Lukisan Filonov, biografi artis

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Perwakilan luar biasa dari avant-garde Rusia Pavel Nikolayevich Filonov dari awal abad ke-20 dikenal sebagai penulis lukisan analitis khusus. Karakternya yang kuat menjadi legenda, yang darinya muncul keyakinan yang tak tergoyahkan dari sang seniman akan kebenaran penemuannya, obsesinya dalam pekerjaan, dan asketisme monastik dalam kehidupan.

Karyanya merupakan bagian integral dari sejarah seni lukis avant-garde. Pada saat yang sama, lukisan Filonov adalah fenomena asli yang mengejutkan, hasil dari perkembangan teoretis sang master, yang mungkin merupakan bagian terpenting dari warisannya.

Mulai

Artis masa depan lahir pada tahun 1883 dalam keluarga miskin petani Ryazan yang pindah ke Moskow untuk mencari kehidupan yang lebih baik. Ayah adalah seorang kusir, ibu adalah seorang tukang cuci. Terpesona oleh menggambar, Pavel segera menyadari bahwa melukis akan menjadi pekerjaan hidupnya.

Setelah pendidikan dasar di sekolah paroki di Moskow, ia menyelesaikan kursus melukis dan melukis pada tahun 1901 di St. Petersburg. Di sana, setelah mereka menjadi yatim piatu, dia pindah setelah saudara perempuannya, yang menikah.

Bekerja sebagai pelukis, yang menghasilkan pendapatan sederhana, terkadang memungkinkan saya untuk berlatih melukis. Jadi, sang seniman mengingat partisipasinya dalam lukisan dinding beberapa apartemen kaya dan dalam restorasi gambar-gambar indah di kubah Katedral St. Isaac.

Sejalan dengan kelas-kelas ini, Filonov menghadiri kelas menggambar "Masyarakat untuk Mendorong Seni" dan mencoba mempersiapkan diri untuk masuk ke Akademi Seni. Upaya pertama - pada tahun 1903 - tidak berhasil, dan Filonov memasuki studio pribadi Dmitriev-Kavkazsky untuk melanjutkan pendidikan seninya.

Pada tahun 1908 ia menjadi sukarelawan di Akademi, tetapi dua tahun kemudian ia secara sukarela pergi, tidak menemukan pengertian di antara para profesor karena pandangannya yang terlalu aneh tentang lukisan.

Peneliti Artis

Pendekatan analitis terhadap gambar bergambar sudah diungkapkan oleh lukisan-lukisan Filonov yang paling awal dengan judul "Kepala" (1910), "Pria dan Wanita" (1912), "Dua Wanita dan Penunggang" (1912), "Timur dan Barat" (1912). Mereka belum memiliki karakteristik ahli dalam menyusun gambar dari banyak sel yang berkedip-kedip, tetapi ini sudah jelas merupakan karya abstrak.

Di sini, keterampilan profesional berfungsi untuk mengekspresikan ide yang hanya terkait secara tidak langsung dengan objek yang dipenuhi gambar. Dalam tingkatan yang berbeda-beda, karya-karya seniman ini mengajukan pertanyaan tentang masyarakat pada zamannya, yang telah kehilangan tujuannya, dan mengungkapkan ketidakberdayaan dalam menghadapi pergolakan yang akan datang.

Ambiguitas lukisan oleh seniman Filonov "The Feast of Kings" (1912-1913) tidakmemberikan istirahat kepada peneliti atas karyanya selama ini. Ruang diisi dengan tokoh-tokoh yang memiliki kiasan alkitabiah yang jelas, simbol-simbol mitologis skala supranasional.

Ini penuh dengan sindiran samar dan referensi misterius. Dia dianggap sebagai gambaran master yang paling misterius, sementara setuju dengan kualitas kenabiannya yang jelas. Raja dan ratu multi-suku, duduk di atas takhta, membuat komposisi yang menarik, sesuai dengan suasana hati publik sebelum Perang Dunia Pertama. Pesta ritual raja-raja Filonov bersifat abadi dan relevan setiap saat.

