2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Akutagawa Ryunosuke dianggap sebagai karya klasik sastra Jepang baru. Dia hidup singkat, tetapi berhasil menciptakan banyak karya indah. Putranya melanjutkan jalur kreatif mereka: salah satu dari mereka (Hiroshi) menjadi penulis naskah, dan yang kedua (Yasushi) menjadi komposer.
Kehidupan pribadi penulis Akutagawa Ryunosuke
Akutagawa Ryunosuke lahir di Tokyo pada tahun 1892 di keluarga seorang penjual susu yang miskin. Namanya, yang berarti "naga", diberikan kepadanya untuk menghormati tahun dan jam kelahirannya.
Ayah dan ibunya, menurut standar Jepang, tidak muda: masing-masing berusia 40 dan 30 tahun. Itu dianggap nasib buruk pada masa itu. Ketika penulis baru berusia 9 bulan, ibunya bunuh diri di rumah sakit jiwa. Ayahnya tidak dapat membesarkan putranya sendirian, itulah sebabnya Ryunoskache diadopsi oleh pamannya Michiaki Akutagawa, yang nama belakangnya kemudian diadopsi.
Keluarganya cerdas dan di masa lalu termasuk banyak pakar dan penulis, mengamati semua tradisi dengan cermat, anggota keluarga menyukai sastra dan lukisan Abad Pertengahan, dengan ketat mengamati cara hidup lama, berdasarkan kepatuhan pada kepala rumah.
Ryunosuke menderita halusinasi visual, dia melihat larva dan serangga dimakanan. Pada 24 Juli 1927, dia meminum veronal dosis mematikan. Dalam catatan terakhirnya, dia menulis bahwa dunia tempat dia tinggal transparan seperti es, dan kematian memberikan, meskipun bukan kebahagiaan, tetapi pembebasan.
Belajar
Dari tahun 1913 hingga 1916, Ryunosuke Akutagawa belajar bahasa Inggris di Universitas Kekaisaran Tokyo. Tesisnya didedikasikan untuk William Morris. Sepanjang hidupnya, Akutagawa adalah pembaca setia novel karya penulis Barat.
Dia mulai menulis cerita pendek selama studinya. Karya pertama adalah terjemahan Belshazzar karya Anatole Prancis pada tahun 1914. Dan tahun berikutnya, dia, bersama dengan beberapa temannya, membuat majalah sastra, di mana dia menerbitkan ceritanya "Gerbang Rashemon". Plot pekerjaan ini dimulai di Kyoto pada abad ke-12, di mana seorang pria yang dulunya adalah seorang pelayan berusaha menyelamatkan hidupnya di kota yang hancur. Ia dihadapkan pada pilihan antara perbuatan baik dan perbuatan pidana.
Kerja
Setelah lulus dari universitas, Akutagawa mulai mengajar di akademi militer Yokosuka dan pada saat yang sama menikahi seorang gadis bernama Tsukamoto Fumiko. Dia diundang untuk bekerja oleh universitas di Tokyo dan Kyoto, tetapi dia memutuskan untuk sepenuhnya mendedikasikan dirinya untuk sastra. Alhasil, ia menjadi karyawan sebuah surat kabar kecil di Osaka, sebagai koresponden ia bahkan mengunjungi China, tetapi tidak dapat menulis apa pun di sana karena sakit mendadak.
Jalur kreatif
Hampir semua karyanya Akutagawa Ryunosuke menulis sepuluh tahun sebelum kematiannya. Di antara karya-karya awal adalahcerita sejarah yang dipikirkan dengan matang. Belakangan, emosi dan semangat modernitas mengambil alih. Ketenaran datang kepadanya dengan cerita "The Nose", yang ditulis pada tahun 1916, yang didasarkan pada "Stories of Past Times". Dalam karya seni ini, seorang biksu Buddha mengkhawatirkan hidungnya yang terlalu besar.
Meskipun penulis belum pernah ke Barat, ia sangat akrab dengan karya-karya Nietzsche, Mérimée, Baudelaire dan Tolstoy. Dalam cerita pendeknya "Gears", ia mengacu pada dua penulis favoritnya, "Legends" oleh August Strindberg dan "Madame Bovary" oleh Gustave Flaubert.
Di antara novel otobiografi Ryunosuke Akutagawa, perlu dicatat buku "Tahun-Tahun Awal Daidoji Shinsuke" yang ditulis pada tahun 1925, yang masih belum selesai, "Kehidupan Seorang Idiot" dan "Roda Roda Gigi" pada tahun 1927.
Salah satu karya penulis yang paling signifikan dianggap "Di negara air" (1927). Dalam cerita ini, melalui penggambaran makhluk rakyat kappa, kehidupan masyarakat Jepang digambarkan secara satir. Plotnya didasarkan pada seorang pasien di rumah sakit jiwa, yang menceritakan kisah perjalanannya yang tidak biasa ke negara bawah tanah, yang sangat tidak ingin dia tinggalkan.
