Evgeny Charushin: biografi, karya, lukisan, foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Kreativitas Evgeny Charushin, manusiawi, baik hati, menyenangkan beberapa generasi pembaca muda, mengajarkan anak-anak untuk mencintai dunia magis burung dan hewan.

Charushin Evgeny Ivanovich, yang biografinya disajikan dalam artikel ini, adalah seorang seniman grafis dan penulis. Tahun-tahun hidupnya - 1901-1965. Pada 29 Oktober 1901 Evgeny Charushin lahir di Vyatka. Fotonya disajikan di bawah ini.

Ayah Yevgeny Ivanovich - Charushin Ivan Apollonovich - arsitek provinsi, salah satu arsitek terbaik Ural. Lebih dari 300 bangunan di Izhevsk, Sarapul, Vyatka dibangun sesuai dengan desainnya. Seperti arsitek mana pun, dia adalah juru gambar yang baik. Keluarga Ivan Apollonovich hidup dengan sangat damai. Seniman dan musisi sering berkumpul di rumah. Orang tua sejak kecil menanamkan cinta alam pada putra mereka.

Buku favorit Charushin

Bacaan favorit Yevgeny adalah buku tentang adik-adik kita. "The Life of Animals" oleh A. E. Brem adalah yang paling dia sayangi dan cintai. Dia menghargainya dan membacanya sepanjang hidupnya. Fakta bahwa seniman pemula menggambarkan semakin banyak burung dan hewan memiliki andil yang signifikan dari pengaruh Brem. Charushin mulai menggambar lebih awal. Artis pemula pergi ke bengkel boneka, yang terletakterdekat, atau menonton binatang di rumah.

Sopohud

Pada usia 14 tahun, ia dan rekan-rekannya mengorganisir persatuan seniman dan penyair "Sopohud". Sejak usia muda, Eugene ingin menangkap apa yang dilihatnya untuk melestarikan dunia yang berubah dengan cepat. Dan menggambar datang untuk menyelamatkan. Yevgeny Ivanovich mengatakan bahwa artis itu lahir di dalamnya lebih awal dari penulis. Agak kemudian muncul kata-kata yang tepat.

Bekerja di Departemen Politik kantor pusat, belajar di Akademi Seni

Pada tahun 1918, Evgeny Charushin lulus dari sekolah menengah di Vyatka. Dia belajar di sana bersama dengan Yuri Vasnetsov. Kemudian Yevgeny Ivanovich direkrut menjadi tentara. Di sini mereka memutuskan untuk menggunakannya "sesuai dengan keahliannya" - mereka menunjuknya sebagai asisten dekorator di Departemen Politik markas. Setelah menjalani 4 tahun, hampir seluruh perang saudara, Yevgeny Ivanovich kembali ke rumah hanya pada tahun 1922.

Dia memutuskan untuk belajar menjadi seorang seniman. Di musim dingin, ia belajar di bengkel Komisariat Militer Vyatka Gubernia, dan pada tahun yang sama, di musim gugur, ia memasuki VKHUTEIN (Akademi Seni Petrograd), departemen melukis. Evgeny Charushin belajar di sini selama lima tahun, dari tahun 1922 hingga 1927. Gurunya adalah A. Karaev, M. Matyushin, A. Savinov, A. Rylov. Namun, seperti yang kemudian diingat oleh Yevgeny Ivanovich, ini adalah tahun-tahun yang paling tidak membuahkan hasil baginya. Charushin tidak tertarik pada pencarian kata baru dalam seni lukis, seperti halnya menggambar akademis. Jauh lebih menyenangkan pergi ke pasar burung atau kebun binatang. Artis muda saat itu suka berpakaian modis. Menurut memoar Valentin Kurdov, teman dekatnya, ia mengenakan stoking dan stoking warna-warni, mengenakan topi rusa danmantel bulu anjing pendek beraneka ragam.

Perjalanan, bekerja di Leningrad Gosizdat

Menggunakan saran dari V. Bianchi, pada tahun 1924 Evgeny Charushin pergi ke Altai dalam perjalanan yang mengasyikkan bersama Valentin Kurdov dan Nikolai Kostrov.

Pada tahun 1926, Charushin bekerja di Rumah Penerbitan Negara Bagian Leningrad, di departemen anak-anak, dipimpin oleh Vladimir Lebedev, seorang seniman terkenal. Pada tahun-tahun itu, para seniman ditugaskan untuk membuat buku-buku baru yang fundamental untuk penduduk kecil Uni Soviet, sangat artistik, tetapi pada saat yang sama informatif dan informatif. Lebedev menyukai gambar binatang Charushin, dan dia mulai mendukungnya dengan segala cara dalam pencarian kreatifnya.

