Lukisan "Paris" dan karya lainnya oleh Konstantin Korovin

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Lahir di Moskow (1861) dan mengunjungi ibu kota Prancis untuk pertama kalinya pada tahun 1887, K. A. Korovin selamanya jatuh cinta dengan kota yang meriah ini dan seni Impresionis. Terkadang orang merasa bahwa di depan mata Konstantin Alekseevich selalu ada gambar yang berisik dan ceria - Paris. Dia datang ke sana pada tahun 1892, 1893, kemudian berulang kali pada dekade pertama abad ke-20, dan dari tahun 1923 dia tinggal di dalamnya. Kota memenuhi imajinasinya setiap saat sepanjang hari.

Paris Kebangkitan

Artis melihat kota dari atas. Ini adalah gambar Paris. Pagi (1907). Tanpa lampu, kota ini hanya diterangi oleh setitik oranye matahari. Semuanya diselimuti kabut abu-abu, yang melaluinya hampir tidak terlihat dinding, jendela dengan cornice, jalan sempit dengan orang yang lewat. Kepulan asap mengepul dari cerobong asap. Semua rumah kehilangan kejelasan. Lukisan "Paris. Pagi" menciptakan kesan dingin dan kehidupan kerja yang tidak nyaman. Pemandangan sore dan malam Paris membangkitkan suasana yang sama sekali berbeda.

Kenangan orang-orang sezaman tentang K. Korovin

Dia adalah teman bicara yang ceria dan menawan yang, dengan ceritanya, dapat memikat wanita muda Turgenev yang romantis serta bibi dan nenek mereka. Dia adalah jiwa dan favorit perusahaan mana pun. Joker ini dengan ceriaBukan kebetulan ia menemukan gaya artistiknya sendiri. Lukisan apa pun "Paris" (1907, 1933) akan menceritakan lebih banyak tentang pelukis daripada semua kenangan. Di sore dan malam hari, cahaya terang membanjiri alun-alun dan jalan raya, tempat orang Paris berjalan atau kembali dari teater dan restoran. Dan betapa bagusnya Moulin Rouge - sumber kegembiraan dan kenikmatan hidup yang sibuk.

Betapa kontrasnya warna yang dipenuhi dengan rapat! Cerah, bersinar seperti matahari oleh lampu malam, kehijauan pepohonan membingkai pabrik merah, bilahnya dihiasi dengan lampu. Fasad ultramarine di sisi kiri bangunan menyatu secara harmonis dengan warna hijau warni dari mahkota pohon dan kontras dengan bagian samping, dicat dengan warna merah tua yang ceria. Di bawah atap datar Moulin Rouge, cahayanya tak tertahankan dari sejumlah besar lampu. Cahaya ini membanjiri, sedikit melemah, seluruh area di depannya. Kontur orang dan mobil hampir tidak terlihat di sana. Cantik, dibuat untuk bersenang-senang, Moulin Rouge menarik penonton.

Kota sore

Gambar "Paris setelah hujan" penuh dengan kesedihan dan keputusasaan. Tanpa sadar, kalimat Paul Verlaine muncul di benaknya: "Langit di atas kota menangis, hatiku juga menangis." Kotanya gelap, remang-remang, kontur batang pohon tanpa dedaunan dan siluet rumah nyaris tak terlihat. Dan di dekatnya, sebaliknya, Anda dapat menempatkan malam "Paris Boulevard", yang pergi ke kejauhan, di mana langit biru yang tak terlukiskan terbuka.

Pantulannya membiru di trotoar dan menutupi tepi rumah di kejauhan dengan warna biru-hitam. Dari cahaya lentera dan lampu iklan di kafe-kafe kecil, itu bagustampak fasad bata merah dari rumah-rumah dengan jendela bercahaya, mobil-mobil terang di trotoar. Ia bermain dengan warna emas kemerahan di bawah cahayanya. Sekali lagi, liburan kota, mimpi kota terbuka di depan kita, di mana setiap orang akan senang berjalan-jalan, terutama jika dia memiliki buku sketsa atau kuda-kuda di tangannya.

Romantis Paris

Penuh emosi dan perasaan antusias yang tinggi, suasana hati diciptakan oleh lukisan K. Korovin tentang malam dan malam Paris: cahaya terang dan pantulan cahayanya, kesombongan atau gerakan tidak tergesa-gesa dari orang yang lewat, mobil yang berkedip. Kami melihat gambar dan melihat tontonan seolah-olah di atas panggung, meskipun artis tidak mengatur sendiri efek pementasan. Gambaran nyata Paris memberikan hiburan dan fantasi. Pemandangan dari jendela atau dari balkon membuka pertunjukan teater tepat di jalan. Selalu ada sesuatu yang terjadi di dalamnya. Hanya seorang seniman yang menghentikan keindahan sesaat sebelum kita.

Pandangan dunia romantis pelukis ditransmisikan ke pemirsa dengan kekuatan kontras warna. Musim gugur "Paris" (1933) dibanjiri cahaya keemasan. Dedaunan merah keemasan berkilauan di pepohonan. Rona ungu muncul di langit malam yang keperakan. Garis-garis besar rumah bersembunyi dan menghilang, tetapi kafe dan restoran di bawah tenda bersinar terang, banyak pejalan kaki menyeberang jalan, mobil melaju dengan cepat, hidup ini penuh dengan petualangan yang tidak kita ketahui dan pertemuan yang tiba-tiba atau direncanakan.

Setelah hujan lagi

Dan hujan turun lagi, tapi sungguh menyenangkan! Paris memiliki banyak wajah.

Sebelum Anda, gambar "Paris setelah hujan." Sebuah foto hampir tidak dapat menyampaikan semua nuansa meriah dari jalan yang elegan, kurangnya kehidupan sehari-hari dalam segala hal. Langit ungu kebiruan, semuanya dalam nuansa kompleks, memantulkan pantulan di trotoar. Mereka bercampur dengan cahaya yang datang dari berbagai kafe, memantul pada dinding bata merah-oranye bangunan tempat tinggal. Jendela dibingkai dengan daun jendela biru bersinar dengan emas hangat. Pada tiga warna klasik: merah, kuning dan biru, skema warna gambar dibuat. Mereka membuat Anda mengingat warna favorit Renaisans, yang ditransfer ke abad ke-20. Lukisan "Paris setelah hujan" (penulis K. Korovin) mencerminkan musik jiwa seniman. Beberapa jenis pesona yang sulit dipahami hidup di kanvas ini, pemahaman baru tentang keindahan, keraguan, dan pesona.

"Pendengaran mutlak" untuk tanda-tanda kehidupan memungkinkan sang master untuk melihat apa yang tidak diperhatikan orang lain. Ini tidak bisa dipelajari. Jika ini diberikan kepada pelukis secara alami, maka bersama dengan ketekunan dan kemampuan, karya agung lahir, yang K. Korovin memiliki banyak.