2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Seorang seniman yang terkenal dengan genre baru dalam seni Rusia - genre lanskap perkotaan. Bakat luar biasa dan gaya umum lukisannya adalah salah satu yang terbaik di dunia seni lukis. Nama artis yang luar biasa adalah Alekseev Fedor Yakovlevich.
Biografi
Alekseev Fedor Yakovlevich lahir pada 1754 (tanggal lahir yang tepat tidak tersedia dalam sumber-sumber sejarah) dalam keluarga miskin. Pada 1766, ayahnya mengajukan petisi untuk mendaftarkan putranya di Akademi Seni, dan permintaannya dikabulkan. Fyodor Alekseev memulai studinya di kelas melukis bunga dan buah-buahan, setelah itu ia dipindahkan ke kelas lanskap, dan pada 1773 ia berhasil lulus dari Akademi. Untuk penulisan terbaik dari lanskap perangkat lunak, ia dianugerahi medali emas. Untuk melanjutkan pendidikannya, seorang pemuda berbakat dikirim ke Venesia untuk berspesialisasi dalam lukisan dekoratif. Ini adalah jenis tulisan pemandangan khusus untuk teater. Selama studinya, Fedor Alekseev, di samping pekerjaan utamanya, dengan antusias mempelajari seniman Venesia yang menggambarkan lanskap, seperti Canale, Guardi, ukiran Piranesi, yang pada waktu itu tinggal di Roma. Tetapi dengan keinginannya untuk yang barupengetahuan, artis menyebabkan ketidakpuasan dengan otoritas akademik.
Jalan Menuju Seni
Setelah menyelesaikan spesialisasinya di Venesia, seniman Fyodor Alekseev kembali ke St. Petersburg dan mendapat pekerjaan sebagai pelukis di sekolah teater. Perkiraan tanggal periode hidupnya adalah 1779-1786. Karena kecintaannya pada lanskap, selain pemandangan teater, Fyodor Alekseev disambut dengan agak dingin di tanah kelahirannya dan ditolak pendidikan lebih lanjut untuk menerima gelar akademisi. Tetapi sang seniman menetapkan tujuan untuk menunjukkan kepada Akademi apa yang ia mampu, dan bersama dengan karya ini, sang seniman menggabungkan penyalinan pemandangan oleh Canaletto, Bellotto, Robert dan Berne di Hermitage yang baru dibuka.
Berkat pekerjaannya yang sukses di Pertapaan, dia meninggalkan dinas di sekolah. Reproduksi kreatifnya dari aslinya mengulangi sistem gambar mereka dengan sangat indah sehingga karyanya sukses besar. Aktivitas yang sukses membawa ketenaran Fyodor Alekseev, julukan "Canaletto Rusia", di mana Akademi memberi seniman kesempatan untuk menulis lukisannya sendiri. Tentu saja, lanskap menjadi seperti itu.
Originalitas karya seniman Fyodor Alekseev
Membuktikan kemampuannya melukis sendiri, seniman ini melukis sejumlah lukisan terkenal dengan pemandangan St. Petersburg. Beberapa yang paling signifikan: "Pemandangan Benteng Peter dan Paul dan Tanggul Istana" (1793) dan "Pemandangan Tanggul Istana dari Benteng Peter dan Paul" (1794).
Menggunakan pengetahuan yang diperolehnya di Venesia, Fyodor Alekseev menciptakan citranya sendiri tentang kota yang khusyuk dan sekaligus hidup. Pada saat yang sama, dalam lukisannya, ia mempertahankan hukum klasisisme yang penting di abad ke-18 dan menggabungkan yang ideal dan yang nyata. Untuk karyanya pada tahun 1794, seniman Fyodor Alekseev diberi gelar akademisi lukisan perspektif.
Jalur kreatif
Setelah menerima gelar kehormatan, Fyodor Alekseev diberi tugas mengecat tempat Permaisuri Catherine II berada pada tahun 1787. Sang seniman menciptakan kembali keindahan kota-kota selatan seperti Nikolaev, Kherson, Bakhchisarai di kanvasnya.
Dan pada tahun 1800, Kaisar Paul I sendiri menginstruksikan Fyodor Alekseev untuk melukis Moskow. Selama waktu yang dihabiskan seniman di kota ini (sedikit lebih dari setahun), ia membawa beberapa lukisan dan sejumlah besar cat air, yang menggambarkan pemandangan jalan-jalan Moskow, biara-biara, dan pinggiran kota. Tapi yang paling penting adalah gambar unik dari Kremlin. Di antara mereka, Lapangan Merah di Moskow dan Boyarskaya Ploshchad, atau Serambi Tempat Tidur dan Katedral Kristus Juru Selamat di balik jeruji emas di Kremlin Moskow telah menerima popularitas terbesar.
