2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Artis Dmitry Kustanovich adalah bakat abad ke-20-21, menciptakan dunia dengan bantuan pisau palet yang dapat menghentikan waktu dan mematikan kesadaran. Dialah yang berhasil, berkat filosofi artistiknya, untuk menciptakan tren terbaru dalam lukisan - grafis minyak.
biografi singkat
Dmitry Kustanovich lahir di kota Minsk pada 29 Maret 1970. Pada tahun 1996, ia lulus dari Universitas Pedagogik Belarusia dan segera dapat menunjukkan karyanya di Moskow.
Sejak tahun 1995 hingga sekarang, ia telah mengadakan lebih dari seratus pameran, yang sebagian besar bersifat pribadi. Karyanya juga merambah ke mancanegara, di mana karya seniman Dmitry Kustanovich dipamerkan di galeri dan di banyak salon lain di seluruh dunia.
Pada tahun 2006, penulis pindah ke St. Petersburg, di mana ia bertemu dengan pintu terbuka oleh pemilik galeri Vitaly Petrovich Tretyakov, serta pendiri dan pemilik langsung dari Yayasan Seni Modernitas Rusia Bebas Georgy NikolayevichMikhailov dan sebagian besar penyelenggara pameran lainnya.
Setiap tahun tradisi Natal St. Petersburg diperingati - untuk memamerkan karya penulis di Katedral Smolny di St. Petersburg.
Foto artis Dmitry Kustanovich disajikan di bawah ini.
29 Desember 2009 Kustanovich dianugerahi medali "Bakat dan Panggilan" oleh keputusan Dewan Koordinasi Internasional Aliansi Dunia "Pembuat Perdamaian" untuk mempromosikan ide-ide perdamaian.
Pada 2010, Galeri Kustanovich dibuka, yang menjadi pusat budaya bagi semua penduduk St. Petersburg dan para tamunya.
Keterampilan artis Dmitry Kustanovich
Dalam seni rupa kontemporer, pelukis lanskap telah mendapatkan status penemu metode penulis pribadinya - realisme spasial. Menggunakan pisau palet, ia mengoleskan cat ke alas dalam jumlah besar, menciptakan gambar berlapis-lapis. Teknik ini memungkinkan Anda untuk menciptakan efek ruang yang sangat dihargai oleh para kritikus dan pecinta seni di seluruh dunia.
Meskipun banyak lapisan, dengan bantuan pisau palet Anda dapat mencapai garis-garis halus, yang Kustanovich kuasai dengan sempurna selama 10 tahun kerja terus-menerus.
Kehadiran bakat musik artis juga tercermin dalam karyanya: struktur komposisi berirama, dan palet warna mirip dengan variasi nada. Bahkan Vitaly Tretyakov sendiri mencatat kedalaman gambar dalam lukisan penulis ini.
Artis DmitryKustanovich adalah orang yang mampu menembus batas pesawat terbatas.
Fakta menarik. Pengarang cukup sadar menciptakan komposisi yang memperlihatkan fragmen-fragmen alam atau kota seolah-olah diambil begitu saja dari arus kehidupan yang sementara. Alih-alih kontur yang jelas, batas tetap kabur di ruang angkasa.
Tema
Belarus adalah tempat kelahiran Dmitry, banyak karyanya terkait dengan negara ini. Subjek favorit baginya adalah atap rumah, jalan-jalan sempit dan cabang-cabang pohon yang ditumbuhi pohon, tempat-tempat asli. Semua lukisan karya seniman Dmitry Kustanovich dipenuhi dengan konten emosional.
Di tanah kelahirannya penulis mulai membuat rangkaian lukisan terkenal seperti "Kupu-kupu", "Hujan Kota" dan "Kaca".
Pemandangan kota
Dalam rangkaian lanskap perkotaan St. Petersburg, tugas komposisinya adalah menunjukkan kehidupan kota pada waktu yang sangat berbeda sepanjang tahun dan hari. Seluruh palet warna terdiri dari nada ringan, tetapi dingin, yang secara sempurna mencirikan iklim. Lukisan-lukisan itu menyampaikan arsitektur ibu kota budaya dengan baik.