Kerjasama di majalah, ilustrasi pertama untuk buku

Evgeny Ivanovich saat itu (sejak 1924) sudah bekerja di "Murzilka", sebuah majalah anak-anak. Beberapa saat kemudian, ia mulai bekerja di "Hedgehog" (dari 1928 hingga 1935) dan "Chizh" (dari 1930 hingga 1941). Pada tahun 1928, Evgeny Charushin menerima pesanan pertamanya dari Rumah Penerbitan Negara Leningrad - untuk menerbitkan cerita "Murzuk" oleh V. V. Bianchi. Buku pertama dengan gambarnya menarik perhatian pembaca muda dan penikmat grafik buku. Sebuah ilustrasi darinya diperoleh oleh Galeri State Tretyakov sendiri.

Pada tahun 1929 Charushin mengilustrasikan beberapa buku lagi: "Burung Bebas", "Binatang Liar", "Seperti Beruang Besarmenjadi beruang". Dalam karya-karya ini, keterampilan luar biasa Evgeny Charushin dalam menyampaikan kebiasaan hewan sepenuhnya terwujud. Seekor anak beruang kecil yatim piatu duduk di cabang; gagak mengacak-acak yang akan mematuk tulang; babi hutan berkeliaran dengan bayi… Semua ini dan banyak lagi digambar secara ekspresif, cerah, tetapi pada saat yang sama luas dan ringkas. Artis, yang menciptakan gambar binatang, mampu menyoroti fitur karakteristik yang paling penting.

Cerita pertama Evgeny Charushin

Banyak ilustrasi dibuat oleh Charushin Evgeniy Ivanovich. Karya-karya Bianchi, serta S. Ya. Marshak, M. M. Prishvin dan penulis terkenal lainnya dengan gambarnya, menarik banyak pembaca. Pada saat yang sama, atas desakan Marshak, ia mencoba mengarang cerita pendek anak-anak tentang kehidupan hewan. Cerita pertamanya muncul pada tahun 1930 ("Schur"). Sudah dalam karya ini, tidak hanya pengetahuan yang sangat baik tentang karakter berbagai hewan dimanifestasikan, tetapi juga selera humor. Dalam semua cerita Yevgeny Ivanovich lainnya, orang juga bisa merasakan senyum nakal, lalu lembut, lalu sedikit ironis, lalu senyum ramah yang merendahkan. Charushin Evgeny Ivanovich adalah seorang ilustrator dan penulis yang berusaha memahami hewan, ekspresi wajah dan gerakan mereka. Akumulasi pengalaman membantunya menyampaikan ini dalam kata-kata dan ilustrasi. Tidak ada fiksi dalam apa yang diciptakan Evgeny Ivanovich - hewan selalu melakukan apa yang menjadi ciri khas mereka.

Buku dan ilustrasi baru Charushin untuk mereka

Charushin Evgeny Ivanovich, yang lukisannya sangat terkenal pada waktu itu, mulai menggambarkan komposisinya sendiri: "Berbedabinatang" (1930), "Volchishko dan lainnya", "Nikitka dan teman-temannya", "Tentang Tomka", "Tentang besar dan kecil", "Zoologi pertamaku", "Vaska", "Anak", "Tentang murai" dll Namun, ini ternyata menjadi yang paling sulit, karena, menurut pengakuannya sendiri, Evgeny Ivanovich, jauh lebih mudah baginya untuk mengilustrasikan teks orang lain daripada teksnya sendiri. Pada 1930-an, Charushin diakui sebagai salah satu seniman terbaik. mengkhususkan diri dalam buku anak-anak. "M. Gorky berbicara dengan sangat hangat tentang cerita Charushin. Bekerja dalam teknik menggambar warna atau cat air monokrom, Evgeny Ivanovich menciptakan kembali seluruh lingkungan lanskap dengan satu titik dinamis cahaya. Ceritanya tentang hewan elegan dan sederhana secara leksikal.

Lebih banyak tentang karya Charushin

Charushin memperlakukan pembacanya dengan sangat hormat. Dia senang bahwa binatang yang dia lukis tidak disukai oleh editor dan kritikus, tetapi oleh anak-anak. Mempertimbangkan buku-buku Charushin, kita dapat dengan aman mengatakan bahwa baik ilustrasi maupun teks itu sendiri mencerminkan keseluruhan, dunia batin yang terpadu dari penciptanya. Gambar dan cerita bersifat informatif, ringkas, tegas, dan dapat dipahami oleh siapa saja, bahkan anak kecil. Dalam koleksi "Chicks" (1930), yang terdiri dari cerita pendek tentang burung hantu, corostels, dan belibis, Evgeny Charushin dengan ahli menyoroti fitur karakter yang paling menarik dan mudah diingat.