Karya-karya Moskow sangat menonjol dalam akurasi dan kualitas dokumenternya sehingga menarik pembeli baru lukisan kepada sang seniman. Di antara mereka adalah orang-orang terkenal dan anggota keluarga kekaisaran.
Ketenaran artis sebagai pelukis lanskap
Dari tahun 1800-an Fedor Yakovlevich menjadi kepala kelaslukisan perspektif di Akademi Seni dan sekali lagi melukis topik favoritnya - St. Petersburg. Pada saat yang sama, sang seniman sering bepergian keliling Rusia dan mengabadikan pemandangan kota-kota provinsi.
Ada lebih banyak kehidupan dalam lukisannya, tampaknya sekarang gambar akan menjadi hidup. Mereka menjadi seperti film dokumenter sejarah. Semakin banyak artis menggambarkan orang. Mereka tampil di depan kanvas dengan istana, tanggul, dan jalan. Orang-orang dengan aktivitas sehari-hari, gerobak, pekerja. Detailnya dicat lebih jelas, lebih berat, skema warnanya terlihat lebih hangat, dan lukisan itu memperoleh saturasi khusus. Karya-karya pada waktu itu termasuk "Pemandangan Katedral Kazan di St. Petersburg", "Pemandangan Tanggul Inggris dari sisi Pulau Vasilyevsky" dan lainnya. Dalam warna-warna hangat, dengan gambar halus dari detail terkecil.
Lukisan Fyodor Alekseev dibedakan oleh cahaya dan gerakan "hangat" khusus. Langit mengambil rona biru yang lembut, dan awan berwarna merah muda saat matahari terbenam.
Tahun-tahun terakhir kehidupan artis
Tidak ada yang abadi, dan seiring waktu, ketenaran Fedor Yakovlevich Alekseev mulai memudar, dan publik melupakannya. Pelukis lanskap terkenal meninggal pada tahun 1824 dalam kemiskinan yang parah. Setelah dia, istri dan anak-anaknya tetap tinggal, dan Akademi Seni memberikan bantuan materi untuk mengatur pemakaman dan untuk kelangsungan hidup keluarga.
Meskipun akhir hidupnya menyedihkan, artis Alekseev Fedor Yakovlevich adalah salah satu pencipta genre lanskap perkotaan yang paling terkenal. Untuk lukisannya berbarisantrian di Galeri Tretyakov, State Hermitage, Museum Rusia. Karya-karyanya dipelajari di lembaga pendidikan. Dia dikenang, dan di dunia seni lukis namanya sangat dihargai, dan biografi Fyodor Alekseev adalah contoh dari apa yang Anda butuhkan untuk mengikuti panggilan Anda, apa pun yang terjadi.
Direkomendasikan:
Sutradara Istvan Szabo: biografi kehidupan dan pekerjaan, dan bukan hanya
Istvan Szabo adalah sutradara dan penulis skenario Hongaria yang terkenal. Juga dikenal sebagai aktor dan produser. Rekam jejak penduduk asli kota Budapest ini mencakup 57 karya sinematik. Dia telah bekerja di industri film sejak tahun 1959. Film Istvan Szabo "Mephisto" pada tahun 1982 menerima penghargaan utama "Oscar"
Aleksey Khramov, kehidupan dan pekerjaan
Saya ingin memulai artikel tentang artis dengan fakta bahwa ia dilahirkan di Ural. Dan tempat ini dan orang-orang yang tinggal di sana tidak terlalu keras seperti serius, pekerja keras dan cantik. Inilah yang diungkapkan kepada kita dalam lukisan Alexei Vasilyevich. Lukisan-lukisan Alexei Khramov, seolah-olah, perlahan-lahan memimpin kisah Pegunungan Ural, yang muncul dalam karya-karya seniman baik sebagai latar belakang biru, atau ketika batu-batu besar atau batu-batu besar merayap ke depan
Artis Elena Gorokhova: kehidupan dan pekerjaan
The Leningrad School of Painting adalah sekelompok seniman yang tinggal di Leningrad pada 1930-an-1950-an. Mereka melanjutkan dan mengembangkan aturan klasik melukis di St. Petersburg pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. Murid dari tren ini dan perwakilannya yang paling cerdas adalah Elena Konstantinovna Gorohova
Artis Courbet Gustave: kehidupan dan pekerjaan
Courbet Gustave (1819-1877) - seorang seniman yang diberkahi dengan banyak bakat, hampir otodidak. Ia sengaja meninggalkan gaya akademis dalam seni lukis dan menjadi pendiri realisme, yang kemudian berubah menjadi naturalisme langsung
Konashevich Vladimir Mikhailovich: biografi artis, keluarga dan pendidikan, pekerjaan
Artikel ini menceritakan tentang ilustrator Uni Soviet yang paling terkenal - Vladimir Mikhailovich Konashevich. Ini akan menceritakan tentang masa kecilnya, serta tonggak utama pembentukannya sebagai seorang seniman dan karya-karya yang paling menarik
