Pukirev Vasily Vladimirovich: biografi, pendidikan, karier seniman, lukisan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Vasily Vladimirovich Pukirev adalah seniman lukis bergenre Rusia. Pada 60-an abad ke-19, ia termasuk di antara seniman muda yang paling menjanjikan. Namun, satu-satunya lukisan terkenal karya Vasily Pukirev adalah "Pernikahan yang Tidak Setara". Biografi dan karya Vasily Pukirev - nanti di artikel ini.

Biografi

Vasily Vladimirovich Pukirev lahir pada tahun 1832 di provinsi Tula, tanggal dan tempat kelahirannya tidak diketahui secara pasti. Dia dibesarkan dalam keluarga petani, tetapi sejak usia dini dia tertarik pada menggambar, dan orang tuanya mengizinkannya untuk belajar melukis ikon. Vasily muda membuat langkah besar dalam keterampilan ini. Suatu hari bakatnya diperhatikan dan sangat dihargai oleh seorang pembeli ikon yang berasal dari Moskow. Dia mengundang pemuda itu untuk pergi bersamanya dan memasuki institut seni. Dengan restu orang tuanya, Vasily berangkat. Ia memasuki Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow, dalam kursus melukis profesor Sergei Konstantinovich Zaryanko.

Keberhasilan artis pemula benar-benar brilian - sudah pada tahun 1850Pukirev yang berusia 18 tahun dianugerahi gelar guru menggambar gimnasium, dan pada tahun 1855 ia telah meningkatkan kualifikasinya menjadi seniman non-kelas (medali perak yang memungkinkannya meningkatkan peringkat artistiknya). Di bawah ini adalah lukisan Vasily Pukirev "Potret M. N. Obleukhova", di mana ia menerima medali ini pada tahun 1855.

Vasily memutuskan untuk tidak melanjutkan pengembangan profesionalnya dan sudah pada tahun 1858 lulus dengan gelar "artis bebas". Namun, pada tahun 1860, ia tetap mempresentasikan kepada komisi institut sebuah studi potret yang disebut "Gadis", di mana ia dianugerahi gelar akademik dalam sejarah, genre dan lukisan potret. Sejak 1861, Vasily Vladimirovich Pukirev menjadi guru di sekolahnya dan menetap di apartemen milik negara di wilayahnya. Dari tahun 1862 hingga 1863, sang seniman berada di luar negeri, di mana ia dikirim oleh direktorat sekolah dengan mengorbankan masyarakat amal pecinta seni. Tujuan dari perjalanan ini adalah "melihat galeri seni dan berkenalan dengan karya seni bergambar."

Pada tahun 1863 lukisan Vasily Pukirev "Perkawinan Tidak Setara" dipresentasikan di pameran akademik. Dia membuat sensasi luar biasa di antara kritikus seni dan pecinta seni, mengejutkan semua orang dengan kesegaran ide dan kualitas eksekusi, serta ukuran yang luar biasa besar untuk lukisan dengan plot serupa - 173 kali 136,5 cm Untuk lukisan ini, Vasily Vladimirovich Pukirev dianugerahi gelar profesor lukisan dan menerima dana untuk perjalanan lain ke luar negeri - ia telah bepergian sejak Meihingga Juli 1964.

Pada paruh kedua tahun 60-an dan awal 70-an, lukisan Vasily Vladimirovich Pukirev, meskipun berhasil, tidak dapat melampaui "Perkawinan yang Tidak Setara". Pada tahun 1873, karena masalah kesehatan, sang seniman harus berhenti mengajar. Dia terus melukis, tetapi setiap karya baru sejujurnya lebih lemah dari yang sebelumnya. Pada paruh kedua tahun 70-an, Pukirev kembali mengambil lukisan ikon - ikonnya pada periode itu disimpan di Gereja Biara Gairah dan Gereja Tritunggal Pemberi Kehidupan.

Pada tahun 1879, mantan rekan Vasily Pukirev mengamankan pensiun untuknya dari sekolah, tetapi ini tidak cukup. Kesehatan artis memburuk, dan pada awal 80-an ia mengambil ilustrasi - ia membuat gambar untuk karya "Jiwa Mati" oleh Nikolai Vasilyevich Gogol dan "Catatan Pemburu" oleh Ivan Sergeevich Turgenev. Salah satu ilustrasi untuk "Jiwa Mati" dapat dilihat di bawah ini.

