2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Hari ini kita berbicara tentang topik: "Elemen tradisional dari komposisi." Tetapi pertama-tama Anda perlu mengingat apa itu "komposisi". Untuk pertama kalinya kami bertemu istilah ini di sekolah. Tapi semuanya mengalir, semuanya berubah, secara bertahap bahkan pengetahuan yang paling kuat pun terhapus. Oleh karena itu, kami membaca, kami mengaduk yang lama, dan kami mengisi kekosongan yang hilang.
Komposisi dalam Sastra
Apa itu komposisi? Pertama-tama, kami beralih ke kamus penjelasan untuk bantuan dan menemukan bahwa dalam terjemahan literal dari bahasa Latin, istilah ini berarti "menyusun, menulis". Tak perlu dikatakan, tanpa "komposisi", yaitu, tanpa "komposisi", tidak ada karya seni yang mungkin (contoh mengikuti) dan tidak ada teks secara keseluruhan. Dari sini dapat disimpulkan bahwa komposisi dalam karya sastra adalah suatu tatanan susunan tertentu dari bagian-bagian suatu karya seni. Selain itu, ini adalah bentuk dan metode representasi artistik tertentu yang berhubungan langsung dengan isi teks.
Elemen utama komposisi
Saat kita membuka buku, hal pertama yang kita harapkandan yang kita nantikan adalah sebuah cerita menghibur yang indah yang akan mengejutkan atau membuat kita tetap dalam ketegangan, dan kemudian tidak melepaskannya untuk waktu yang lama, memaksa kita untuk secara mental kembali ke apa yang kita baca lagi dan lagi. Dalam pengertian ini, seorang penulis adalah seniman sejati yang terutama menunjukkan daripada menceritakan. Dia menghindari teks langsung seperti: "Dan sekarang saya akan memberi tahu." Sebaliknya, kehadirannya tidak terlihat, tidak mencolok. Tetapi apa yang perlu Anda ketahui dan dapat lakukan untuk keterampilan seperti itu?
Elemen komposisi - ini adalah palet di mana seniman - ahli kata, mencampur warnanya untuk mendapatkan plot yang cerah dan penuh warna di masa depan. Ini termasuk: monolog, dialog, deskripsi, narasi, sistem gambar, penyimpangan penulis, genre yang disisipkan, plot, plot. Lebih lanjut - tentang masing-masing secara lebih rinci.
Pidato monolog
Bergantung pada berapa banyak orang atau karakter dalam sebuah karya seni yang terlibat dalam pidato - satu, dua atau lebih - monolog, dialog, dan polilog dibedakan. Yang terakhir adalah semacam dialog, jadi kami tidak akan membahasnya. Pertimbangkan hanya dua yang pertama.
Monolog adalah elemen komposisi, yang terdiri dari penggunaan oleh penulis pidato satu karakter, yang tidak memerlukan jawaban atau tidak menerimanya. Biasanya, dia ditujukan kepada penonton dalam karya dramatis atau dirinya sendiri.
Bergantung pada fungsinya dalam teks, ada beberapa jenis monolog seperti: teknis - deskripsi oleh pahlawan tentang peristiwa yang telah terjadi atau sedang berlangsung; lirik -transfer oleh pahlawan dari pengalaman emosionalnya yang kuat; monolog penerimaan - refleksi internal dari karakter yang dihadapkan pada pilihan yang sulit.
Jenis berikut dibedakan berdasarkan bentuknya: kata penulis - daya tarik penulis kepada pembaca, paling sering melalui satu atau lain karakter; aliran kesadaran - aliran bebas dari pikiran pahlawan sebagaimana adanya, tanpa logika yang jelas dan tidak mengikuti aturan konstruksi sastra ucapan; dialektika penalaran - presentasi pahlawan dari semua pro dan kontra; dialog dalam kesendirian - daya tarik mental karakter ke karakter lain; terpisah - dalam dramaturgi, beberapa kata ke samping yang mencirikan keadaan pahlawan saat ini; bait juga dalam dramaturgi refleksi liris dari karakter.
Pidato dialog
Dialog adalah elemen lain dari komposisi, percakapan antara dua karakter atau lebih. Pidato dialogis biasanya merupakan sarana ideal untuk menyampaikan benturan dua sudut pandang yang berlawanan. Ini juga membantu menciptakan citra, mengungkapkan kepribadian, karakter.
Di sini saya ingin berbicara tentang apa yang disebut dialog pertanyaan, yang melibatkan percakapan yang hanya terdiri dari pertanyaan, dan respons salah satu karakter adalah pertanyaan sekaligus jawaban atas komentar sebelumnya. waktu. Sebuah karya seni (contoh mengikuti) oleh Khanmagomedov Aidyn Asadullaevich "Goryanka" adalah konfirmasi yang jelas tentang hal ini.
