Apa yang dimaksud dengan panggung teater?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Apa yang dimaksud dengan "panggung teater"? Ungkapan ini sering digunakan dalam media dan sastra. Ini memiliki dua interpretasi - secara harfiah dan kiasan. Sebagian besar waktu itu portabel. Tampaknya akan menarik untuk mempertimbangkan dua sisi dari frasa "panggung teater" dan mencari tahu seperti apa mereka pada waktu yang berbeda.

Apa kata kamus?

Ada dua interpretasi dari kata benda "scaffolding":

1. Elevasi, platform, bagian dari perancah.
2. Istilah teater untuk panggung, dek panggung.

Dengan demikian, kita dapat menyimpulkan bahwa "panggung teater" dalam arti harfiah berarti bahan dari mana panggung itu dibuat, dan panggung itu sendiri.

Panggung adalah kata Yunani kuno yang secara harfiah berarti "tenda, tenda." Sekarang ini adalah nama bagian penting dari gedung teater, tempat aksi teater utama berlangsung. Paling sering terletak tepat di depan auditorium, menjulang di atasnya. Tapi ada teater di mana penonton beradadi sekitar panggung, yang berada di level yang sama dengan mereka.

Perangkat panggung

Di teater Yunani kuno, pada awalnya hanya sebuah tenda tempat para aktor bersiap untuk pertunjukan. Dan kemudian berubah menjadi bagian dari pemandangan, yang menggambarkan latar belakang. Aksi itu sendiri kemudian terjadi di orkestra - di panggung bundar, dan kemudian setengah lingkaran, di mana aktor, paduan suara, dan beberapa musisi tampil. Kemudian pindah ke proskenium - fasad kayu panggung. Detail lebih lanjut tentang panggung teater kuno akan dibahas di bawah ini.

Dalam teater modern, biasanya digunakan panggung tipe tertutup, yang disebut "panggung kotak". Fitur utamanya adalah adanya ruang tertutup, yang dipisahkan oleh dinding dari auditorium. Panggung dan aula seperti itu berkomunikasi satu sama lain melalui lubang yang terletak di dinding depan panggung.

Lengkungan arsitektur yang terbentuk dalam hal ini disebut "portal panggung", dan ruang di dalam lengkungan ini disebut "cermin panggung".

Panggung dibagi menjadi tiga bagian di sepanjang bagian horizontal:

1. Proscenium - Depan.
2. Panggung rata-rata.
3. Adegan belakang - belakang.

Bagian ketiga biasanya dilampirkan ke kotak utama sebagai ekstensi. Dekorasi disimpan di dalamnya dan dengan cepat diganti dengan bantuan furok - platform bergulir.

Selain itu, panggung dibagi menjadi bagian bermain, yang terletak dalam pandangan penonton, dan ruang samping belakang panggung. Lampiran juga terletak di samping, merekadisebut "kantong", mereka juga dilengkapi dengan platform bergulir.

Meja Putar

Ini adalah salah satu jenis perlengkapan panggung opsional. Ini adalah bagian dari papan adegan, yang dibuat dalam bentuk lingkaran dan berputar di sekitar poros tengah. Tujuan dari lingkaran panggung adalah untuk menggerakkan pemain dan pemandangan di sekitar keliling. Dengan bantuannya, Anda dapat dengan cepat mengubah pemandangan yang banyak, membuka aksi di ruang yang berubah, membangun mise-en-scènes yang dinamis. Semua ini memungkinkan untuk meningkatkan dampak emosional pada penonton.

Meja putar ditemukan pada tahun 1758 oleh dramawan Jepang Namiki Shozo untuk teater Kabuki. Dan di usia 30-an. Pada abad ke-19, sekali lagi di Jepang, sebuah perangkat dikembangkan dengan mana rotasi ganda panggung dilakukan. Ini memperluas kemungkinan implementasi drama.

Di panggung Eropa, lingkaran putar pertama kali digunakan pada tahun 1896 di Munich, di Teater Residenz, saat mementaskan opera Don Giovanni. Dia juga memainkan peran penting dalam produksi K. S. Stanislavsky. Saat ini, perangkat ini adalah atribut yang diperlukan dari sebuah panggung di teater drama, dan dalam bentuk instalasi yang dapat dilipat, kadang-kadang digunakan dalam opera dan balet.

Di Yunani Kuno

Semua teater di dalamnya dibagi menjadi tiga bagian utama:

1. Orkestra.
2. Teatron.
3. Skena.

Seperti disebutkan di atas, orkestra pada awalnya adalah tempat para aktor untuk tampil. Teater adalah tempat bagi penonton yang letaknya miring di sekitar orkestra. Di dekatada skene darinya, memiliki dinding depan - proskenium dalam bentuk barisan tiang yang menggambarkan fasad istana atau kuil. Skene memiliki ekstensi samping di kedua ujungnya - paraskenia, di mana properti teater disimpan.