Charushin mengetahui kebiasaan hewan dengan sangat baik. Dalam ilustrasi, ia menggambarkan mereka dengan kekhususan dan akurasi yang luar biasa. Masing-masing gambarnya bersifat individual, di masing-masingnya karakter digambarkan dengan karakter khususnya sendiri, yang sesuai dengan situasi tertentu. Charushin secara bertanggung jawab memecahkan masalah ini. Dia mengatakan bahwa jika tidak ada gambar, tidak ada yang bisa digambarkan. Hewan Charushinsky emosional, menyentuh. Latar belakang dan lingkungan hampir tidak disebutkan dalam buku-buku awalnya. Hal utama adalah untuk menunjukkan hewan secara close-up, sementara tidak hanya menciptakan gambar artistik, tetapi juga menggambarkan pahlawan sejujur mungkin. Yevgeny Ivanovich tidak menyukai hewan yang digambarkan dengan buruk dari sudut pandang biologi. Dia juga percaya bahwa gambar dalam buku anak-anak harus bernafas, hidup. Evgeny Charushin tidak menyukai Ivan Bilibin, percaya bahwa dia tidak terlibat dalam menggambar, tetapi dalam melukis kontur yang mati dan dingin.

Dari berbagai tekstur, gambar indah hewan Charushin terbentuk, yang dengan terampil menampilkan bulu binatang, bulu burung. Paling nyaman untuk membuat tekstur yang indah, gambar yang kompleks tepatnya dalam teknik litografi. Paling sering, artis menggunakan warna-warna pastel alami. Dia tidak mengenali aturan dan hukum litografi, menggambar pensil dengan temperamen, menggaruk batu litografi dengan pisau cukur dan jarum. Sering kali, Evgeny Ivanovich dapat merekatkan bagian yang hilang pada gambar atau menutupinya dengan kapur.

Evgeny Charushin membuat sekitar 20 buku sebelum perang. Biografinya ditandai dengan munculnya karya-karya berikut: 1930 -"Ayam"; pada tahun 1931 - "Volchishko dan lainnya", "Kota ayam", "Bulat", "Hutan - surga burung"; pada tahun 1935 - "Binatang negara panas". Pada saat yang sama, ia terus mengilustrasikan penulis seperti S. Ya. Marshak, V. V. Bianchi, M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky.

Tahun-tahun perang

Charushin selama perang dievakuasi dari Leningrad ke Kirov (Vyatka), ke tanah airnya. Di sini ia membuat lukisan bertema partisan, melukis poster, merancang pertunjukan, mengecat dinding taman kanak-kanak dan serambi Rumah Anak Sekolah dan Perintis, dan mengajar anak-anak menggambar.

Charushin Evgeny Ivanovich: biografi singkat tahun-tahun pascaperang

Artis kembali ke Leningrad pada tahun 1945. Selain mengerjakan buku, ia mulai membuat serangkaian cetakan yang menggambarkan binatang. Charushin menjadi tertarik pada patung bahkan sebelum perang. Dia melukis set teh, dan kemudian, sudah di masa damai, dia menciptakan figur binatang dari porselen dan bahkan seluruh kelompok dekoratif. Dia mencoba pendekatan yang berbeda untuk desain buku anak-anak. Perspektif mulai muncul dalam gambar Charushin, ruang mulai ditunjukkan. Tekniknya juga berubah: ia mulai bekerja dengan cat air dan guas, tetapi tidak dengan sapuan lebar, tetapi bekerja dengan sangat hati-hati pada detail-detail kecil. Pada tahun 1945, Charushin menjadi Artis Kehormatan RSFSR.

Buku terakhir yang dia ilustrasikan adalah "Children in a Cage" oleh Samuil Yakovlevich Marshak. Karya-karya Charushin kini telah diterjemahkan ke dalam banyak bahasa masyarakat bekas Uni Soviet, serta sejumlah negara asing. Cetakan, ilustrasi, buku, patung porselennya dipamerkan di pameran di Paris, London, Sofia. Total sirkulasi buku Evgeny Charushin melebihi 60 juta eksemplar.

18 Februari 1965 Yevgeny Charushin meninggal di Leningrad. Ia dimakamkan di Theological Cemetery.