Deskripsi
Apa itu orang? Ini adalah karakter khusus, dan individualitas, dan penampilan yang unik, dan lingkungan di mana ia dilahirkan, dibesarkan danada pada saat tertentu dalam kehidupan, dan rumahnya, dan hal-hal yang mengelilingi dirinya, dan orang-orang, jauh dan dekat, dan alam di sekitarnya … Daftar ini dapat dilanjutkan tanpa batas. Oleh karena itu, ketika membuat gambar dalam sebuah karya sastra, penulis harus melihat pahlawannya dari semua sisi yang mungkin dan menggambarkan, tanpa melewatkan satu detail, bahkan lebih - menciptakan "bayangan" baru yang bahkan tidak mungkin dibayangkan. Literatur membedakan jenis deskripsi artistik berikut: potret, interior, lanskap.
Potret
Ini adalah salah satu elemen komposisi terpenting dalam sastra. Dia menggambarkan tidak hanya penampilan sang pahlawan, tetapi juga dunia batinnya - yang disebut potret psikologis. Tempat potret dalam sebuah karya seni juga berbeda. Sebuah buku dapat dimulai dengannya atau, sebaliknya, diakhiri dengannya (A. P. Chekhov, "Ionych"). Deskripsi penampilan juga bisa segera setelah karakter melakukan beberapa tindakan (Lermontov, "Pahlawan Waktu Kita"). Selain itu, penulis dapat menggambar karakter dalam satu gerakan, secara monolitik (Raskolnikov dalam "Kejahatan dan Hukuman", Pangeran Andrei dalam "Perang dan Damai"), dan lain waktu dan membubarkan fitur dalam teks ("Perang dan Damai", Natasha Rostova). Pada dasarnya, penulis sendiri yang mengambil kuas, tetapi kadang-kadang ia memberikan hak ini kepada salah satu karakter, misalnya, Maxim Maksimych dalam novel A Hero of Our Time, sehingga ia menggambarkan Pechorin seakurat mungkin. Potret itu bisa ditulis ironis (Ippolit Kuragin), satir (Napoleon dalam "War and Peace") dan "seremonial". Di bawah kaca pembesarpenulis terkadang hanya mendapatkan wajah, detail tertentu atau semuanya - sosok, sopan santun, gerak tubuh, pakaian (Oblomov).
Deskripsi interior
Interior adalah elemen komposisi novel, memungkinkan penulis untuk membuat deskripsi rumah pahlawan. Itu tidak kalah berharga dari potret, karena deskripsi jenis tempat, perabotan, suasana yang berlaku di rumah - semua ini memainkan peran yang sangat berharga dalam menyampaikan karakteristik karakter, dalam memahami seluruh kedalaman gambar yang dibuat. Interior juga mengungkapkan hubungan erat dengan detail artistik, yang merupakan bagian yang melaluinya keseluruhan diketahui, dan individu yang melaluinya jamak terlihat. Jadi, misalnya, Dostoevsky dalam novel "The Idiot" di rumah suram Rogozhin "menggantung" lukisan Holbein "Dead Christ", untuk sekali lagi menarik perhatian pada perjuangan iman sejati yang tidak dapat didamaikan dengan nafsu, dengan ketidakpercayaan pada karya Rogozhin jiwa.
Lanskap - deskripsi alam
Seperti yang ditulis Fyodor Tyutchev, alam tidak seperti yang kita bayangkan, bukan tanpa jiwa. Sebaliknya, banyak yang tersembunyi di dalamnya: jiwa, dan kebebasan, dan cinta, dan bahasa. Hal yang sama dapat dikatakan tentang lanskap dalam sebuah karya sastra. Penulis, menggunakan elemen komposisi seperti lanskap, menggambarkan tidak hanya alam, medan, kota, arsitektur, tetapi dengan demikian mengungkapkan keadaan karakter, dan kontras kealamian alam dengan keyakinan manusia bersyarat, bertindak sebagai semacam simbol..
Ingat deskripsi pohon ek selama perjalanan Pangeran Andrei ke rumah Rostov dalam novel "War and Peace". Seperti apa dia (ek) di awal perjalanan - seorang tua, murung, "orang aneh yang menghina" di antarapohon birch tersenyum pada dunia dan musim semi. Tetapi pada pertemuan kedua, dia tiba-tiba berkembang, diperbarui, meskipun kulit keras berusia seratus tahun. Dia masih tunduk pada musim semi dan kehidupan. Pohon ek dalam episode ini tidak hanya lanskap, deskripsi alam yang bangkit kembali setelah musim dingin yang panjang, tetapi juga simbol dari perubahan yang telah terjadi dalam jiwa sang pangeran, tahap baru dalam hidupnya, yang berhasil “menghancurkan” keinginan untuk menjadi orang buangan hidup sampai akhir hayatnya, yang sudah hampir mengakar dalam dirinya..
