2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Ada kanvas dalam sejarah seni lukis, teka-teki yang telah coba dipahami oleh keturunan selama berabad-abad, dan yang dalam banyak hal tetap tidak dapat dipahami. Salah satunya adalah lukisan Velazquez Las Meninas. Misteri utama kanvas berukuran besar yang menjadi kebanggaan koleksi lukisan Museum Prado di Madrid ini terletak pada konstruksi komposisinya. Apa yang kita lihat saat melihat gambar?
Di bagian tengahnya, digambarkan putri berusia lima tahun dari pasangan kerajaan Spanyol, Infanta Margarita. Sosok gadis kecil yang ringan dan rapuh dikelilingi oleh pengiring yang hormat - pelayan kehormatan-menin, yang menjadi nama gambar itu, seorang kurcaci istana dan seorang badut, seekor anjing besar yang tertidur, sangat acuh tak acuh. Semua ini adalah orang-orang penting dan perlu dari rombongan istana kerajaan Spanyol, yang digambarkan dengan sangat jujur oleh Velasquez. "Menin" adalah gambaran sejarah, bahkan nama-nama semua orang yang tergambar di dalamnya diketahui. Tapi ini bukan hal utama di kanvas. Misterinya terletak di tempat lain. reversibelperhatikan gambar artis itu sendiri di sisi kiri, yang berdiri di depan kuda-kuda besar dengan kuas dan palet. Dia sibuk dengan pekerjaan - dia melukis potret pasangan kerajaan, gambar yang dapat dilihat jika Anda melihat lebih dekat dan melihat ke cermin yang tergantung di atas kepala infanta. Jadi, ternyata pasangan kerajaan itu terletak tepat di depan gambar - di mana para abdi dalem dan Velazquez sendiri mencari. Las Meninas adalah kanvas di mana rencana indah terkait erat dengan yang nyata. Memang, penonton yang melihat gambar tersebut menjadi partisipan langsungnya, karena mereka berada di samping atau di belakang pasangan kerajaan. Ilusi serupa juga dicapai dengan teknik artistik tertentu yang digunakan Velasquez. "La Meninas" dilukis dengan sangat tepat dan realistis, permainan cahaya dan bayangan menciptakan volume dan kedalaman.
Jadi, komposisi yang tidak biasa dan misterius itu terletak pada kenyataan bahwa bukan seniman yang berdiri di depan kanvas yang ia buat. Dia adalah bagian dari gambar dan menggambar siapa pun yang berdiri di depannya. Pada gilirannya, yang dia gambar tercermin di cermin yang tergantung di dinding yang berlawanan, dan muncul, seolah-olah, di luar dunia artistik, di luar kanvas. Pemirsa yang melihat gambar adalah kenyataan, tetapi mereka juga merupakan bagian dari rencana artistik, hadir secara ilusi pada apa yang sedang terjadi.
Velázquez sering menggunakan komposisi "gambar dalam gambar" yang beragam. Meninas adalah contoh utama dari ini. Apa yang ingin disampaikan artis kepada penonton? Masih belum ada penjelasan pasti untuk ini.
Gambar cermin, yang dimasukkan secara komposisi ke dalam gambar, adalah teknik yang sangat dihargai dalam lukisan Renaisans. Gambar lukisan terbalik yang akurat dan realistis ini menekankan tingkat keterampilan sang seniman.
Mungkin dengan memasukkan dirinya ke dalam bingkai kanvas, seniman ingin menunjukkan dengan demikian ketergantungan, kendala, kurangnya kebebasannya. Dia, sebagai pelukis istana, hanya bisa menciptakan di dalam dinding istana kerajaan yang suram.
Apa yang ingin dikatakan Diego Velasquez? "Menin" adalah sebuah kreasi seni yang belum terurai. Makna rahasianya adalah sumber bagi banyak asumsi dan penelitian yang berbeda tidak hanya oleh seniman, kritikus seni, tetapi juga oleh sejarawan.
Direkomendasikan:
Lukisan realisme sosialis: fitur lukisan, seniman, nama lukisan dan galeri terbaik
Istilah "realisme sosial" muncul pada tahun 1934 di kongres penulis setelah laporan yang dibuat oleh M. Gorky. Pada awalnya, konsep tersebut tercermin dalam piagam penulis Soviet. Kabur dan tidak jelas, menggambarkan pendidikan ideologis berdasarkan semangat sosialisme, menguraikan aturan dasar untuk menampilkan kehidupan secara revolusioner. Pada mulanya istilah tersebut hanya diterapkan pada sastra, tetapi kemudian menyebar ke seluruh budaya pada umumnya dan seni rupa pada khususnya
Lukisan Zhostovo. Elemen lukisan Zhostovo. Pabrik lukisan dekoratif Zhostovo
Zhostovo melukis di atas logam adalah fenomena unik tidak hanya di Rusia, tetapi di seluruh dunia. Volumetrik, seolah-olah bunga yang baru dipetik, dipenuhi dengan warna dan cahaya. Transisi warna yang halus, permainan bayangan dan sorotan menciptakan kedalaman dan volume yang mempesona di setiap karya seniman Zhostovo
Tivadar Kostka Chontvari, lukisan "Nelayan Tua": foto, misteri lukisan
Tidak diketahui semasa hidupnya, seniman Tivadar Kostka Chontvari, seabad setelah kematiannya, tiba-tiba menjadi terkenal berkat lukisannya "The Old Fisherman". Sang master sendiri yakin akan takdir mesianisnya, meskipun orang-orang sezamannya menyebutnya skizofrenia. Sekarang simbol tersembunyi dan sindiran terselubung sedang dicari dalam lukisannya. Apakah mereka ada di sana? Salah satu karya yang telah melalui analisis komprehensif adalah lukisan "The Old Fisherman"
Lukisan Belanda. Masa keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh seniman Belanda
Siapa pun yang ingin tahu setidaknya sedikit tentang lukisan harus tahu tentang seniman Belanda abad ke-17 dan genre favorit mereka
Lukisan berlian: lukisan berlian imitasi. Lukisan berlian: set
Lukisan berlian: set dan komponennya. Fitur teknik artistik. Bedanya dengan lukisan tradisional, bordir dan mozaik
