2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Dunia modern berubah setiap detik. Tampaknya bagi kita bahwa segala sesuatu yang terjadi adalah unik dan milik zaman kita. Namun, setiap saat orang khawatir tentang masalah yang sama.
Pada awal abad ke-20, sekelompok seniman muda mencari cara mereka sendiri untuk mengekspresikan diri, cara untuk melawan moralitas publik yang munafik dan seni periode pascaperang itu.
Revolusi dalam seni
Salah satu "revolusioner" seni yang terkenal adalah Tristan Tzara. Diyakini bahwa dialah yang menyebut tren yang ditemukan bersama teman-teman "Dadaisme". Kata rumit seperti itu berasal dari bahasa Prancis "dada", yang berarti "kuda goyang kayu", dan juga melambangkan kesenangan sederhana anak-anak, sikap kekanak-kanakan primitif terhadap kehidupan.
Dan Tristan memberi arti baru pada kata yang sudah dikenalnya. Dadaisme dalam seni telah menjadi semacam bentuk protes. Melawan perang, melawan absurditas kehidupan, melawan kemunafikan masyarakat.
Tzara dan Dadaisme
Dadaisme muncul di Swiss pada tahun 1916, tempat tinggal Tristan Tzara pada waktu itu. Selama Perang Dunia Pertama, banyak pemuda kreatif berkumpul di negara ini, mencari keselamatan dari dinas militer. Swiss tetap netral dan tidak berpartisipasi langsung dalam perang. Dalam biografinya, Tristan disebut penyair Rumania-Prancis, serta humas, penerbit, dan salah satu pendiri surealisme dalam sastra. Tristan Tzara adalah nama samaran. Nama asli penyair Dadais adalah Samuel Rosenstock. Ia dilahirkan dalam keluarga Yahudi kaya, tinggal dan belajar di Rumania, adalah mahasiswa Fakultas Matematika dan Filsafat di Universitas Bucharest, dan belajar sastra Prancis. Karena perang dan mencari kehidupan kreatif, ia memutuskan untuk beremigrasi ke Swiss. Pada tahun 1915, seorang mahasiswa Rumania menjadi penyair Swiss Tristan Tzara. Nama samaran ini terinspirasi oleh opera Wagner "Tristan and Isolde", dan kata "tzara" dalam bahasa Rumania berarti "tanah" atau "negara".
Puisi
Karya Tristan Tzara diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia dan diterbitkan dalam antologi puisi asing, dan juga diterbitkan sebagai kumpulan puisi individu. Di Rumania, idola puitis Tzara adalah Arthur Rambo, Christian Morgenstern, penulis dan penyair Rumania Demeter Demetrescu-Buzau (Urmuz). Kemudian, di Swiss, ia mulai berkorespondensi dengan penyair Prancis André Breton, Philippe Soupault dan Louis Aragon. Mereka terpesona oleh karya-karya Tzara, yang diterbitkan diMajalah sastra Dada dan terbitan lainnya.
Pahlawan kita terlibat dalam kegiatan penerbitan, menerbitkan majalah Dada, di mana ia menerbitkan puisi-puisi Dadais - orang-orangnya sendiri dan orang-orang yang berpikiran sama.
Seni saat ini
Kutipan dari anggota komunitas masih terdengar relevan hingga saat ini:
"The Dadaist adalah orang yang paling bebas di dunia."
"Siapa yang hidup untuk hari ini akan hidup selamanya."
“Saya menentang sistem apa pun. Sistem yang paling dapat diterima adalah tidak memiliki sistem.”
“Seorang penyair harus bekerja keras untuk membuatnya diperlukan. Segala sesuatu yang disebut sastra adalah kumpulan kebodohan manusia yang ditujukan untuk profesor masa depan.”
"Dada tidak berarti apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa."
Namun, Tzara mulai menerbitkan majalah pertamanya di Rumania, pada tahun 1912, bersama dengan rekan bacaannya Marcel Janco. Majalah itu bernama Simbolul dan berbicara tentang prestasi Simbolis Prancis, yang karyanya disukai Samuel muda.
Prestasi para Dadais apa yang masih relevan hingga saat ini? Kolase menjadi salah satu sarana ekspresif artistik kaum Dadais. Itu digunakan untuk membuat lukisan dan puisi. Tzara memotong kata-kata dari artikel surat kabar, mengacaknya, dan menambahkannya secara acak. Inilah bagaimana seluruh karya lahir - frasa yang tampaknya tidak berarti, yang ditambahkan angka, coretan, dan hanya huruf. Kreativitas semacam itu disebut "ver libre" - sajak bebas. Provokasi semacam itu dalam seni telah menjadi merek dagangTulisan tangan Dadais. Untuk lukisan, gambar dipotong dari berbagai buku tentang zoologi, anatomi, ukiran tua, yang direkatkan ke alasnya tanpa sistem apa pun.
