2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Komposer Sergei Taneyev lahir pada tahun 1856, berasal dari keluarga bangsawan. Ayahnya juga seorang pecinta musik yang berbakat, ia membesarkan Seryozha sebagai anak musik. Pada usia dini, S. Taneyev memasuki konservatori, tempat ia belajar dengan Tchaikovsky. Selanjutnya, menunjukkan profesionalisme dalam genre musik klasik: kantata, paduan suara, miniatur vokal dan musik instrumental kamar, ia melakukan kegiatan ilmiah dan pedagogis di bidang musikologi. Tetapi bisnis utama kehidupan adalah mengarang. Biografi kreatif yang sangat menarik. Taneev Sergey Ivanovich adalah kepribadian yang luar biasa.
Tentang aktivitas dan kreativitas
Menjadi berwibawa di bidang budaya, Sergey Taneyev adalah ahli musik pertama di negara itu. Kelas diadakan di Konservatorium Moskow. Dalam proses belajar mengajar, ia membesarkan anak-anak muda yang kreatif, di antara murid-muridnya adalah komposer terkenal: Rachmaninov, Scriabin, Glier.
Karya Taneyev, dibuat di ambang abad ke-20, milikarah neoklasikisme yang berkembang pada awal abad ini. Aktivitas komposer tidak segera dikenali. Karya musik dianggap kering, hasil belajar dan kreativitas kursi. Ketertarikan Taneyev dengan Bach dan Mozart juga tak menambah minat. Tetapi dari sudut pandang sejarah, pencarian dasar yang kuat untuk musik domestik, yang dapat diterapkan untuk menyatu dengan budaya Eropa, dibenarkan. Musiknya serba guna.
Perspektif dan fakta
Prospek luas terbuka di hadapan musisi setelah menerima pendidikannya. Dia tampil di konser, mengajar dan terlibat dalam kegiatan menulis. Bahkan di usia muda ia melakukan perjalanan ke Prancis untuk berkenalan dengan budaya Eropa. Semua orang mengakui kualitas moral Taneyev yang luar biasa, menyebutnya "hati nurani musik Moskow." Taneev Serey Ivanovich, yang biografi singkatnya sedang dipertimbangkan, memuliakan namanya.
Pelatihan
Pada tahun 1866 Nikolai Rubinstein mendirikan Konservatorium Moskow. Sampai saat itu, musisi profesional tidak ditanggapi dengan serius, begitu juga dengan aktivitasnya. Tetapi melalui konservatori, musisi seperti itu mulai mendapatkan rasa hormat untuk dirinya sendiri. Sergey Taneev segera, sejak lembaga itu didirikan, memasuki tahun pertama studi pada usia 9 tahun. Tchaikovsky, yang memberikan pidato perpisahan pada pembukaan, mengarahkan siswa pada minat pada seni dan "kejayaan seniman yang jujur." N. G. Rubinstein mengajar kelas piano dengan Taneyev dan merekomendasikannya sebagai yang terpilih,meramalkan masa depan yang menjanjikan. Dan guru komposisi Taneyev adalah P. I. Tchaikovsky.
Dari sudut pandang perkembangan musik awal yang diterima Sergey Ivanovich Taneyev, biografi singkat untuk anak-anak juga akan menarik.
Perjalanan ke luar negeri
Setelah lulus dengan cemerlang dari konservatori dengan medali emas, pada tahun 1975 Taneyev datang ke Paris. Sudah menjadi tradisi bagi kaum intelektual untuk berkenalan dengan seni Prancis. Setiap minggu ia mengunjungi Pauline Viardot dan bertemu dengan penulis Turgenev, G. Flaubert, komposer Prancis Gounod di sana. Dia juga mengunjungi Saint-Saens dan menampilkan karya Tchaikovsky - konserto piano pertama. Setelah berkenalan dengan budaya Prancis, musisi memutuskan bahwa pendidikan dan pandangan yang diterimanya tidak cukup baginya. Meninggalkan Prancis pada usia 20 tahun, Taneyev mencatat dalam buku catatannya bahwa lain kali ia akan datang ke luar negeri sebagai pianis, komposer, dan orang terpelajar.
