petra (gambar di bawah), tangga "Batu Reggia" yang terletak di Vatikan, sang master tampaknya meledakkan seluruh sistem arsitektur.

Tugas utamanya bukan hanya membuat beberapa monumen terpisah, tetapi juga mengatur ruang kota. Bernini Lorenzo berpikir dalam hal alun-alun dan jalanan. Dia menggunakan cara ekspresi plastik dan arsitektur. Air mancur terkenal ("Moor", "Barkaccia", "Four Rivers" (gambar di bawah), "Triton", serta "Trevi", dibuat setelah kematian penulisnya) adalah sintesis dari dana ini. Mereka mewujudkan awal Barok yang meneguhkan kehidupan dan spontan-alami dengan kekuatan terbesar.

Kematian Bernini dan transformasi Barok

Lorenzo Bernini meninggal pada tahun 1680. Biografi (kreatif) master hampir bertepatan dengan kronologi gaya ini. Pada pergantian abad ke-17 dan ke-18. energi kuat barok memberi jalan pada perada dan retorika dangkal, atau berubah menjadi rococo, berjuang untuk keanggunan dekoratif.