Pada 1 Juni 1890, seniman yang terlupakan Vasily Pukirev meninggal dalam kelaparan dan kemiskinan. Dia dimakamkan di pemakaman Vagankovsky. Kritikus seni Andrey Ivanovich Somov menulis obituari kecil, yang diterbitkan dalam suplemen jurnal "Bulletin of Fine Arts":

Di antara rekan-rekan dan murid-muridnya, ia meninggalkan kenangan yang hangat dan abadi, dan dalam sejarah seni Rusia - jejak yang brilian, meskipun singkat.

Pernikahan yang tidak setara

Karya utama Vasily Vladimirovich Pukirev "Pernikahan yang Tidak Setara" muncul disaat masalah pernikahan kenyamanan di Rusia sangat akut. 8 dari 10 persatuan keluarga pada pertengahan abad ke-19 dibangun atas dasar keuntungan materi, dan hanya 2 yang dibuat karena cinta. Pada tahun 1854, pemutaran perdana drama Ostrovsky "Kemiskinan bukanlah sifat buruk" berlangsung di panggung Teater Maly, dan pada tahun 1861 Sinode Suci mengumumkan larangan pernikahan dengan perbedaan usia yang besar. Hanya tiga tahun kemudian, "Pernikahan yang Tidak Setara" menjadi sorotan - sebuah gambaran yang relevan dan topikal seperti biasanya. Lagi pula, banyak pria tua kaya yang ingin menikah dengan wanita mas kawin, dan orang muda miskin yang ingin menikah dengan wanita tua kaya, marah dengan larangan gereja ini dan menuntut penghapusannya.

Kanvas menggambarkan upacara pernikahan seorang gadis muda dan seorang pria tua. Artis itu sendiri juga digambarkan dalam gambar - dalam bentuk seorang pria terbaik berdiri di belakang pengantin wanita dan jelas tidak senang dengan apa yang terjadi.

Di studio artis

Lukisan besar berikutnya oleh Vasily Pukirev adalah "Di Studio Artis", dilukis segera setelah kembali dari luar negeri, pada tahun 1865. Pukirev sendiri digambarkan sebagai seniman. Di studionya, ia menunjukkan ikon besar kepada seorang kritikus seni, sementara para pendeta memeriksa lukisan dengan subjek sekuler. Seorang pelayan melihat dengan takut-takut ke dalam ruangan - mungkin untuk melihat perwakilan gereja yang telah memasuki rumah. Hal yang paling menarik dalam gambar adalah penataan bengkel Pukirev. Tidak diketahui secara pasti apakah penulis menggambarkan beberapa kasus nyata dari demonstrasi ikon dan lukisan, ataumenggambarkan plot fiksi.

Kecemburuan Wanita

Vasily Vladimirovich Pukirev melukis gambar ini pada tahun 1868, dan itu menjadi salah satu yang pertama mendekati keberhasilan "Pernikahan yang Tidak Setara". Sorotan gambar adalah jendela yang sangat gelap di mana pemirsa tidak segera membedakan antara seorang pria dan seorang wanita yang berpelukan. Nama "Istri Cemburu" ("Kecemburuan Seorang Wanita") jelas ironis - dengan rasa kasihan dan kesedihan yang dengannya sang seniman menggambarkan wajah seorang wanita yang malang, sulit untuk mengatakan bahwa dia mengutuknya. Wanita pencemburu itu tidak salah dalam kecurigaannya dan, setelah melacak suaminya yang tidak setia, dia mendapati dirinya berhadapan muka dengan pengkhianatannya. Setelah pindah dari desa ke kota besar, Pukirev pertama kali menemukan cara hidup sekuler - nilai-nilai material, pengkhianatan dalam nasib wanita kota yang malang. Semua keributan orang kaya dan bangsawan ini jelas menjijikkan bagi artis. Ingin menarik perhatian pada masalah masyarakat, Vasily Vladimirovich menjadikannya pusat kanvasnya.

Diakon menjelaskan gambar Penghakiman Terakhir kepada para petani

Gambar ini juga dilukis oleh Vasily Pukirev pada tahun 1868, tetapi di sini plotnya agak dari kenangan masa kecil dan masa mudanya - di dalam gubuk petani sederhana, seorang pegawai desa, menggunakan gambar khusus sebagai contoh, memberi tahu para petani tentang Penghakiman Terakhir dan konsekuensinya. Seperti dalam kasus kanvas "Di Studio Artis", fakta kehidupan sehari-hari sangat menarik di sini - pandangan umum gubuk, perabotannya, pakaian petani, ikon dinding. Gestur juga merupakan ciri khas - wanita memegangkepalanya dengan tangannya, memikirkan kata-kata diaken, dan anak kecil, ngeri, memeluk ibunya.