Peserta dalam proses

Lahir pada malam pergolakan global di semua bidang kehidupan publik, Pavel Filonov, yang lukisannya dibedakan oleh orisinalitas yang jelas dalam bentuk dan aspirasi semantik, adalah bagian dari proses artistik umum, dan bukan hanya Rusia.

Dia berpartisipasi dalam kegiatan asosiasi seni Persatuan Pemuda, kemudian berkolaborasi dengan penyair futuris, termasuk Vladimir Mayakovsky dan Velimir Khlebnikov. Dalam sebuah diskusi dengan kaum Kubisme, ia akhirnya menentukan konstruksi ideologis dari pandangan dunia kreatifnya - seni analitis.

Pada tahun 1912, Filonov melakukan perjalanan ke Prancis dan Italia, bergerak, dalam kata-katanya, berjalan kaki dan mencari nafkah sebagai buruh. Dia berkenalan dengan warisan para empu besar di masa lalu dan dengan tren baru dari kehidupan artistik yang berkembang pesat di Eropa. Dia melihat lukisan pertama Picasso dan Kubisme lainnya di tengah-tengah avant-gardeseni - di Paris - dan membentuk pendapatnya sendiri tentang mereka.

warisan teoretis Filonov

Kecenderungan untuk analisis yang konstan dan menyeluruh - ini selalu membedakan Filonov. Lukisannya sebagian besar merupakan turunan dari analisis semacam itu, dan karya teoretis sang master tetap ada dalam sejarah seni.

Jadi, dalam artikel "Canon and Law" ia muncul dengan penilaian tajam kubisme dan kubo-futurisme, yang mendapatkan momentum, dan dalam manifesto "Made Pictures" ia mencoba merumuskan konsep karyanya pendekatan analitis untuk melukis.

Seperti yang ditulis oleh seniman Filonov dalam teks-teksnya, lukisan-lukisan Picasso dan para pengikutnya memiliki cacat pandangan sepihak tentang realitas yang sama dengan realisme klasik. Mereka tidak dapat mencapai hubungan yang benar dengan sifat benda dan dunia batin seseorang karena keterbatasan kuantitatif sarana dan metode artistik. Dibandingkan dengan keragaman sifat alam dan pemikiran yang tak habis-habisnya, kemungkinannya sangat kecil.

Untuk interaksi yang lebih akurat dengan alam, diperlukan pendekatan baru yang melibatkan penggunaan seluruh arsenal spiritual pencipta manusia. Tujuannya adalah untuk membuat gambar dan gambar dengan bantuan kerja keras dan kuat manusia, mengerjakan setiap partikel, setiap atom.

Kebebasan dan keragaman

Fundamental untuk karya seniman, lukisan abstrak Filonov memiliki makna yang lebih besar ketika tingkat keterampilan profesionalnya menjadi jelas. Warisan sang master juga termasuk potret yang dilukis olehnya dengan cara tradisional dan klasik. PADAmereka terutama menggambarkan saudara perempuannya dan orang-orang yang dekat dengan mereka.

Pada musim gugur 1916, Filonov berperang - Pavel Nikolaevich dimobilisasi dan dikirim sebagai prajurit ke front Rusia-Rumania. Dia tinggal di sana sampai 1918, ketika, setelah likuidasi front, seniman kembali ke Petrograd di bawah pemerintahan baru dan secara aktif terlibat dalam pekerjaan.

Tema Perang Dunia dilacak oleh para peneliti hanya dalam karya-karya yang dibuat sebelum mobilisasi, dan setelah kembali dari depan, lukisan Filonov diisi dengan konten yang sama sekali berbeda, meskipun kadang-kadang mengandung motif pasca-apokaliptik.