Setelah wisuda dan kegiatan perjalanan
Menunjukkan tujuan, komposer Taneyev memutuskan untuk menguasai tradisi musik Eropa, mencoba menghubungkannya dengan tradisi domestik. Dia percaya bahwa musik Rusia tidak memiliki dasar sejarah yang dimiliki musik Eropa. Lirik dalam karya tersebut dipadukan secara romantis dengan klasik.
Di Moskow, Sergei Ivanovich tinggal lama di daerah Prechistenka dengan pengasuhnya, tampil di konser. Pada tahun 1878, pekerjaan dimulai di Moscow Conservatory. Tchaikovsky dengan meyakinkan memintanya untuk mulai mengajar. Karya komposerharus dikesampingkan karena waktu dikhususkan untuk mengajar teori.
Dia memberi tahu siswa bahwa tidak ada aturan yang tidak dapat digoyahkan, jika ada sesuatu yang tidak sesuai dengan gaya ini, maka itu akan berguna dalam gaya lain. Guru Taneyev mengajar di beberapa disiplin ilmu, dan juga mengajar tentang disiplin counterpoint, yang ia dirikan sendiri.
Karya ilmiah "Bentuk tandingan yang dapat digerakkan secara ketat gaya" adalah hasil dari penelitian yang mendalam. Teori ini terkenal karena universalitas dan ketepatan matematisnya. Pada usia 28, Taneyev mengambil posisi direktur Konservatorium Moskow, sekali lagi atas desakan Tchaikovsky. Dia juga pianis pertama yang memainkan karya besar Tchaikovsky.
Tentang karya awal Taneyev
Kantata "Yohanes dari Damaskus" pada teks karya A. Tolstoy memuliakan sang komposer, dan ia sendiri menyebutnya sebagai nomor pertama dalam biografi kreatifnya. Ini tahun 1884.
Genre kantata musik klasik menjadi ciri karya musisi. Kantata Bach menginspirasinya untuk menciptakan karya Ortodoks Rusia semacam itu. Menurut rencana, ini adalah persiapan untuk pembukaan Katedral Kristus Juru Selamat, tetapi kemudian rencana itu harus diubah. Namun demikian, ini adalah karya filosofis tentang kehidupan seorang penulis gereja yang hidup pada abad ke-17 dan ke-18.
Dari saat yang sama, musik paduan suara memasuki karya. Dalam karya ada keinginan untuk menciptakan gambaran dunia, menunjukkan kemegahannya melalui desain yang monumental. Kantata lain oleh Taneyev "Setelah membacamazmur" juga merupakan puncak dari karyanya, tetapi dibuat kemudian.
Satu-satunya opera - trilogi "Oresteia" berdasarkan karya Aeschylus - menerjemahkan gaya dan plot kuno, menerapkannya pada musik Rusia. Butuh 10 tahun untuk membuat opera. Ketekunan menunjukkan betapa menuntutnya Taneyev terhadap karyanya. Namun karya unik tersebut ternyata tidak tepat waktu dan tidak diakui, karena tidak mendapat pengertian. Mengekspresikan individualitas, berbeda dari tren modern, komposer mencari generalisasi dalam bentuk ide-ide moral, ideal. Begitulah Sergey Ivanovich Taneyev.
Karya paduan suara komposer adalah bagian khusus dan penting dari biografinya. Untuk membuat karya paduan suara, baik nomor individu dan digabungkan menjadi siklus, ia beralih ke puisi Tyutchev, Fet, Polonsky, Khomyakov, Balmont.
