2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Lev Abramovich Dodin… Nama ini terkenal di kalangan teater. Sutradara yang luar biasa, guru berbakat, dan tokoh teater, ia adalah salah satu elit kreatif Rusia. Anda dapat mempelajari tentang dia dan karya-karyanya dari artikel ini.
Masa kecil dan muda sutradara masa depan
Lev Dodin lahir pada 14 Mei 1944 di kota Stalinsk, hari ini adalah Novokuznetsk. Di sinilah orang tuanya dievakuasi selama perang. Mereka kembali ke Leningrad asal mereka pada tahun 1945.
Sejak usia dini, Lev mulai menghadiri kelas-kelas di Teater Kreativitas Pemuda kota. Pada saat itu, guru yang luar biasa M. G. Durovin adalah pemimpin di sini. Di bawah pengaruhnya, Lev Dodin muda memiliki keinginan kuat untuk mengabdikan hidupnya di teater. Setelah lulus dari sekolah, Lev Dodin menjadi mahasiswa di Institut Teater, Sinematografi, dan Musik Negara Bagian Ibukota Utara. Guru dan mentornya adalah direktur luar biasa B. Zon. Dodin Lev Abramovich juga menyebut Tovstonogov, Lyubimov, Efros sebagai gurunya.
Langkah penyutradaraan pertama
Lev Dodin, yang kehidupan dan nasibnya setelah lulus sepenuhnya terkait dengan teater, mulai menjalankan penyutradaraannyaide.
Debutnya sebagai sutradara bertepatan dengan tahun rilisnya. Jadi, tahun 1966 ditandai dalam biografi kreatif Lev Dodin dengan merilis drama televisi "Cinta Pertama" berdasarkan I. Turgenev. Ini diikuti oleh pekerjaan di Teater Leningrad untuk Penonton Muda. Di sini ia mementaskan drama "Rakyat kami - kami akan menetap" menurut A. N. Ostrovsky. "Undergrowth" dan "Rosa Berndt" miliknya dirilis di Teater Drama dan Komedi.
Teater Drama Maly dalam Nasib Sutradara
Pada tahun 1975, Teater Drama Maly muncul dalam kehidupan Lev Dodin. Awalnya, sutradara hanya berkolaborasi dengan kuil Melpomene ini. Dia mementaskan drama "The Robber" oleh K. Chapek. Kemudian, "The Appointment" oleh A. Volodin, "The Tattooed Rose" oleh T. Williams, "Live and Remember" muncul.
Fateful for Dodin adalah drama "The House" berdasarkan novel karya F. Abramov, yang dirilis pada 1980. Setelah produksi ini pada 1983, Lev Dodin menerima tawaran untuk memimpin teater. Sejak saat itu, dan hingga hari ini, ia menjadi kepala tetap MDT. Karya pertamanya sebagai direktur utama adalah drama "Brothers and Sisters". Produksi sulit untuk menembus batu kilangan sensor. Namun, berkat pertunjukan "House" dan "Brothers and Sisters", fondasi artistik itu terbentuk hingga hari ini menjadi seperti Teater Lev Dodin.
King Lear", "Cinta di Bawah Elm", "Chevengur", "Hidup dan Takdir","Claustrophobia", "Molly Sweeney", "Love's Labour's Lost" dan banyak lagi, terlalu banyak untuk dicantumkan.
Repertoar teater mencakup banyak pertunjukan berdasarkan karya A. P. Chekhov, yang selalu menarik bagi Dodin. Ini adalah "The Cherry Orchard" yang terkenal, "Paman Vanya", "The Seagull", "Drama tanpa judul".
Kegiatan Mengajar
Artis asli, pencipta tak tertandingi dari Lev Dodin yang mengejutkan, yang penampilannya dalam genre dan format gaya hampir berbeda satu sama lain, pada dasarnya adalah seorang tradisionalis yang konsisten.
Semua idenya yang ia wujudkan di atas panggung adalah hasil refleksi pribadi dan individu. Dia melewati segalanya melalui dirinya sendiri, selalu mengalami kebutuhan spiritual yang besar akan pengetahuan. Ini mungkin mengapa Lev Dodin cukup awal mengalami keinginan yang tak tertahankan dan kebutuhan untuk mentransfer akumulasi pengalaman spiritualnya kepada orang lain. Dan, sebagai hasilnya, sejak 1969 ia mulai mengajar di Akademi Seni Teater di St. Petersburg. Hari ini dia adalah seorang profesor di Akademi dan mengepalai departemen penyutradaraan. Sebagian besar pelatihan untuk aktor, sutradara, menurut metodenya, berlangsung di teater. Dodin tidak mengulangi secara harfiah salah satu gurunya. Dia memiliki Stanislavsky, Meyerhold, Dubrovin, Zon, Strehler sendiri…
Pertunjukan yang dipentaskan oleh Dodin berlangsung selama bertahun-tahun tanpa kehilangan relevansinya, mereka, bersama dengan dunia yang berubah, dipenuhi dengan makna baru. Banyak muridnya tetap seperti itu di hampir seluruh biografi kreatifnya. Diantara mereka -Maria Nikiforova, Vladimir Zakhariev, Petr Semak, Oleg Gayanov, Igor Konyaev, Sergey Bekhterev, Tatyana Shestakova, Sergey Vlasov, Vladimir Tumanov, Natalia Kromina, Vladimir Seleznev, Nikolai Pavlov, Andrey Rostovsky, Leonid Alimov dan lainnya yang telah bekerja dan terus bekerja dengan master di MDT. Namun, ada banyak yang tetap menjadi muridnya di luar teater, menjadi penganut sekolah Dodinsk.