Narasi
Tidak seperti deskripsi, yang statis, tidak ada yang terjadi di dalamnya, tidak ada yang berubah dan secara umum menjawab pertanyaan "apa?" dia adalah "apa yang terjadi?". Berbicara secara kiasan, narasi sebagai elemen komposisi sebuah karya seni dapat direpresentasikan sebagai tayangan slide - perubahan cepat gambar yang mengilustrasikan plot.
Sistem kulit
Sama seperti setiap orang memiliki jaringan garisnya sendiri di ujung jari, membentuk pola yang unik, demikian pula setiap karya memiliki sistem gambarnya sendiri yang unik. Ini termasuk gambar penulis, jika ada, gambar narator, karakter utama, antipode, karakter sekunder, dan sebagainya. Hubungan mereka dibangun tergantung pada ide dan tujuan penulis.
Penyimpangan Penulis
Atau penyimpangan liris adalah apa yang disebut elemen plot ekstra dari komposisi, yang dengannya kepribadian penulis seolah-olah meledak ke dalam plot, sehingga mengganggujalannya cerita secara langsung. Untuk apa? Pertama-tama, untuk membangun kontak emosional khusus antara penulis dan pembaca. Di sini penulis tidak lagi bertindak sebagai pendongeng, tetapi membuka jiwanya, mengajukan pertanyaan-pertanyaan pribadi yang mendalam, membahas topik-topik moral, estetika, filosofis, berbagi kenangan dari hidupnya sendiri. Dengan demikian, pembaca berhasil mengambil napas sebelum alur peristiwa berikut, untuk berhenti dan menggali lebih dalam ide karya, memikirkan pertanyaan yang diajukan kepadanya.
Masukkan genre
Ini adalah elemen komposisi penting lainnya, yang tidak hanya merupakan bagian penting dari plot, tetapi juga berfungsi sebagai pengungkapan kepribadian pahlawan yang lebih banyak dan lebih dalam, membantu untuk memahami alasan pilihan hidupnya yang khusus, pilihan hidupnya. dunia batin, dan sebagainya. Setiap genre sastra dapat dimasukkan. Misalnya, cerita adalah apa yang disebut cerita dalam sebuah cerita (novel "Pahlawan Waktu Kita"), puisi, novel, puisi, lagu, dongeng, surat, perumpamaan, buku harian, ucapan, peribahasa dan banyak lainnya. Mereka dapat berupa komposisi Anda sendiri atau milik orang lain.
Cerita dan alur
Kedua konsep ini sering dikacaukan atau disalahartikan sebagai hal yang sama. Tapi mereka harus dibedakan. Plot adalah, bisa dikatakan, kerangka, dasar buku, di mana semua bagian saling berhubungan dan mengikuti satu demi satu dalam urutan yang diperlukan untuk realisasi penuh dari niat penulis, pengungkapan ide. Dengan kata lain, peristiwa dalam plot bisaterjadi pada periode waktu yang berbeda. Plot adalah dasar itu, tetapi dalam bentuk yang lebih ringkas, dan plus - urutan peristiwa dalam urutan kronologis yang ketat. Misalnya, kelahiran, masa kanak-kanak, remaja, pemuda, kedewasaan, usia tua, kematian - ini adalah plot, maka plot adalah kedewasaan, kenangan dari masa kanak-kanak, remaja, pemuda, penyimpangan liris, usia tua dan kematian.
Komposisi cerita
Plot, seperti halnya karya sastra itu sendiri, memiliki tahapan perkembangannya sendiri. Di tengah plot apa pun selalu ada konflik, di mana peristiwa utama berkembang.
Buku ini dimulai dengan eksposisi atau prolog, yaitu, dengan "penjelasan", deskripsi situasi, titik awal dari mana semuanya dimulai. Ini diikuti oleh plot, bisa dikatakan, pandangan ke depan tentang peristiwa masa depan. Pada tahap ini, pembaca mulai menyadari bahwa konflik di masa depan sudah dekat. Biasanya, di bagian inilah karakter utama bertemu, yang ditakdirkan untuk melewati cobaan yang akan datang bersama, berdampingan.