Komplikasi struktur

Dengan perkembangan dramaturgi Yunani kuno, konstruksi teater menjadi lebih kompleks. Peralatan panggung mulai muncul, skene berubah menjadi struktur kuat yang terbuat dari kayu dan digunakan sebagai dekorasi.

Ekkiklem tersebar luas - platform yang diletakkan di atas roda rendah. Mereka dibawa keluar dari lorong tengah oleh skenes, menunjukkan kepada publik apa yang terjadi di dalam gedung. Ada juga eorem - alat untuk mengangkat aktor ke udara. Kemudian mereka menerima nama seperti "mekhane" - "mesin".

Selanjutnya, dekorasi dicat muncul, yang memungkinkan untuk mengubah proskenium menjadi fasad bangunan: istana, kuil, rumah, tenda raja. Kanvas atau papan dicat ditempatkan di ruang antara kolom.

Selama periode yang berkaitan dengan abad ke-4-1 SM. e., teater Yunani telah banyak berubah. Teater masih dibangun tanpa atap, terbuka, tetapi terbuat dari batu. Oleh karena itu, sejumlah besar reruntuhan "panggung teater" semacam itu telah turun ke zaman kita, fotonya diberikan di bawah ini.

Sekarang aksi drama tidak terjadi di orkestra, tetapi di proskenia, di atap datarnya. Situs ini sekarang disebut "logeyon". Kata ini berasal dari kata kerja "lego", yangYunani Kuno diterjemahkan sebagai "Aku berkata." Secara kedalaman, logeyon berkisar antara 2,5 hingga 3,5 meter. Di belakangnya ada lantai dua skene, yang tampak seperti dinding dengan pintu, bahkan di depannya, ada pertunjukan teater. Dengan demikian, skene secara bertahap mulai terlihat seperti panggung teater modern - sebuah panggung.

Di bioskop Eropa

Adapun negara-negara Eropa lainnya, tidak ada teater dalam ruangan sampai abad ke-16. Misalnya, pada awal abad ke-15 di Inggris, pertunjukan dimainkan di panggung yang hanya memiliki kanopi jerami di bagian belakang. Mereka dipisahkan oleh dua kolom samping dari bagian terbuka panggung. Platform itu sendiri berbentuk trapesium, dan dasar trapesium diperluas ke aula. Itu memiliki menara kecil di atasnya dan sering digunakan sebagai hiasan.

Di Italia, produksi teater bersifat amatir, bersifat episodik, jadi tidak ada bangunan stasioner. Ada dua jenis teater - persegi dan pengadilan. Dalam kasus kedua, panggung sementara dibangun untuk para bangsawan di taman dan amfiteater diatur untuk penonton. Dengan dipindahkannya teater ke bagian dalam istana pada awal abad ke-16, arsitekturnya juga berubah. Di atas panggung, mereka mulai menggunakan latar belakang, yang dilukis dengan mempertimbangkan perspektif, yang memungkinkan untuk mendistribusikan pemandangan dalam ruang terbatas. Ini tidak hanya memulai penerapan sistem set baru, tetapi juga arsitektur teater baru. Panggung mulai berkembang secara mendalam, yang mengarah pada penemuan tirai depan yang memisahkan aula dari panggung.

Secara kiasan

Penggunaan ekspresi yang dipelajari dalam arti langsungnya telah dibahas di atas. Seiring waktu, itu juga menjadi portabel. Lagi pula, kata "teater" juga dapat dipahami dengan cara yang berbeda:

• pertama, sebagai gedung tempat pertunjukan pertunjukan;
• kedua, sebagai jenis seni yang menyampaikan konsep artistik melalui aksi panggung para aktor yang tampil di depan penonton.

Jika kita mengambil arti kedua dari arti yang ditunjukkan dari "teater", maka frasa tersebut digunakan dalam arti kiasan. Misalnya, ketika orang berbicara tentang "penerimaan panggung teatrikal", yang mereka maksudkan bukan hanya aktris terkemuka yang berdiri di atas panggung, dalam pengertian struktur. Kemungkinan besar, mereka menganggap tempatnya dalam seni teater secara umum. Dalam arti kiasan, ungkapan itu juga digunakan dalam naskah The Theatre Stage. Hari ini, nama seperti itu, yang telah memperoleh bakat puitis, sering diberikan pada festival, pertunjukan, kompetisi.