Gambar alam
Tema pemandangan laut jauh dari tempat terakhir untuk master. Lukisan seniman Dmitry Kustanovich dapat menjadi hidup, karena penulis bekerja dengan berbagai corak, menciptakan efek ruang yang sangat nyata.
Dalam rangkaian lukisan berjudul "Studi Musim Dingin di Desa" Kustanovich menciptakan sebuah lukisan sederhanakomposisi dengan bantuan warna palet yang tenang, sehingga membenamkan pemirsa dalam keadaan damai. Di sebagian besar karya dalam seri ini, penulis menggambarkan gambar lingkungan provinsi Rusia: jalan pedesaan musim dingin yang tertutup salju dan rumah kayu yang nyaman dan hangat. Dalam serangkaian studi ini, dimungkinkan untuk melacak dengan jelas fitur-fitur yang menjadi karakteristik Kustanovich:
- nada-nada yang dipilih dengan indah dan kombinasinya, dengan bantuan luapan cahaya dari lapisan salju yang hampir tak tersentuh ditransmisikan;
- merasakan kesegaran udara yang dingin;
- merasa ruang.
Penulis tidak acuh terhadap kebangkitan alam dari hibernasi. Dengan demikian, karya "May Garden" dipenuhi dengan warna timbre cerah (seperti nada dalam musik): ini adalah kelopak putih dengan highlight kebiruan, kuning, biru dan merah, dan warna hijau tanaman yang sangat berair. Seniman itu sepertinya ada di sana secara mental dan merasakan setiap detail, membuat sapuan kuas.
Ketika seseorang melihat lukisan warna-warni "Sinar Matahari Sore di Hutan Musim Panas", matahari seolah menyinarinya. Penulis menciptakan efek satwa liar dan suasana yang unik dengan bantuan sapuan ringan yang dibuat dengan gerakan kuas yang bergetar. Seluruh lanskap diterangi oleh sinar, yang pembiasannya dapat dilihat pada semua detail yang ada dalam gambar.
Bagi mereka yang ingin menikmati bakat seniman dengan mata kepala sendiri, Galeri Kustanovich dibuka di kota St. Petersburg di Jalan Bolshaya Konyushennaya, 11.
Direkomendasikan:
"Carmen" di Teater Mariinsky: sejarah dan modernitas
Ada beberapa orang di Rusia yang belum pernah melihat atau setidaknya tidak pernah mendengar "Carmen" yang dibawakan oleh Maya Plisetskaya. Pertunjukan perdana opera ini pada tahun 1967 mengejutkan penonton dan kritikus. Menteri Kebudayaan E. Furtseva marah: seksualitas karakter utama dan subteks pertunjukan sudah jelas. Tapi acaranya ditunda. Pada 2010 di Teater Mariinsky "Carmen" menerima kelahiran baru. Ini bukan salinan pertunjukan dengan partisipasi balerina prima Soviet, melainkan visi modern
Karnaval Venesia: sejarah dan modernitas
The Venice Carnival adalah acara yang brilian, megah, tak tertandingi di Italia, yang terkenal di seluruh dunia! Bola topeng ini adalah yang tertua dari semua karnaval di dunia! Setiap tahun diadakan di Venesia, dan orang-orang dari semua negara, dari seluruh penjuru dunia datang ke sini
Artis Rakyat Uni Soviet. Artis Rakyat Uni Soviet, sekarang hidup
Dibuat dari tombac, ditutupi dengan simbol payudara segi empat emas "Artis Rakyat Uni Soviet" diberikan kepada seniman yang luar biasa. Pada tahun 1936, gelar tersebut pertama kali diberikan kepada 14 seniman. Hingga 1991, itu dianggap sebagai salah satu penghargaan utama untuk aktivitas kreatif dan berfungsi sebagai bukti resmi cinta orang
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Seniman Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 itu ambigu dan menarik. Kanvas mereka masih membuat orang bertanya-tanya yang belum terjawab. Abad terakhir memberi seni dunia banyak kepribadian yang ambigu. Dan mereka semua menarik dengan caranya sendiri
Artis Rusia terkenal. Artis paling terkenal
Seni Rusia kaya akan bakat cemerlang yang dikenal di seluruh dunia. Perwakilan lukisan apa yang layak mendapat perhatian sejak awal?