Kami terus membuat daftar elemen komposisi plot. Langkah selanjutnya adalah pengembangan tindakan. Biasanya ini adalah bagian teks yang paling signifikan. Di sini pembaca sudah menjadi peserta yang tidak terlihat dalam peristiwa tersebut, dia akrab dengan semua orang, dia merasakan esensi dari apa yang terjadi, tetapi masih tertarik. Perlahan-lahan, gaya sentrifugal menyedotnya, perlahan, tak terduga untuk dirinya sendiri, dia menemukan dirinya berada di tengah pusaran air. Klimaks datang - puncaknya, ketika badai perasaan dan lautan emosi yang nyata menimpa karakter utama dan pembaca itu sendiri. Dan kemudian, ketika sudah jelas bahwayang terburuk ada di belakang dan Anda bisa bernapas, kesudahan mengetuk pintu dengan lembut. Dia mengunyah semuanya, menjelaskan setiap detail, meletakkan semua barang di rak - masing-masing di tempatnya, dan ketegangan perlahan mereda. Epilog menarik garis terakhir dan secara singkat menguraikan kehidupan lebih lanjut dari karakter utama dan sekunder. Namun, tidak semua plot memiliki struktur yang sama. Elemen tradisional dari komposisi dongeng benar-benar berbeda.
Dongeng
Dongeng itu bohong, tapi ada petunjuk di dalamnya. Yang? Unsur-unsur komposisi dongeng sangat berbeda dari "saudara laki-laki" mereka, meskipun saat membaca, mudah dan santai, Anda tidak memperhatikan ini. Ini adalah bakat seorang penulis atau bahkan seluruh orang. Seperti yang diinstruksikan Alexander Sergeevich, Anda hanya perlu membaca dongeng, terutama cerita rakyat, karena mengandung semua properti bahasa Rusia.
Jadi, apa saja elemen tradisional dari komposisi dongeng? Kata-kata pertama adalah pepatah yang membuat Anda dalam suasana hati yang luar biasa dan menjanjikan banyak keajaiban. Misalnya: "Dongeng ini akan diceritakan dari pagi hingga makan siang, setelah makan roti lembut …" Ketika pendengar bersantai, duduk lebih nyaman dan siap untuk mendengarkan lebih lanjut, saatnya telah tiba untuk memulai - awal. Karakter utama, tempat dan waktu aksi diperkenalkan, dan garis lain ditarik yang membagi dunia menjadi dua bagian - nyata dan ajaib.
Selanjutnya adalah kisah itu sendiri, di mana pengulangan sering ditemukan untuk meningkatkan kesan dan secara bertahap mendekati akhir. Selain itu, puisi, lagu, onomatopoeia oleh binatang,Dialog juga merupakan elemen integral dari komposisi dongeng. Dongeng juga memiliki akhir sendiri, yang tampaknya merangkum semua keajaiban, tetapi pada saat yang sama mengisyaratkan ketidakterbatasan dunia magis: "Mereka hidup, hidup, dan menjadi baik."
Direkomendasikan:
Seni terbaru. Teknologi baru dalam seni. Seni modern
Apa itu seni rupa kontemporer? Seperti apa bentuknya, prinsip apa yang dianutnya, aturan apa yang digunakan seniman kontemporer untuk menciptakan karya agungnya?
Komposisi dalam desain. Elemen komposisi. Hukum komposisi
Pernahkah Anda bertanya-tanya mengapa kami suka melihat beberapa karya seni, tetapi tidak pada yang lain? Alasan untuk ini adalah komposisi elemen yang digambarkan berhasil atau tidak berhasil. Itu tergantung padanya bagaimana gambaran, patung, atau bahkan keseluruhan bangunan dirasakan. Meski sepintas tampak tidak mudah untuk meramalkan segalanya, nyatanya menciptakan komposisi yang enak dipandang tidaklah begitu sulit. Namun, untuk ini Anda perlu tahu tentang hukum, prinsip, dan komponen lain di dalamnya
Futurisme dalam seni lukis adalah Futurisme dalam seni lukis abad ke-20: perwakilan. Futurisme dalam lukisan Rusia
Tahukah Anda apa itu futurisme? Pada artikel ini, Anda akan berkenalan secara detail dengan tren ini, seniman futuris dan karya-karya mereka, yang mengubah arah sejarah perkembangan seni rupa
Kreativitas dalam seni. Contoh kreativitas dalam seni
Kreativitas dalam seni adalah penciptaan gambar artistik yang mencerminkan dunia nyata yang mengelilingi seseorang. Ini dibagi menjadi beberapa jenis sesuai dengan metode perwujudan material. Kreativitas dalam seni disatukan oleh satu tugas - layanan kepada masyarakat
Decoupling dalam sastra adalah salah satu elemen komposisi yang paling penting
Eksposisi, plot, klimaks, akhir, akhir - dalam sastra, ini dianggap sebagai komponen komposisi sebuah karya. Titik dalam cerita di mana konflik diselesaikan dan alur cerita berakhir disebut denouement