Potret diri Lermontov: kisah satu kanvas

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Setiap lukisan yang dibuat oleh seorang seniman - baik itu pemandangan musim gugur, laut yang mengamuk, atau potret seorang wanita muda - memiliki ciri yang tak terhapuskan dari sang pencipta sendiri, kesannya terhadap objek yang digambarkan. Dalam pengertian ini, semua lukisan bersifat subjektif dan impresionistik. Adapun potret diri, ketika dibuat, bagian subjektivitasnya maksimal. Tanpa sadar atau sengaja, pelukis mentransfer ke kanvas apa yang tetap menjadi rahasia di balik tujuh segel untuk orang luar. Itulah sebabnya potret diri terutama menarik perhatian sejarawan seni sebagai artefak berharga yang memiliki kemiripan lengkap dengan aslinya pada bidang emosional eksternal (bergambar) dan internal.

pelukis lanskap Lermontov

Tidak semua orang tahu bahwa Lermontov melukis gambar. Menurut ensiklopedia yang didedikasikan untuk karya penyair, kecintaannya pada menggambar memanifestasikan dirinya sejak usia dini. Gambar Lermontov dalam bentuk anak laki-laki berusia dua tahun menunjukkan bahwa bahkan saat itu dia mencoba menggambar sesuatu di gulungan. Namun, karunia ini terwujud paling lengkap selama pengasingan pertama ke Kaukasus. Berfokus pada sistem Rembrandt, Lermontov membuat kanvas dengan tema militer, potret, dan, tentu saja, lanskap. Genre terakhir adalah yang palingdisajikan dalam warisan bergambar penyair.

Seperti yang Anda duga, bahan untuk lanskapnya adalah alam Kaukasus yang indah. Ambil, misalnya, kanvas "Lingkungan desa Karaagach". Semua fitur gaya artistik Lermontov terlihat di dalamnya, dimulai dengan pewarnaan cerah dan kekhususan pengaturan gambar dan diakhiri dengan persepsi khusus tentang alam yang ditampilkan dalam gambar. Fitur terakhir halus dan lebih menarik intuitif daripada persepsi rasional.

Pelukis potret Lermontov

Dibandingkan dengan sketsa alam, potret warisan penyair memiliki lebih sedikit karya. Di antara mereka adalah potret diri Lermontov dalam jubah, gambar Vera Lopukhina, S. A. Raevsky, A. I. Odoevsky, dibuat dengan cat air (daftar lukisan tidak lengkap). Penyair juga meninggalkan beberapa lukisan cat minyak dan banyak sketsa. Para peneliti mencatat bahwa banyak potret dibedakan oleh akurasi psikologis, seolah-olah menandakan awal dari tren baru dalam seni - realisme.

Keadaan hidup

Para ilmuwan memberi tanggal pada potret diri Lermontov pada tahun 1837. Kanvas itu dibuat selama kunjungan pertama penyair di Kaukasus, di mana ia dikirim untuk puisi "Kematian Penyair". M. Yu. Lermontov menginginkan potret diri untuk Varvara Lopukhina, yang memiliki perasaan lembut padanya. Sepupu kedua penyair, Akim Pavlovich Shan-Giray, bersaksi bahwa hubungan cinta Lermontov dengan Lopukhina tidak meninggalkan Lermontov sampai akhir hayatnya.

Pemindahan kanvas terjadi pada bulan Juni1838 - sebelum Varvara berangkat ke Jerman. Dari sana, dia mengirim potret diri Lermontov ke A. M. Vereshchagina, yang selalu mendorong upaya kreatifnya - melukis, musik, dan puisi. Di sinilah kisah kanvas berakhir: selama 80 tahun ke depan dianggap hilang selamanya, jadi untuk waktu yang lama perlu fokus pada salinan yang dibuat oleh O. A. Kochetova pada tahun 1880.

Deskripsi gambar

Potret diri Lermontov tahun 1837 menangkap seorang pria muda yang mengenakan seragam resimen Nizhny Novgorod. Jubah disampirkan di bahunya, gazyr diletakkan di dadanya, dan penyair itu memegang pedang di tangannya. Latar belakangnya adalah Pegunungan Kaukasus, yang meninggalkan bekas nyata dalam ingatan Mikhail Yuryevich, meskipun Lermontov hanya dapat menikmati pemandangannya selama beberapa bulan.

Di balik gambar tersebut terdapat tulisan dalam bahasa Jerman yang menyebutkan nama pembuat gambar tersebut. Tentu saja, dari sudut pandang pertunjukan artistik, potret diri Lermontov tidak bisa disebut ideal. Kritikus seni dengan cermat mencari kekurangan di dalamnya, seperti tangan yang tidak terlacak dengan baik. Namun, apakah penting ketika kita memiliki dokumen penting yang menunjukkan apa yang dialami Lermontov saat itu? Wajah polos, baik, agak kekanak-kanakan dengan ekspresi suram, sedih, bahkan tragis di mata adalah semacam buku harian liris penyair. Dan tulisan, yang ditujukan untuk wanita tercinta, sekarang terlihat kontras, dibandingkan dengan museum dangkal: "Lermontov "Potret Diri" (cat air, 1837)".

Sejarah lebih lanjutkanvas

Abad ke-20 menghiasi semua yang ada dalam sejarah potret diri penyair. Akhirnya, kanvas yang didambakan ditemukan: pada tahun 1955, itu diakuisisi oleh profesor Jerman Winkler. Potret diri Lermontov mulai berpindah dari tangan ke tangan, sampai 7 tahun setelah penemuannya, ia datang dari Jerman Barat saat itu ke tanah airnya, dengan kegembiraan terbesar para pengagumnya.

Penyair di kanvas berbagai seniman

Tentu saja, potret diri Lermontov, deskripsi yang disajikan di atas, jauh dari satu-satunya gambar penyair. Kanvas paling awal yang menggambarkan Mikhail Yurievich dianggap sebagai gambar oleh seniman yang tidak dikenal, mungkin seorang budak, yang mentransfer garis besar seorang anak berusia empat tahun ke kertas. Potret kedua juga menangkap penyair sebagai seorang anak. Penulis kanvas menggambarkan seorang anak laki-laki berpakaian rapi dengan rambut disisir. Beberapa sejarawan seni mempertanyakan keaslian lukisan itu, tetapi kemiripannya dengan gambar pertama Lermontov dan ingatan saudara penyair membuktikan sebaliknya.

Tidak ada foto Lermontov selama studinya di Moskow. Hanya pada tahun 1834, ketika dia dipindahkan ke cornet, neneknya memesan potret cucunya. Keinginan seniman untuk sedikit memperindah penampilan penyair sudah jelas. Pada saat yang sama, potret itu menginspirasi kepercayaan tidak hanya karena kemiripan luarnya yang bagus dengan aslinya, tetapi juga karena suasana hati Lermontov yang sebenarnya, ekspresi matanya.

Gambar penyair, yang dibuat oleh guru seninya Zabolotsky, telah dikenal luas. Seniman itu bukan master yang hebat, tetapi potret yang sudah selesai memberi kesaksian tentang pengetahuan yang baik tentang sifat Lermontov. Hal yang sama dapat dikatakan tentang gambaran lain dari penyair, yang dengan sempurna melengkapi pemahaman kita tentang dia.