2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Dia hanya hidup selama 48 tahun, dipenuhi dengan karya kreatif yang intens dan berisi banyak hal. Vasily Perov adalah perwakilan paling menonjol dari sekolah lukisan Moskow abad ke-19. Dia adalah salah satu pendiri Asosiasi Pameran Seni Bepergian yang legendaris.
Karyanya memiliki beberapa periode yang berbeda, salah satunya termasuk dalam karya seni lukis bergenre - lukisan "Nelayan".
Dari rakyat dan untuk rakyat
Anak haram seorang birokrat, ia bahkan menerima nama keluarga setelah nama ayah baptisnya - Vasiliev, dan nama panggilan lucu, yang kemudian menjadi nama keluarga, berasal dari diaken yang mengajarinya membaca dan menulis. Bocah itu memukulnya dengan kemampuan kaligrafinya. Vasily Perov tahu kehidupan orang sederhana dalam semua manifestasinya - semua kesulitan dan kegembiraan kecilnya. Untuk mengekspresikannya dengan semua kekuatan bakat yang diberikan oleh alam - dia melihat ini sebagai tugas utamanya.
Lukisan genre pertama yang diketahui dari seniman muda, yang ditulis olehnya setelah tahun 1860 (pada tahun terakhir dan segera setelah lulus dari Akademi Seni), berisi penilaian kritis atau satirbeberapa fenomena kehidupan Rusia. Misalnya, ia mencela kemunafikan, ciri sebagian pendeta Rusia, dalam lukisan Tea Party yang terkenal di Mytishchi (1862).
Kemudian, Vasily Perov mengentalkan nada psikologis umum dari lukisannya, dalam plot yang didedikasikan untuk bagian rakyat yang paling tidak berdaya, nada menuduh atau tragis terdengar jelas. Contoh yang mencolok adalah "Troika" yang terkenal, yang ditulis pada tahun 1866.
Semangat Tenang
Pada tahap kehidupan dan pekerjaan selanjutnya, Vasily Perov kembali mengubah sifat pandangannya, yang ditujukan untuk kehidupan manusia. Dia menjadi lebih perhatian dan sensitif, mampu melihat detail yang lebih halus. Saat ini, karyanya yang terkenal, termasuk penulis, potret, dan lukisan bergenre diwarnai bukan dengan satire, tetapi dengan humor yang bagus atau ironi ringan.
Sejumlah lukisan muncul, secara tradisional digabungkan menjadi satu siklus, yang secara kondisional disebut "Gairah yang tenang". Ini termasuk Hunters at Rest yang sangat populer (1871), The Birdman, yang ditulis pada tahun 1870, The Dovecote (1874), dan The Botanist (1874). Masing-masing menceritakan tentang hobi sederhana dan biasa dari orang biasa.
Hobi ini berbeda. Orang-orang dengan karakter dan asal yang berbeda menghuni lukisan Perov. Tetapi ada satu kesamaan: kanvas ini tidak menceritakan tentang tindakan yang disertai dengan ekspresi perasaan dramatis - kutukan, belas kasihan, atau simpati. Para pahlawan lukisan tentang "gairah yang tenang" paling sering menyebabkan senyum penuh humor atau ironi yang bagus. Tidak kalah berhargaperasaan yang menyatukan kanvas-kanvas ini adalah perasaan menyatu dengan alam. Dengan keterampilan bergambarnya, Perov menekankan pentingnya konsep-konsep ini. Salah satu hal utama yang ditulis Vasily Perov tentang topik ini adalah The Fisherman (1871), yang juga dipresentasikan pada Pameran Dunia di Wina pada tahun 1873.
Panggung Perdamaian
Di atas kanvas persegi panjang dengan tinggi 91 cm dan lebar 68 cm, sang seniman menggambarkan pemandangan yang sangat damai. Ini bukan kanvas sosial yang penuh tuduhan dan tajam yang diketahui oleh Vasily Perov oleh publik Rusia yang tercerahkan. Lukisan "Nelayan" menceritakan tentang nafsu manusia yang berbeda jenis. Dengan semua indikasi, nelayan ini datang ke sungai untuk kesenangannya sendiri, dan bukan untuk mendapatkan makanan, dan dia tidak terlihat seperti orang yang sangat membutuhkan.
Dilihat dari perhatian seniman terhadap pahlawannya, peralatan memancingnya, lanskap sekitarnya, menjadi jelas bahwa ia menganggap pengisian kehidupan manusia seperti itu tidak kalah pentingnya dengan eksploitasi sejarah pahlawan besar, atau peristiwa yang adalah drama dan tragedi global.
Pemeran utama
Semua perhatian pemirsa tertuju pada karakter utama gambar, yang menempati ruang utama kanvas. Maka Anda bahkan tidak dapat mengingat berapa banyak orang dalam gambar Vasily Perov. Di latar belakang, nelayan kedua sedang duduk, sibuk dengan beberapa urusan penting untuk menyesuaikan peralatannya, tampak seperti bagian yang harmonis dari pagi yang sejuk dan tenang di waduk kecil.
Keterampilan artis dalam transmisipsikologi saat ini sangat mengesankan. Gambar Vasily Perov adalah cerita yang kaya dan menarik tentang momen singkat yang telah menyerap banyak.