Impuls kreatif untuk membuat siklus, yang diakui sebagai puncak musik paduan suara Rusia, yang disebut "Dua belas paduan suara a cappella untuk suara campuran" adalah puisi penyair terkenal Rusia Yakov Petrovich Polonsky. Sebelum dia, musik Rusia belum mengenal komposisi paduan suara yang monumental dan serius seperti itu. Mereka mewujudkan filosofis, sifat moral yang tinggi, keluasan dan kekuatan ide, serta bakat cemerlang dari komposer polifonik.
Tahap kegiatan sepulang kerja di konservatori
Setelah pengalihan kekuasaan direktur konservatori pada tahun 1889 ke V. Safronov, Taneyev menjalin kontak persahabatan dengan para musisi St. Petersburg. Diikuti oleh periode sejarah pra-revolusionernegara, dan banyak siswa mogok. Taneyev menentang pengusiran mereka karena tindakan ini. Setelah berhenti mengajar, Taneyev tetap mengajar secara gratis, memberikan les privat, karena ia menganggap pembayaran sebagai kendala dalam pemilihan musisi.
Di ambang abad ke-20, persahabatan dengan L. Tolstoy terjalin, akibatnya komposer sering mengunjungi Yasnaya Polyana. Dia bahkan tinggal di sana di sayap yang disediakan oleh L. Tolstoy, bekerja, menyukai catur. Di akhir permainan catur, yang kalah harus melakukan pekerjaannya berupa membaca nyaring atau bermain piano. Tetapi L. Tolstov memiliki perselisihan keluarga sehubungan dengan persahabatan ini, karena istri penulis mulai bersimpati pada Taneyev. Tetapi pada saat yang sama, dia menyatakan kekagumannya pada musik dan mengatakan bahwa dia tetap hidup setelah kematian putranya berkat dia. Tetapi komposer itu sendiri berperilaku, seperti biasa, diam-diam, diam-diam dan bukan penyebab konflik pribadi. Sofya Andreevna adalah pendengar karya, simfoni yang bersyukur, tetapi dalam mencari keindahan dan idealitas, ini tidak diperhatikan oleh komposer.
Kehidupan pribadi
Pada saat yang sama, komposer tidak sensitif, tetapi dia berkemauan keras dan memiliki selera humor yang halus. Dia membuat buku harian dalam bahasa Esperanto dan menulis beberapa roman di dalamnya. Taneyev juga memiliki cinta untuk istri artis Benois, ibu dari empat anak. Menurut hukum pada waktu itu, perceraian berarti pemindahan anak-anak kepada pasangannya, ayah. Drama menghantui Taneyev tentang hal ini selama beberapa tahun, karena hubungannya harus diputuskan.
Fakta menarik dari kehidupan
Nanny Taneeva tinggal bersamanya dan mengurus rumah tangganya. Setelah konserpecinta karyanya memberinya karangan bunga laurel. Ternyata pengasuh menggunakan daun salam ini untuk memasak, seperti yang pernah dia katakan: "Kamu seharusnya mengadakan konser, kalau tidak daun salam akan habis."
Ini bukan satu-satunya cerita lucu yang ditemukan Sergei Ivanovich Taneyev. Kami akan mempertimbangkan fakta menarik dari kehidupan lebih lanjut.
Suatu kali seorang siswa yang menderita mabuk direkomendasikan kepadanya, mengatakan bahwa dia adalah seorang musisi yang baik, tetapi sering sakit. Untuk ini, Taneyev menjawab bahwa pertanyaannya bukan ini, tetapi apakah dia pulih tepat waktu?
Jalan hidup yang dilalui Sergey Ivanovich Taneyev cukup disertai dengan humor. Fakta-fakta menarik dari hidupnya dapat didaftar untuk waktu yang lama.
Ada banyak orang di Rusia yang suka minum. Musisi itu toleran terhadap ini. Dia berkata: "Mabuk kemungkinan besar bukan kerugian, tetapi kelebihan."
Kreativitas periode awal abad ke-20
Simfoni "C minor" dengan ciri-ciri simfoni filosofis didedikasikan untuk Glazunov, yang juga menyutradarai pemutaran perdananya. Di tengah plot adalah pahlawan liris mengatasi kekacauan keberadaan dan tragedi kehidupan. Muncul setelah Simfoni Keenam Tchaikovsky, karya ini dapat disejajarkan dengan beberapa simfoni Beethoven dan Brahms.
