2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2025-01-24 17:51
Lukisan Jepang adalah tren yang benar-benar unik dalam seni dunia. Itu telah ada sejak zaman kuno, tetapi sebagai tradisi, ia tidak kehilangan popularitas dan kemampuannya untuk mengejutkan.
Perhatian pada tradisi
Timur bukan hanya pemandangan, pegunungan, dan matahari terbit. Ini juga orang-orang yang menciptakan sejarahnya. Orang-orang inilah yang telah mendukung tradisi seni lukis Jepang selama berabad-abad, mengembangkan dan melipatgandakan seni mereka. Mereka yang memberikan kontribusi signifikan terhadap sejarah seni rupa adalah seniman Jepang. Berkat merekalah karya seni modern mempertahankan semua kanon lukisan tradisional Jepang.
Gaya lukisan
Tidak seperti Eropa, seniman Jepang lebih suka melukis lebih dekat ke grafik daripada melukis. Dalam lukisan seperti itu Anda tidak akan menemukan goresan minyak yang kasar dan tidak hati-hati, yang merupakan ciri khas kaum Impresionis. Apa sifat grafis dari seni seperti lukisan Jepang? Bunga, pohon,batu, binatang, dan burung - semua yang ada di lukisan ini digambar sejelas mungkin, dengan garis tinta yang tegas dan percaya diri. Semua objek dalam komposisi harus memiliki outline. Pengisian bagian dalam kontur biasanya dilakukan dengan cat air. Warnanya terhapus, corak lain ditambahkan, dan di suatu tempat warna kertas tertinggal. Dekoratif itulah yang membedakan lukisan Jepang dari seni seluruh dunia.
Kontras dalam lukisan
Kontras adalah teknik karakteristik lain yang digunakan oleh seniman Jepang. Bisa jadi perbedaan nada, warna, atau kontras antara nada hangat dan dingin.
Artis menggunakan teknik saat ingin menyorot beberapa elemen subjek. Itu bisa berupa urat pada tanaman, kelopak tunggal atau batang pohon di langit. Kemudian bagian cahaya, bagian objek yang diterangi dan bayangan di bawahnya digambarkan (atau sebaliknya).
Transisi dan warna
Saat menggambar lukisan Jepang, transisi sering digunakan. Mereka berbeda: misalnya, dari satu warna ke warna lain. Pada kelopak bunga lili air, peony, Anda dapat melihat transisi dari warna terang ke warna cerah yang kaya.
Juga, transisi digunakan dalam gambar permukaan air, langit. Transisi mulus dari matahari terbenam ke gelap, senja yang semakin dalam terlihat sangat indah. Dalam menggambar awan, mereka juga menggunakan transisi dari bayangan dan pantulan yang berbeda.
Motif utama lukisan Jepang
Dalam seni, semuanya saling berhubungan dengan kehidupan nyata, dengan perasaan dan emosi orang-orang yang terlibat di dalamnyadia. Seperti dalam sastra, musik, dan manifestasi kreativitas lainnya, ada beberapa tema abadi dalam seni lukis. Ini adalah plot sejarah, gambar manusia dan alam.
Lanskap Jepang bervariasi. Seringkali dalam lukisan ada gambar kolam - perabot favorit orang Jepang. Sebuah kolam hias, beberapa bunga lili air dan bambu di dekatnya - seperti inilah lukisan khas abad ke-17-18.
lukisan binatang Jepang
Hewan juga merupakan elemen lukisan Asia yang sering diulang. Secara tradisional, itu adalah harimau berjongkok atau kucing domestik. Secara umum, orang Asia sangat menyukai keluarga kucing, dan oleh karena itu perwakilan mereka ditemukan dalam semua bentuk seni oriental.
Dunia fauna adalah tema lain yang diikuti oleh lukisan Jepang. Burung - bangau, burung beo hias, burung merak yang indah, burung layang-layang, burung pipit yang tidak mencolok, dan bahkan ayam jantan - semuanya ditemukan dalam gambar para master oriental.
Ikan adalah topik yang sama hangatnya bagi seniman Jepang. Koi adalah ikan mas versi Jepang. Makhluk-makhluk ini hidup di Asia di semua kolam, bahkan taman kecil dan kebun. Ikan koi adalah sejenis tradisi yang dimiliki secara khusus oleh Jepang. Ikan ini melambangkan perjuangan, tekad, mencapai tujuan seseorang. Tidak heran mereka digambarkan mengambang mengikuti arus, selalu dengan hiasan puncak gelombang.
Lukisan Jepang: penggambaran orang
Orang-orang dalam lukisan Jepang adalah tema khusus. Seniman menggambarkan geisha, kaisar, prajurit, dan tetua.
Geisha tertarikdikelilingi oleh bunga, selalu dalam jubah rumit dengan banyak lipatan dan elemen.
Orang bijak digambarkan sedang duduk atau menjelaskan sesuatu kepada siswanya. Gambar seorang ilmuwan tua adalah simbol dari sejarah, budaya dan filosofi Asia.
