Mosaik Italia - "lukisan batu" Florentine

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Mosaik adalah seni mendekorasi furnitur dan elemen arsitektur di dalam dan di luar bangunan dengan menggunakan elemen terpisah yang berbeda sifat, bentuk dan ukuran, yang sudah dikenal sejak lama.

Ada beberapa spesies, biasanya dinamai menurut waktu dan tempat asalnya. Mosaik Romawi, Bizantium, Rusia Kuno, Prancis dikenal. Florentine berbeda tidak hanya di tempat asal seni ini, tetapi juga dalam fitur teknologi.

Sejarah

Contoh pertama mosaik menggunakan batu alam berasal dari abad kelima SM. Kualitas dekoratif batu, kekuatannya, kemampuan untuk mempertahankan penampilan aslinya untuk waktu yang lama selalu menarik orang. Kualitas dekoratif terbaik dari bahan ini diungkapkan oleh mosaik. Florentine "lukisan batu" adalah salah satu tahap tertinggi dari seni semacam itu. Metode dekorasi ini kemungkinan besar berasal dari Timur Tengah, dipergantian era kita, tapi dia menerima nama kota Tuscan yang terkenal.

Pada akhir abad ke-16, beberapa studio pemotongan batu dibentuk di Florence, tempat para master yang diundang dari Milan bekerja. Lokakarya ini dibuat di bawah naungan klan keluarga Medici yang terkenal, yang kemudian memerintah di Florence. Perwakilan dari keluarga kaya ini telah lama mengumpulkan contoh terbaik dari seni kuno, dan teknologi menghadap permukaan dengan pelat tipis batu semi mulia sebagian besar muncul dari kebutuhan untuk memulihkan dan memulihkan contoh luar biasa dari seni terapan dari Yunani Kuno dan Roma Kuno..

Commesso

Seni membuat gambar dari batu, yang muncul di tempat lahir Renaisans, disebut commesso dalam bahasa Italia - "berkumpul". Ini melibatkan kecocokan yang sangat tepat dari bagian-bagian yang membentuk mosaik. Lukisan Florentine dirakit dari pelat batu tipis sedemikian rupa sehingga tidak mungkin untuk melihat jahitan di antara elemen-elemennya. Pada saat yang sama, pelat batu dipilih tidak hanya berdasarkan warna yang diinginkan, tetapi juga dengan mempertimbangkan tekstur alami. Misalnya, untuk daun pohon, bahan dipilih yang meniru tidak hanya hijau, tetapi juga mengandung pola urat kecil yang cocok, tikungan daun, dll., untuk gambar bulu, perlu arah "villi" bertepatan, dll.

Dalam pengertian ini, pietra dura (harfiah "batu keras") adalah nama lain untuk seni ini, mirip dengan intarsia - tatahan dariberbagai jenis kayu. Set gambar veneer kayu juga merupakan mosaik. Tatahan Florentine dari batu semi mulia jauh lebih padat karya dan hampir tidak terbatas waktu, daya tahan hasilnya.

Proses teknologi sebagai seni

Di antara banyak turis yang datang ke Florence, tamasya sangat populer, termasuk kunjungan ke bengkel terkenal tempat pembuatan mosaik Florentine. Untuk 200 € per grup, Anda dapat melihat dengan mata kepala sendiri bagaimana mahakarya seni dekoratif lahir.

Pada saat yang sama, pekerjaan dilakukan dengan bantuan alat dan perangkat otentik yang digunakan oleh para ahli abad ke-16, ketika mosaik ini muncul. Foto-foto master mosaik yang sedang bekerja menghiasi situs web banyak perusahaan perjalanan dan laporan perjalanan wisatawan dari seluruh dunia. Setelah itu, Anda dapat mengagumi lukisan batu yang dibuat oleh para empu dari masa lalu, yang menghiasi banyak katedral dan istana di Florence, khususnya Kapel Medici yang terkenal.