Kontribusi genre musik instrumental, kemakmuran ansambel kamar diberikan oleh Sergey Ivanovich Taneyev. Sebuah biografi yang karya-karyanya menjadi saksi awal dari sebuah transformasi budaya dalam musik tanah air. Kemudianarahnya dikembangkan oleh komposer lain dari periode yang sudah Soviet. Metode dan sarana ekspresi tunduk pada selektivitas. Kuartet dan ansambel menggunakan gaya polifoni, pengembangan tema yang mulus. Romansa juga populer, dibedakan oleh merdunya.
Taneyev mengadakan konser dan berpartisipasi dalam kehidupan musikal Moskow. Pada tahun 1910, komposer muda Sergei Prokofiev menerima dukungannya dalam upaya untuk menerbitkan karya tersebut. Foto potret tahun-tahun itu mencerminkan citra kreatif. Taneev Sergey Ivanovich, yang fotonya dapat dilihat di artikel, adalah kebanggaan nasional.
Akhir hidup dan kreativitas
A. Scriabin, murid sang komposer, meninggal pada tahun 1915. Sergei Taneyev datang ke pemakaman dengan pakaian ringan, akibatnya ia masuk angin dan meninggal beberapa minggu kemudian. Seluruh Moskow datang untuk melihat komposer pergi. Ini mengakhiri biografi. Taneev Sergey Ivanovich meninggal dunia pada usia 58 tahun.
Kesimpulan
Nama Taneyev menghiasi plakat peringatan di depan pintu masuk kios-kios Aula Kecil Konservatorium. Dia tidak diragukan lagi seorang komposer yang luar biasa, serta seorang ilmuwan yang bekerja sebagai profesor di konservatori. Seorang pianis virtuoso pada masanya, Taneyev adalah pemain yang terkenal. Karyanya yang beragam memiliki fitur yang melekat pada romantisme dan simbolisme akhir, dan juga mencakup beberapa genre.
Kontribusi besar pada budaya Rusia dibuat oleh Sergei Taneyev, yang biografinya membuktikan hal ini. Menempati tempat khusus dalam musik Rusia abad ke-19 dan ke-20, ia menangkap karyanyakreativitas dengan hubungan eksklusif dengan seni.
Direkomendasikan:
Musisi dan komposer Stas Namin: biografi, kreativitas, dan keluarga
Hari ini pahlawan kita adalah musisi dan produser berbakat Stas Namin. Dia membuat kontribusi yang signifikan untuk pengembangan budaya pop Rusia. Ingin tahu bagaimana aktivitas kreatifnya dimulai? Bagaimana kehidupan pribadi musisi berkembang? Maka kami sarankan untuk membaca artikel
Hector Berlioz - Komposer Prancis: biografi, kreativitas
Hector Berlioz tetap dalam sejarah musik sebagai perwakilan cemerlang dari era romantis abad ke-19, yang berhasil menghubungkan musik dengan bentuk seni lainnya
Komposer klasik modern. Karya-karya komposer kontemporer
Komposer modern berasal dari abad ke-20 dan ke-21. Mereka menciptakan karya-karya luar biasa yang patut mendapat perhatian dari para ahli musik dan pendengar
Komposer klasik hebat: daftar yang terbaik. Komposer klasik Rusia
Komposer klasik dikenal di seluruh dunia. Setiap nama jenius musik adalah individualitas unik dalam sejarah budaya musik
Musik komposer Inggris, karya, komposer Inggris terkenal
Artikel ini akan fokus pada orang-orang yang memberi kita sesuatu yang tanpanya hidup kita hari ini akan tampak kosong dan abu-abu bagi kita. Ini akan menjadi tentang komposer musik klasik Inggris dan apa arti musik klasik Inggris bagi kita