Adaptasi layar dari Akutagawa Ryunosuke
Dari 150 cerita yang ditulis, beberapa difilmkan, misalnya, "Rashomon" dan "Di semak-semak" menjadi dasar dari film terkenal "Anger" karya Akira Kurosova, pada tahun 1964 bahkan direkam ulang oleh Hollywood, bagaimanapun, tidak berhasil.
Pada tahun 1969, Shiro Toyoda membuat film-drama "Pictures of Hell" berdasarkan novel "The Torments of Hell", yang mengambil tempat di Jepangabad keempat belas. Di tengah plot adalah seniman Korea yang berbakat tetapi berbahaya Yoshihide, yang melayani pejabat Jepang yang lalim dan kaya Horikawa. Horikawa menginstruksikan seniman untuk melukis gambar surga di salah satu dinding istana, tetapi Yoshihide menolak, karena dia tidak melihat sesuatu yang mirip dengan surga di domain tersebut. Sebaliknya, ia menggambarkan seorang petani tua miskin yang dibunuh oleh tentara Horikawa.
Gambar ini sangat realistis dan menakutkan sehingga mulai menghantui pejabat itu dalam mimpinya. Kemudian Horikawa menculik putri artis, memaksanya untuk menulis cerita surgawi sebagai ganti nyawanya.
Artis setuju, tetapi gagal untuk memindahkan dirinya sendiri dan melukis seorang pejabat yang terbakar hidup-hidup di keretanya sendiri. Horikawa, dalam kemarahan, membunuh putri Yoshihide dengan cara yang sama tepat di depan matanya, yang mendorong artis tersebut untuk bunuh diri. Di adegan terakhir film, Horikawa melihat lukisan terakhir sang seniman dengan ketakutan di matanya dan hantu Yoshihide mulai menghantuinya.
Penghargaan Nama Ryunosuke Akutagawa
Pada tahun 1935, Kikuchi Kana, teman dekat penulis, menetapkan Penghargaan Sastra Ryunosuke Akutagawa. Hari ini, ini adalah salah satu penghargaan paling terhormat yang dapat diterima oleh calon penulis di Jepang.
Selama bertahun-tahun, Reichi Tsuji "The Stranger" (1950), Atsushi Mori "Moon Mountain" (1973), Ayamada Hiroko "The Hole" (2013), Yamashita Sumito "The New World" (2016) dan banyak penulis lain yang kemudian menjadi terkenal tidak hanya di Jepang, tetapi di seluruhdunia.
Direkomendasikan:
Apa itu teater Jepang? Jenis teater Jepang. Teater no. Teater kyogen. teater kabuki
Jepang adalah negara yang misterius dan khas, yang esensi dan tradisinya sangat sulit dipahami oleh orang Eropa. Ini sebagian besar disebabkan oleh fakta bahwa sampai pertengahan abad ke-17 negara itu tertutup bagi dunia. Dan sekarang, untuk merasakan semangat Jepang, untuk mengetahui esensinya, Anda perlu beralih ke seni. Ini mengekspresikan budaya dan pandangan dunia orang-orang seperti di tempat lain. Teater Jepang adalah salah satu jenis seni paling kuno dan hampir tidak berubah yang diturunkan kepada kita
Penulis Jepang: Akutagawa Ryunosuke, Haruki Murakami dan Murakami Ryu
Sekarang penulis Jepang seperti Haruki Murakami dan Ryu Murakami sangat populer, tetapi pembaca modern mungkin tidak tahu bahwa sejarah prosa Jepang baru di Rusia tidak dimulai dari mereka. Asal-usulnya adalah karya Akutagawa Ryunosuke
Lukisan Jepang. Lukisan Jepang modern
Lukisan Jepang adalah bentuk seni rupa tertua dan paling halus yang mencakup banyak teknik dan gaya. Sepanjang sejarahnya, ia telah mengalami banyak perubahan
Film Jepang Terbaik. pejuang Jepang
Para pecinta dan penikmat film sejati tidak dapat mengabaikan karya-karya dari negara yang begitu misterius, unik, dan kaya seperti Jepang. Negara ini adalah keajaiban sejati dari perkembangan ekonomi dan budaya, dibedakan oleh sinema nasionalnya
Junichiro Tanizaki: biografi dan karya penulis besar Jepang
Junichiro Tanizaki adalah seorang penulis Jepang terkenal yang karyanya telah menjadi karya klasik dunia. Sampai hari ini, buku Junichiro dibaca di seluruh dunia - pembaca menemukan lebih banyak keindahan di dalamnya