warna lukisan batu

Palet yang digunakan oleh seniman yang membuat karya mosaik Florentine tidak kalah dengan warna dan tekstur yang tersedia untuk pelukis tradisional:

1. Lapis lazuli adalah warna biru yang kaya dengan butiran putih dan kristal pirit emas berkilau.
2. Malachite - garis-garis tanaman hijau halus dan intens bergantian.
3. Marmer - spektakulerbergaris dalam berbagai warna kuning, coklat, merah dan hijau.
4. Batu semi mulia: agate, jasper, onyx, porphyry - adalah berbagai macam tekstur bergaris, melingkar, bening dan buram, dicat dalam berbagai warna hangat atau dingin, padat atau memiliki karakter nuansa halus.

Dengan bantuan cat ini, sebuah mosaik Florentine asli dibuat. Foto tidak dapat menyampaikan keindahan yang sebenarnya, karena foto tidak dapat menyampaikan kedalaman yang terungkap saat memoles batu, permainan cahaya pada inklusi kristal terkecil. Di antara seniman puitis yang telah mencapai puncak penguasaan dalam kerajinan kompleks ini, ada kepercayaan bahwa ketika mereka menggunakan pola unik yang diciptakan oleh alam dalam komposisi mereka, keindahan sejati dunia yang diciptakan oleh kehendak Tuhan menjadi tersedia bagi mereka.

Bagaimana caranya?

Membuat sisipan dekoratif kecil untuk kotak kecil atau panel dekoratif besar dimulai dengan sketsa penuh warna seukuran aslinya. Komposisi besar untuk kenyamanan dibagi menjadi beberapa bagian kecil. Gambar dipotong sepanjang garis menjadi elemen terpisah, atau dipindahkan ke batu dengan bantuan kertas kalkir setelah pasien mencari benda kerja dengan warna dan tekstur yang diinginkan selesai. Kontur dibuat dengan margin yang diperlukan untuk memproses sambungan.

Plat batu dengan ketebalan 2-3 mm adalah bahan awal dari mana mosaik Florentine dibuat. Pemrosesan benda kerja manualberubah selama berabad-abad. Pelat dengan kontur yang diterapkan dijepit di wakil, dan bagian yang diinginkan digergaji menggunakan gergaji khusus. Itu terlihat seperti busur ketat yang terbuat dari cabang pohon (biasanya kastanye atau ceri) dengan tali busur logam tipis. Dalam proses menggergaji melalui pelat batu, pasta abrasif khusus terus-menerus diterapkan pada kawat (sebelumnya hanya campuran air dan pasir).

Kemudian ikuti penyesuaian yang cermat dari detail individu gambar satu sama lain. Hasil dianggap tercapai jika jahitan tidak terlihat bahkan melalui cahaya. Kompleksitas tahap ini dapat dibayangkan dengan melihat mosaik yang menggambarkan, misalnya, sulur anggur tipis. Komposisi yang sudah jadi direkatkan ke alasnya (dalam proses otentik - dengan bantuan resin kayu) dan dipoles dengan hati-hati.

Keindahan Abadi

Mosaik Italia mencapai puncak popularitasnya pada abad ke-17-18. Furnitur, lukisan, dan seluruh dinding yang didekorasi dengan teknik ini membuat kagum orang-orang di seluruh Eropa dengan keindahannya yang indah dan tidak pudar. Ahli mosaik Florentine muncul di banyak negara, termasuk Rusia. Mahakarya terbesar yang dibuat dengan bantuan tatahan batu adalah Ruang Amber yang terkenal.

Saat ini, teknologi terbaru dan bahan modern digunakan untuk membuat "lukisan batu". Potongan individu sering dipotong dengan laser yang dikendalikan komputer. Tetapi bahkan dalam kasus ini, mosaik Florentine tetap menjadi cara dekorasi yang sangat melelahkan dan mahal. Kreasi pengrajin yang bekerja secara tradision alteknik buatan tangan, dihargai pada tingkat asli lukisan klasik.