Prajurit digambarkan sebagai sosok yang tangguh, terkadang menakutkan. Rambut panjang samurai itu detail dan seperti kawat.
Biasanya, semua detail armor dipoles dengan tinta. Seringkali, bagian tubuh prajurit yang telanjang dihiasi dengan tato yang menggambarkan naga oriental. Ini adalah simbol kekuatan dan kekuatan militer Jepang.
Penguasa digambarkan untuk keluarga kekaisaran. Jubah yang indah, hiasan di rambut pria adalah karya seni yang berlimpah.
Pemandangan
Pemandangan tradisional Jepang - pegunungan. Pelukis Asia telah berhasil melukiskan berbagai lanskap: mereka dapat melukiskan puncak yang sama dalam warna yang berbeda, dengan suasana yang berbeda. Satu-satunya hal yang tetap tidak berubah adalah kehadiran wajib bunga. Biasanya, bersama dengan pegunungan, seniman menggambarkan beberapa jenis tanaman di latar depan dan menggambarnya secara detail. Lukisan yang menggambarkan pegunungan dan bunga sakura terlihat indah. Dan jika mereka menggambar kelopak yang jatuh - gambarnya dikagumi oleh keindahan yang menyedihkan. Kontras dalam suasana lukisan adalah kualitas lain yang indah dari budaya Jepang.
Hieroglif
Seringkali komposisi gambar dalam lukisan Jepang digabungkan dengan tulisan. Hieroglif disusun sedemikian rupa sehingga terlihat indah secara komposisi. Biasanya mereka digambar di kiri atau kanan gambar. Hieroglif dapat mewakiliapa yang terlihat di gambar, namanya atau nama artisnya.
Jepang adalah salah satu negara terkaya dalam sejarah dan budaya. Di seluruh dunia, merupakan kebiasaan untuk menganggap orang Jepang sebagai orang bertele-tele yang menemukan estetika mutlak dalam semua manifestasi kehidupan. Oleh karena itu, lukisan Jepang selalu sangat serasi dalam warna dan nada: jika ada inklusi beberapa warna cerah, maka hanya di pusat semantik. Dengan menggunakan contoh lukisan seniman Asia, seseorang dapat mempelajari teori warna, transfer bentuk yang benar menggunakan grafik, dan komposisi. Teknik seni lukis Jepang sangat tinggi sehingga bisa dijadikan contoh untuk berkarya dengan cat air dan karya grafis “mencuci”.
Direkomendasikan:
Apa itu teater Jepang? Jenis teater Jepang. Teater no. Teater kyogen. teater kabuki
Jepang adalah negara yang misterius dan khas, yang esensi dan tradisinya sangat sulit dipahami oleh orang Eropa. Ini sebagian besar disebabkan oleh fakta bahwa sampai pertengahan abad ke-17 negara itu tertutup bagi dunia. Dan sekarang, untuk merasakan semangat Jepang, untuk mengetahui esensinya, Anda perlu beralih ke seni. Ini mengekspresikan budaya dan pandangan dunia orang-orang seperti di tempat lain. Teater Jepang adalah salah satu jenis seni paling kuno dan hampir tidak berubah yang diturunkan kepada kita
Lukisan Jepang. Lukisan Jepang modern
Lukisan Jepang adalah bentuk seni rupa tertua dan paling halus yang mencakup banyak teknik dan gaya. Sepanjang sejarahnya, ia telah mengalami banyak perubahan
Film Jepang Terbaik. pejuang Jepang
Para pecinta dan penikmat film sejati tidak dapat mengabaikan karya-karya dari negara yang begitu misterius, unik, dan kaya seperti Jepang. Negara ini adalah keajaiban sejati dari perkembangan ekonomi dan budaya, dibedakan oleh sinema nasionalnya
Lukisan Tinta Suiboku Jepang: Sejarah Penciptaan dan Prinsip Dasar
Jepang adalah negara yang menakjubkan, budayanya misterius dan indah. Bagi kebanyakan orang, konsep "budaya Jepang" diasosiasikan dengan haiku dan lukisan tinta yang canggih. Pegunungan, yang puncaknya tertutup salju dan kabut, lembah musim semi, subjek filosofis - ketika melihat gambar-gambar seperti itu, kita mengalami kedamaian dan harmoni batin. Lukisan tinta Jepang yang paling populer adalah gaya Suiboku atau Suiboku
Haiku Jepang. Haiku Jepang tentang alam. puisi haiku
Keindahan puisi mempesona hampir semua orang. Tidak heran mereka mengatakan bahwa musik dapat menjinakkan bahkan binatang yang paling ganas sekalipun. Di sinilah keindahan kreativitas meresap jauh ke dalam jiwa. Bagaimana puisi-puisi itu berbeda? Mengapa haiku tiga baris Jepang begitu menarik? Dan bagaimana cara belajar memahami maknanya yang dalam?