2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Pada abad 17-19, dalam budaya negara-negara Eropa, gaya Barok yang sok dan kontradiktif digantikan oleh klasisisme rasionalistik yang ketat. Prinsip utamanya bertujuan untuk menciptakan karya seni yang ideal, jelas, lengkap secara logis, dan harmonis. Klasisisme dalam musik memperkenalkan tren baru terkait dengan konten dan bentuk komposisi. Selama periode ini, genre seperti sonata, simfoni dan opera mencapai kesempurnaan dalam karya komposer.
Revolusi nyata dalam seni musik adalah reformasi K. Gluck, yang menyatakan tiga persyaratan utama untuk komposisi: kebenaran, kealamian dan kesederhanaan. Dalam upaya untuk lebih mudah menyampaikan kepada pemirsa makna karya dramatis, ia menghilangkan semua "efek" yang tidak perlu dari skor: dekorasi, tremolo, getar. Pada saat yang sama, penekanan utama adalah pada pengungkapan citra puitis komposisi, memahami pengalaman batin protagonis. Klasisisme dalam musik paling banyak ditemukan dalam opera K. Gluck Orpheus dan Eurydice. Karya ini, yang ditulis sesuai dengan ide-ide baru, menandai awal dari reformasi yang dijelaskan di atas.
Klasikisme dalam musik mencapai puncaknya di babak keduaabad ke 18. Selama periode ini, komposer terkenal dunia Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven dan Wolfgang Amadeus Mozart menciptakan mahakarya besar mereka di Wina.
Mereka memberikan perhatian utama dalam karya mereka pada genre simfoni. Joseph Haydn dianggap sebagai bapak musik klasik instrumental dan pendiri orkestra. Dialah yang menentukan hukum dasar yang dengannya pengembangan simfoni harus dibangun, menetapkan urutan bagian, memberi mereka tampilan yang sudah selesai dan menemukan bentuk ideal untuk mewujudkan konten mendalam dari karya-karya genre ini - empat- bagian. Klasisisme dalam musik juga membentuk jenis baru sonata tiga gerakan. Komposisi yang ditulis dalam bentuk ini telah memperoleh kesederhanaan halus yang mulia, ringan, keceriaan, kegembiraan dan antusiasme duniawi.
Pengembangan lebih lanjut dari karya sonata-symphony ada pada karya W. A. Mozart. Musisi yang terkenal dan dicintai di Wina ini, mengandalkan prestasi Haydn, menulis sejumlah opera yang sangat bernilai bagi budaya modern: The Magic Flute, Don Giovanni, The Marriage of Figaro dan lain-lain.
Musik era klasisisme juga tercermin dalam karya komposer besar L. V. Beethoven - simfoni terbesar di zamannya. Karya-karyanya yang berskala besar, yang dibentuk di bawah pengaruh peristiwa-peristiwa revolusioner pada periode ini, diresapi dengan kesedihan perjuangan, drama, dan kepahlawanan besar. Mereka tampaknya ditujukan kepada seluruh umat manusia. Ludwig van Beethoven adalah pencipta sejumlah tawaran simfoni (Coriolanus,Egmont), tiga puluh dua sonata piano, lima konserto piano, dan karya berskala besar lainnya. Dalam tulisan-tulisannya, ia menggambarkan seorang pahlawan, pemikir, dan pejuang yang berani dan bersemangat, yang dicirikan oleh kesedihan yang dramatis, pada saat yang sama mimpi liris bukanlah hal yang asing. Musik klasisisme dalam karya Beethoven menyelesaikan perkembangannya, untuk generasi berikutnya tetap menjadi ideal harmoni dan ketelitian rasional.
Direkomendasikan:
Klasikisme dalam seni lukis. Artis Rusia di era ini
Gaya artistik dalam seni Eropa pada abad 17 - 19, fitur terpenting yang merupakan daya tarik mendalam pada seni kuno sebagai ideal, standar, adalah klasisisme. Dalam lukisan, serta dalam seni pahat, arsitektur, dan jenis kreativitas lainnya, tradisi Renaisans berlanjut - kepercayaan pada kekuatan pikiran manusia, kekaguman pada cita-cita ukuran dan harmoni dunia kuno
Ekspresionisme dalam musik adalah Ekspresionisme dalam musik abad ke-20
Pada kuartal pertama abad ke-20, arah baru, berlawanan dengan pandangan klasik tentang kreativitas, muncul dalam sastra, seni rupa, bioskop dan musik, yang menyatakan ekspresi dunia spiritual subjektif manusia sebagai yang utama. tujuan seni. Ekspresionisme dalam musik adalah salah satu aliran yang paling kontroversial dan kompleks
Klasikisme: definisi. Klasisisme dalam sastra
Klasikisme muncul dalam seni rupa Eropa pada abad ke-17. Itu ada, terus berkembang, hingga abad ke-19. Definisi klasisisme pada awalnya berkaitan dengan arsitektur, tetapi kemudian juga mempengaruhi bidang sastra, lukisan, patung, dan bidang seni lainnya
Apa peran musik dalam kehidupan manusia? Peran musik dalam kehidupan manusia (argumen dari sastra)
Musik dari zaman dahulu dengan setia mengikuti manusia. Tidak ada dukungan moral yang lebih baik daripada musik. Perannya dalam kehidupan manusia sulit ditaksir terlalu tinggi, karena tidak hanya mempengaruhi kesadaran dan alam bawah sadar, tetapi juga kondisi fisik seseorang. Ini akan dibahas dalam artikel
Tekstur dalam musik adalah Pengertian dan jenis tekstur dalam musik
Sebuah komposisi musik, hampir seperti kain, memiliki apa yang disebut tekstur. Suara, jumlah suara, persepsi pendengar - semua ini diatur oleh keputusan tekstur. Untuk menciptakan musik yang berbeda gaya dan beragam, "gambar" tertentu dan klasifikasinya diciptakan