Dia benar-benar asyik, menatap bobber dengan saksama, sudah sedikit membungkuk, meletakkan tangannya di lutut dan mencondongkan tubuh ke depan, siap untuk segera mengambil umpan untuk mengait mangsa. Permukaan air di dekat pantai tenang, seperti cermin. Rupanya, bobber baru saja berayun dari gigitannya, dan seorang pemancing yang berpengalaman memperhatikan gelombang pertama yang menyimpang darinya…
Akurasi detail
Tidak diketahui apakah Vasily Perov sendiri gemar memancing. Lukisan "Nelayan" berisi rombongan yang berbicara banyak. Sebelum kita tidak pemula dalam hal ini. Dia dengan hati-hati mempersiapkan prosesnya. Dia punya sesuatu untuk diduduki, sesuatu untuk disembunyikan dari cuaca, sesuatu untuk dimakan. Batangnya bukan hanya ranting yang dipotong. Mereka memiliki sambungan logam khusus. Di jaring siap - jika ada mangsa yang sangat besar, dan di kaki - pancing khusus yang dilengkapi dengan lonceng perak. Tidak diragukan lagi - ini adalah seorang profesional!
Seseorang hanya bisa mengagumi keahlian yang digunakan untuk menulis latar depan gambar. Perov muncul sebagai pelukis yang tidak mengenal kesulitan dalam menyampaikan permainan cahaya pagi di kendi tanah liat, di sepatu bot yang dipoles hingga bersinar, atau di kaleng logam dengan umpan, dan keakuratan detailnya layak untuk buku teks tentang sejarah. memancing!
Manusia adalah bagian dari alam
Dalam karya-karya tahap awal kreativitas, Perov menggunakan lingkungan alam sebagai sarana untuk memaksaperasaan dramatis, dan dalam "Nelayan" seseorang larut dalam lingkungan alam, menjadi bagian integral darinya.
Gigitan terbaik adalah saat fajar! Sinar pertama menyinari puncak pohon di latar belakang, dan seluruh langit sudah dipenuhi dengan cahaya seperti susu, tetapi sisa-sisa malam masih berada di tepi air, larut ke hari yang akan datang bersama dengan kesejukan yang menyegarkan…
Jam yang dihabiskan untuk memancing tidak termasuk dalam istilah kehidupan - bukankah itu yang Vasily Perov tulis dalam fotonya? "The Fisherman" adalah gambar yang memberi penonton suasana hati yang cerah dan tenang, yang sangat jarang terlihat dalam lukisan klasik Rusia abad ke-19.
Direkomendasikan:
Venus Botticelli - standar kecantikan. Lukisan oleh Sandro Botticelli "The Birth of Venus": deskripsi, fakta menarik
Anda hampir tidak dapat menemukan seseorang di dunia yang belum pernah mendengar tentang lukisan "The Birth of Venus". Tetapi pada saat yang sama, tidak semua orang berpikir tentang sejarah kanvas, tentang model, tentang artis itu sendiri. Jadi, ada baiknya belajar sedikit lebih banyak tentang salah satu mahakarya seni lukis dunia yang paling terkenal
Tivadar Kostka Chontvari, lukisan "Nelayan Tua": foto, misteri lukisan
Tidak diketahui semasa hidupnya, seniman Tivadar Kostka Chontvari, seabad setelah kematiannya, tiba-tiba menjadi terkenal berkat lukisannya "The Old Fisherman". Sang master sendiri yakin akan takdir mesianisnya, meskipun orang-orang sezamannya menyebutnya skizofrenia. Sekarang simbol tersembunyi dan sindiran terselubung sedang dicari dalam lukisannya. Apakah mereka ada di sana? Salah satu karya yang telah melalui analisis komprehensif adalah lukisan "The Old Fisherman"
Perov, lukisan "Pemburu saat istirahat": deskripsi, fakta menarik
Artis hebat Rusia Vasily Perov mewariskan banyak karyanya yang terkenal kepada keturunannya. Di kanvas, sang master menangkap orang-orang biasa yang sedih, bergembira, bekerja, pergi berburu. Tidak semua orang tahu bahwa pelukis Perov sendiri tidak segan-segan berkeliaran di hutan dengan pistol di bahunya. Lukisan "Pemburu saat istirahat" ditulis olehnya dengan terampil, dan itu menunjukkan
Lukisan "Pagi Eksekusi Streltsy". Deskripsi lukisan karya Vasily Surikov "Pagi eksekusi memanah"
Lukisan "Pagi Eksekusi Streltsy" oleh Vasily Surikov membingungkan pemirsa yang tidak siap. Apa yang ditampilkan di sini? Jelas bahwa tragedi nasional: intensitas umum nafsu tidak memberikan alasan untuk meragukan hal ini. Juga dalam gambar Anda dapat melihat - dan mengenali - Tsar Peter the Great. Penonton Rusia mungkin akrab dengan episode dari sejarah Rusia, ketika resimen panahan Moskow, mengambil keuntungan dari tinggalnya penguasa di luar negeri, memberontak. Tapi apa yang mendorong mereka melakukan pemberontakan ini? Dan apa yang ingin dikatakan artis
Artist Perov: biografi, tahun kehidupan, kreativitas, nama lukisan, fakta menarik dari kehidupan
Hampir setiap penduduk negara kita tahu lukisan "Pemburu saat istirahat", "Troika" dan "Minum teh di Mytishchi", tetapi, mungkin, jauh lebih sedikit daripada mereka yang tahu bahwa itu milik sikat keliling artis Vasily Perov. Bakat alami aslinya meninggalkan kita bukti yang tak terlupakan tentang kehidupan sosial abad ke-19