Berjuang untuk seni baru

Seperti para pemimpin avant-garde Rusia lainnya, Filonov mengharapkan dari periode pasca-revolusioner realisasi harapannya untuk kelahiran seni baru, tidak terikat oleh konvensi apa pun. Dia berpartisipasi dalam pembentukan Institut Budaya Artistik (Inkhuk), dan setelah menjadi profesor di Akademi Seni, dia mencoba untuk mengatur ulang dari sudut pandang waktu baru. Bisnis utamanya, selain kerja keras dan kerja keras di bengkel, adalah "Sekolah Seni Analitis", yang didirikan olehnya pada tahun 1925.

Murid Filonov adalah sekitar seratus pelukis muda yang berbagi pandangannya, yang dituangkan dalam "Deklarasi Kemakmuran Dunia" (1923) - karya teoretis utama sang master. Di dalamnya, ia menyatakan keberadaan dunia fenomena yang luas yang tidak dapat dideteksi oleh "mata yang melihat", tetapi dapat diakses oleh "mata yang mengetahui". Seniman modern harus mencerminkan realitas lain ini, menghadirkannya dalam bentuk,inventif.

Banyak siswa tidak dapat menghindari pengaruh energi yang terpancar dari lukisan Filonov dan jatuh ke dalam tiruan murni, tetapi ada juga yang ide-ide sang master menjadi bantuan yang kuat untuk aspirasi kreatif mereka sendiri.

Rumus yang indah

Filonov pada tahun 1927, bersama dengan murid-muridnya, mendesain interior Gedung Pers, menciptakan pemandangan dan desain artistik untuk produksi "Inspektur" Gogol, mengerjakan penerbitan buku "Kalevala", dll.

Tapi kerja keras pada lukisan baru tetap menjadi komponen utama kehidupan seniman. Komitmennya terhadap ide-ide dan penyangkalan diri dalam pekerjaannya membuat beberapa orang senang, sementara yang lain, seperti biasa dalam lingkungan kreatif, membuat jengkel.

Di antara karya-karya paling signifikan yang dibuat pada 1920-an dan 1930-an, ada banyak lukisan yang disebut formula: "Formula Proletariat Petrograd" (1921), "Formula Musim Semi" (1927), "Formula Imperialisme" (1925) dan lain-lain. Ini adalah konfirmasi lain dari kesetiaan pada ide-ide lukisan analitis, yang disimpan oleh seniman Filonov sampai akhir hayatnya.

Lukisan "Gerbang Narva" (1929), "Hewan" (1930), "Wajah" (1940) adalah cerminan dunia yang hanya dapat dilihat oleh mata terlatih dari seniman sejati.

Filonovshchina

Dalam upaya seniman untuk menciptakan realitas yang ada secara terpisah dari kenyataan pahit, kritik resmi dan badan-badan ideologis pada waktu itu paling baik melihat upaya untuk melarikan diri dari garis depan perjuangan untuk masa depan yang lebih cerah, dan paling buruk, upaya untuk merusak kesatuan tentaradan pembangun komunisme. Dan lambat laun seniman Pavel Filonov, yang lukisannya sangat mirip dengan contoh realisme sosialis, menjadi orang buangan.

Untuk menegaskan kesetiaannya pada ide-ide revolusi proletar, ia melukis beberapa lukisan pada subjek yang "benar": "Pejuang pekerja di pabrik Fajar Merah" (1931), "Toko Traktor" (1931), tetapi ini tidak membantu - mata pencahariannya dirampas, dilecehkan dan diasingkan.

Nasib sang master bisa disebut tragis (dia meninggal karena kelelahan pada bulan pertama blokade, 3 Desember 1941), jika Anda tidak ingat ketenaran anumerta besar yang datang kepadanya dengan lebih ramah waktu. Saat ini, karya-karyanya dihargai pada tingkat mahakarya terbesar di dunia, dan namanya secara tegas menempati peringkat di antara yang paling signifikan dalam sejarah seni gambar.