Anak laki-laki dengan sarang burung

Anak petani dari lukisan "Diakon" bukanlah pahlawan pertama dalam lukisan Pukirev. Pada tahun 1856, saat belajar di sekolah, sang seniman sudah menggambarkan seorang petani kecil dalam lukisan "Bocah dengan Sarang Burung". Ini menggambarkan seorang anak laki-laki termenung akan menyeberangi sungai hutan - dia dengan hati-hati memegang sarang burung di tangannya. Tidak diketahui apakah anak laki-laki itu mengambil sarang yang jatuh dari tanah atau mengambilnya sendiri dari dahan. Satu hal yang jelas - wajah baik anak laki-laki itu sama sekali tidak menjadikannya pengganggu dan perusak tempat tinggal burung. Kemungkinan besar, dia menemukan sarang di tanah dan memutuskan untuk membawanya pulang untuk mencegah anak ayam yang akan datang mati dari cengkeraman pemangsa.

Menerima mahar di keluarga pedagang dengan melukis

Lukisan lain oleh Vasily Vladimirovich Pukirev dengan tema pernikahan dan sisi materialnya yang menjijikkan. Lukisan itu menunjukkan plot yang umum pada masanya - keluarga pengantin wanita mengumpulkan mas kawinnya beberapa hari sebelum pernikahan untuk dikirim ke rumah pengantin pria. Jelas betapa tidak menyenangkannya prosedur ini bagi keluarga pengantin wanita - pose bangga pengantin pria menyaksikan proses di pintu, sosok petugas yang tidak menyenangkan dengan daftar, yang jelas-jelas menemukan kesalahan pada kualitas gaunnya. Pengantin wanita dengan saudara perempuan atau pacarnya melihat gambar ini dengan ngeri. Sementara itu, ibu mempelai wanita, bersama putri bungsunya, menaruh tumpukan cucian di peti. Wajahnya dengan jelas mengungkapkan upaya untuk mengabstraksidari apa yang terjadi.

Kanvas dibuat pada tahun 1873, seperti pada lukisan-lukisan sebelumnya, kehidupan dan perabotan rumah saudagar miskin menarik di sini - perabotan sederhana, beberapa lukisan dan sangkar dengan burung kenari yang digantung di langit-langit.

Koleksi tunggakan

Dengan gambar ini pada tahun 1875, Vasily Vladimirovich Pukirev kembali ke tema petani. Kisah sedih lainnya digambarkan - seorang wanita berlutut memohon kepada juru sita untuk tidak mengambil sapinya. Jelas, ternak diambil karena beberapa hutang, yang dengannya para petani pada waktu itu dikenakan di semua sisi - sang seniman mengetahui ini secara langsung, karena ada begitu banyak penderitaan yang tulus dalam gambar itu. Solusi pencahayaannya sangat menarik - seolah-olah di atas panggung, wanita petani yang berdoa dan juru sita berada dalam cahaya, sementara keluarga wanita itu tetap berada di bawah naungan. Semua keputusasaan mereka diekspresikan dalam hal ini - mereka ada di dekatnya, tetapi mereka tidak dapat memengaruhi apa yang terjadi dengan cara apa pun.

Pernikahan terputus

Salah satu lukisan terakhir karya Vasily Pukirev, yang mendapat persetujuan dan kesuksesan, adalah lukisan ini, yang dilukis pada tahun 1877. Nama kedua dari gambar itu - "Bigamis" - dengan mudah menjelaskan kepada pemirsa apa gangguan pernikahan dan mengapa pengantin wanita kehilangan kesadaran. Wanita berjubah hitam di sebelah pengantin pria adalah istrinya. Plot lain tentang tema pernikahan kembali membuat percikan di pameran: seorang suami yang melarikan diri yang ingin menipu dua wanita sekaligus dan menikah lagi dengan yang lain - ini menjadi masalah umum pada akhir abad ke-19. Kanvas mencolok dalam momennya - semua sosok terlihat hidup,membeku hanya sesaat sebelum pemirsa memperhatikannya.