Simbolisme dalam lukisan seniman Rusia

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Simbolisme di Rusia sangat berbeda dengan tren seni di negara-negara Eropa lainnya. Berasal pada akhir abad kesembilan belas, simbolisme Rusia memiliki karakteristiknya sendiri yang membuatnya dapat dikenali dan unik. Asal-usulnya dikaitkan dengan kegiatan humas dan penyair terkenal - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. Simbolisme dalam karya mereka terutama agama dan mistik, Kristen. Dengan kata lain, pemahaman simbol adalah tindakan pengetahuan tentang Tuhan. S. M. Solovyov dan F. M. Dostoevsky.

Pada dasarnya, simbolisme sastra adalah kesatuan gagasan, kesamaan arah dan makna. Simbolisme dalam seni lukis bersifat kontradiktif dan ambigu, dan dalam beberapa hal berkonflik ideologis dengan basis sastra. Jawaban atas pencarian spiritual penulis adalah tampilan spiritualitas murni ("Visi kepada anak Bartholomew", "The Hermit", "Karya St. Sergius" oleh M. Nesterov), secara berlebihansuasana hati yang menyedihkan - ironi dan aneh ("Musim Semi" oleh M. Chagall, "Pemandian Kuda Merah" oleh Petrov-Vodkin dan seterusnya).

Simbolisme dalam seni lukis adalah yang pertama digunakan oleh M. Vrubel. Cerah, tegang, bisa dibilang, lukisan mozaik dari master agung ini epik, monumental. Terasa kontradiksi antara dunia nyata di sekitar dan fantasi penulis. Karya-karyanya membenamkan kita di era pahlawan epik, zaman purbakala, yang muncul di hadapan kita sebagai sesuatu yang luar biasa dan fantasi.

Contoh nyata tentang bagaimana simbolisme ditampilkan dalam lukisan adalah karya terkenal Vrubel "Pearls". Alam semesta yang tak terbatas, berkilauan secara misterius dan luar biasa dengan nada mutiara, tercermin dalam mutiara kecil. Atau yang lain, yang tidak kalah terkenal, "Setan Duduk". Berkat teknik komposisi, tampilan karakter yang digambarkan dalam gambar menghipnotis dan mempesona, membangkitkan rasa takut dan ketidaknyamanan batin. Tetapi meskipun perasaan campur aduk seperti itu, tidak mungkin untuk berpaling darinya.

Perkembangan simbolisme lebih lanjut dalam seni lukis disebabkan oleh karya asosiasi seniman yang disebut "Mawar Biru". Perwakilan paling menonjol dari kelompok ini adalah V. E. Borisov-Musatov. Masa kreativitas seniman ini bertepatan dengan pergantian abad, yang tercermin dari cara melukisnya. Berawal dari sketsa impresionistis, lambat laun ia sampai pada gaya lukisan panel yang baru, secara organik menyampaikan citra yang dipenuhi simbolisme dalam lukisan. karya terkenal"Permadani" sekilas tampak biasa-biasa saja dan tidak menarik kesederhanaan plot. Namun, cara dua wanita berbicara digambarkan, kedalaman yang tak terukur tersembunyi. Penonton diberikan ketegangan khusus dari komposisi. Ada perasaan bahwa "Permadani" menyembunyikan tanda-tanda misterius dari makhluk yang lebih tinggi dan sesuatu yang tidak diketahui.

Seiring waktu, seniman simbolis bersatu di sekitar majalah "Dunia Seni". Titik balik dalam sejarah negara, seolah-olah, diprediksi dalam semangat simbolisme, dan kemudian ditransmisikan dan dipahami dalam lukisan para seniman. Di masa pasca-revolusioner, teknik gaya ini berfungsi sebagai alat untuk mengekspresikan era baru: "Planet Baru" oleh K. F. Yuon, "Bolshevik" oleh B. M. Kustodiev, dll.