Lev Abramovich mengadakan kelas master reguler di berbagai sekolah teater di Eropa, serta di Jepang dan Amerika Serikat. Dia adalah anggota juri kompetisi sastra Palmyra Utara, serta salah satu anggota juri penghargaan teater St. Petersburg "Golden Soffit".
Metode Dodin
Karya sutradara yang luar biasa ini, sekolah yang ia ciptakan tidak membuat siapa pun acuh tak acuh. Ia memiliki daya tarik yang fenomenal. Di laboratorium kreatifnya, banyak perhatian diberikan pada kata itu. Lev Dodin mewujudkan semua niat, ide, impuls melalui kata yang ekspresif dan selalu orisinal. Dia memiliki sesuatu untuk dikatakan kepada murid-muridnya, jadi monolog Dodin bisa berlangsung berjam-jam.
Metodenya sepenuhnya ditujukan untuk menciptakan keseluruhan teater. Dia memiliki pemahaman filosofisnya sendiri tentang apa itu teater. Dia selalu berjuang untuk rumah Teater, keluarga Teater. Lev Dodin mengabdikan seluruh hidupnya untuk menciptakan adegan seperti itu. Menurut model Dodinskaya, teater adalah seniman kolektif yang memiliki satu jiwa kolektif. Hanya di Gedung Teater, menurut Lev Abramovich, sebuah pertunjukan dapat diciptakan, yang merupakan produk dari budaya yang hebat.
Kreatifnyaeksperimen, produksi sutradara menarik bagi pemirsa. Ukuran teater yang kecil tidak selalu dapat menampung semua orang yang ingin menghadiri pertunjukannya.
Produksi sutradara paling terkenal di dunia
Lev Dodin, yang foto-fotonya terus-menerus muncul di media dan publikasi tentang topik yang relevan, adalah penulis lebih dari enam puluh pertunjukan opera dan drama yang telah sukses di berbagai panggung dunia. Yang paling terkenal di antaranya adalah "Bangkrut", dipentaskan di Teater Nasional Finlandia, "Electra" dan "Salome" oleh R. Strauss, "Lady Macbeth of the Mtsensk District", "Gentlemen Golovlevs", "The Meek" di Moskow Teater Seni, "Ratu Sekop", "Mazepa", "Iblis" oleh A. Rubinstein. Pertunjukan opera diciptakan olehnya bekerja sama dengan konduktor luar biasa: Mstislav Rostropovich, Claudio Abbado, James Conlon, dan lainnya.
Penghargaan dan gelar
Lev Dodin adalah Artis Rakyat Rusia, pemenang penghargaan negara Uni Soviet dan Federasi Rusia, penghargaan Presiden Federasi Rusia. Penampilan dan kegiatan teaternya telah ditandai dengan sejumlah penghargaan Rusia dan internasional. Pada tahun 1994, ia dianugerahi Ordo Sastra dan Seni Prancis.
Direkomendasikan:
Skenario pertunjukan teater untuk anak-anak. Pertunjukan Tahun Baru untuk anak-anak. Pertunjukan teater dengan partisipasi anak-anak
Inilah saat yang paling ajaib - Tahun Baru. Baik anak-anak dan orang tua sedang menunggu keajaiban, tetapi siapa, jika bukan ibu dan ayah, yang paling ingin mengatur liburan nyata untuk anak mereka, yang akan dia ingat untuk waktu yang lama. Sangat mudah untuk menemukan cerita yang sudah jadi untuk perayaan di Internet, tetapi terkadang mereka terlalu serius, tanpa jiwa. Setelah membaca banyak skrip untuk pertunjukan teater untuk anak-anak, hanya ada satu hal yang tersisa - untuk membuat semuanya sendiri
Pertunjukan untuk remaja: ulasan, ulasan. Pertunjukan untuk siswa sekolah menengah
Sangat penting untuk memperkenalkan anak-anak pada seni tingkat tinggi sejak kecil - pertama-tama, ke teater. Dan untuk ini, alangkah baiknya mengetahui produksi apa untuk remaja dan di bioskop mana mereka dapat ditonton. Di Moskow, ada beberapa
Petrushka Theatre: sejarah, pertunjukan. Pertunjukan boneka
Dipercaya bahwa tempat kelahiran teater boneka modern adalah India dan Tiongkok Kuno. Kemudian, jenis seni demokrasi ini dibawa oleh seniman keliling, mungkin gipsi, ke Yunani Kuno, dan dari sana menyebar ke seluruh Eropa
"Pertunjukan salju" Vyacheslav Polunin: ulasan. "Pertunjukan salju" oleh Slava Polunin: deskripsi dan fitur pertunjukan
Setiap anak bermimpi mengunjungi dongeng. Ya, dan banyak orang tua senang menghadiri pertunjukan anak-anak, terutama jika itu dibuat oleh penyihir sungguhan, yang, tentu saja, termasuk badut, pantomim, dan sutradara terkenal Vyacheslav Polunin. Lagi pula, bertahun-tahun yang lalu, mereka sendiri senang dengan Asisha yang menyentuh, yang, setelah dilihat, tidak mungkin untuk dilupakan
"Pertunjukan tidak nyata" (pertunjukan): ulasan, aktor. Teatrium di Serpukhovka di bawah arahan Teresa Durova
Baru-baru ini, tidak hanya generasi tua, tetapi juga anak muda semakin tertarik dengan sastra. Oleh karena itu, banyak yang akan tertarik dengan produksi teater baru "Unreal Show", dibuat sesuai dengan plot buku oleh penulis modern