Penemuan Dadais lainnya - instalasi, grafiti, montase foto. Bentuk ekspresi diri seniman ini sangat populer akhir-akhir ini dan dianggap modern dan modis. Namun, semua ini hanyalah pengembangan dari penemuan-penemuan revolusioner seni rupa yang hidup seratus tahun yang lalu.
Sajak yang ditulis oleh Tristan Tzara terdengar seperti ini:
Bungkam abad aliran darah hari Minggu, Berminggu-minggu beban akan mematahkan lutut.
Di dalam rawan yang baru ditemukan
Lonceng berdering dengan sia-sia, dan kami
Dan kami bersukacita dalam dentang rantai, Apa yang terdengar seperti lonceng di dalam diri kita.
Kreativitas oleh Tristan Tzara
Pada tahun 1920, Tzara tiba di Paris. Dan pada tahun 1922 dia akan "mengubur" tren yang dia lahirkan, dalam tradisi Dadaisme dia akan menulis pidato pemakaman untuk gaya tersebut. Namun, para Dadais tidak akan meninggalkan panggung dan akan terus bereksperimen dalam kerangka gerakan seperti surealisme dan ekspresionisme.
Karya-karya seniman waktu itu, sahabat penyair, yang menggambarkan Tristan Tzara dikenal. Gambar dengan judul ditunjukkan di bawah ini.
Pertama-tama, perlu untuk menyorot "Potret Tristan Tzara". Itu dilukis oleh seniman Robert Delaunay pada tahun 1923. Ada juga "Piyama untuk Tristan Tzara. Penulisnya Sonia Delaunay. Mustahil untuk tidak menyebutkan potret topeng Tristan. Ini adalah karya seniman Marcel Janko.
Tristan Tzara hidup tidak lama, tapi cerah dan kayakehidupan. Ia lahir 16 April 1896 dan meninggal di Paris pada Hari Natal 1963.
Tristan dianggap sebagai pendiri arah baru, penyair emosional yang kuat yang memiliki pengaruh besar pada perkembangan seni lebih lanjut. Puisi adalah kehidupan itu sendiri bagi Tristan, dia tidak menganggapnya sebagai semacam aktivitas, dia menjalaninya, dan bahkan manifesto Tzar pun puitis. Mereka juga menarik karena mereka adalah contoh yang sangat baik dari semacam provokasi puitis dan sastra yang menghancurkan kanon atas nama seni murni.
Direkomendasikan:
Tarian modern dan jazz-modern. Sejarah tari modern
Bagi mereka yang berlatih tari modern, penting untuk menghadirkan koreografi orde baru, yang sesuai dengan pria abad baru dan kebutuhan spiritualnya. Prinsip-prinsip seni semacam itu dapat dianggap sebagai penolakan tradisi dan transmisi cerita baru melalui elemen tarian dan plastisitas yang unik
“Mereka tidak menyangka”: Lukisan Repin dalam konteks lukisan realistik lainnya oleh seniman
Adegan tajam dan dramatis dari kehidupan muncul di kanvas di depan kami: seorang tahanan dengan ragu dan gugup memasuki ruangan tempat kerabatnya berada. Penulis berfokus pada pengalaman yang dialami setiap karakter pada saat ini
"Pahlawan zaman kita". Deskripsi karakter dalam konteks signifikansi sosio-psikologis karya
Deskripsi "Seorang Pahlawan Zaman Kita" tidak dapat diandalkan kecuali jika diindikasikan bahwa ini adalah salah satu novel pertama dalam sejarah sastra Rusia yang ditulis dengan gaya realisme sosio-psikologis. Lermontov adalah yang pertama di antara orang-orang sezamannya yang berhasil menempatkan bukan peristiwa itu sendiri di pusat pengembangan alur cerita, tetapi dunia batin karakter sentral
Ringkasan "Khor dan Kalinich" dalam konteks pemahamannya oleh Turgenev
Esai "Khor dan Kalinich" adalah dekorasi nyata dari kumpulan cerita dan esai Turgenev "Catatan Pemburu". Dia menyerap pengamatan pribadi penulis dan pandangannya tentang struktur sosial "dusun" Rusia. Narasi ini sangat benar, sebagaimana dibuktikan oleh ringkasannya. "Khor and Kalinych" - gambaran nyata kehidupan rakyat untuk pembaca yang luas
Konteks adalah hubungan antara hal-hal dan fenomena
Tidak ada fenomena atau peristiwa yang terjadi dalam isolasi, dalam ruang hampa. Tidak ada kata yang digunakan "dengan sendirinya" - tanpa mengacu pada orang lain. Konteks adalah istilah yang berasal dari bahasa Latin (Latin contextus). Ini menunjukkan hubungan, koneksi, lingkungan
