2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Kata "metafisika" pasti sudah sering didengar oleh banyak orang. Diyakini bahwa metafisika adalah filsafat yang paling asli, yaitu ilmu tentang prinsip-prinsip keberadaan dan prinsip-prinsip supersensible. Dengan kata lain, itu berarti segala sesuatu yang tidak dapat dijelaskan dengan menggunakan hukum fisika.
Jadi, misalnya, dalam seni rupa ada yang namanya lukisan metafisik. Pendirinya adalah seniman Italia Giorgio de Chirico. Menginap pada tahun 1913-1914. di Paris, ia melukis lanskap gurun perkotaan. Namun, ini bukan lanskap akademik standar. Ada sesuatu yang futuristik, kondisional, terdistorsi dalam gambar-gambar ini. Semakin jauh, semakin karya-karyanya menjadi surealis dan aneh, tanpa logika apa pun, terlepas dari kenyataan bahwa objek itu sendiri digambarkan cukup realistis. Jadi, sudah pada tahun 1922, seluruh gerakan muncul, di mana seniman, penulis, dan penyair berpartisipasi, dibedakan oleh orisinalitas dan orisinalitas mereka.kreasi.
Lukisan metafisik adalah perspektif yang terdistorsi, pencahayaan yang tidak alami, gambar-gambar aneh, patung-patung dan manekin alih-alih orang … Kombinasi dari semua ini dengan akurasi fotografi dari objek yang digambarkan sering kali menunjukkan "normalitas" dari penulisnya lukisan seperti itu. Genre ini memiliki kesamaan dengan surealisme. Satu-satunya perbedaan adalah, tidak seperti surealisme, lukisan metafisik tidak meminta seseorang untuk memahami apa yang sebenarnya digambarkan dalam gambar. Dapat dikatakan bahwa ini adalah kumpulan simbol dan objek yang tidak berarti dan tidak koheren. Dalam surealisme, setiap sudut kanvas secara harfiah berteriak: "Dekripsikan saya!" Kedua genre ini serupa dalam suasana magisnya. Melihat gambar-gambar seperti itu, seseorang merasa bahwa Anda telah jatuh ke dalam mimpi aneh atau melihat halusinasi.
Fotografi metafisik dapat membangkitkan sensasi yang kurang lebih sama. Fotografer metafisika yang paling otoritatif adalah Alexander Slyusarev. Mereka menirunya, belajar dari pekerjaannya, mengaguminya. Dia memiliki visinya sendiri tentang dunia, gayanya sendiri. Tapi genre macam apa ini? Mungkinkah memotret sesuatu sedemikian rupa sehingga menjadi abstrak, filosofis, dan sekaligus tidak biasa? Lagi pula, ini bukan lukisan metafisik dengan gambar yang diciptakan. Tetapi latihan telah menunjukkan bahwa Anda dapat mengambil gambar. Tidak masalah apa yang Anda rekam. Yang penting adalah bagaimana Anda melakukannya. Anda dapat memotret dinding bata sehingga begitu Anda melihat fotonya, Anda tidak akan pernah melupakannya lagi. Fotografer metafisik mencari yang luar biasa dalam yang biasa:mengambil sudut yang tidak biasa, pencahayaan, permainan chiaroscuro, rasio objek yang tidak terduga di antara mereka sendiri, dll.
Sebuah gambar bisa sesederhana mungkin dan, pada pandangan pertama, bahkan membosankan. Tetapi jika ada sesuatu yang tidak terlihat dalam dirinya yang secara harfiah “menangkap”, menyihir, ini berarti dia dapat mengaku sebagai seorang jenius.
Tapi tidak hanya dalam seni lukis dan fotografi ada metafisika. Puisi juga bukan tanpa itu. Puisi yang ditulis dalam genre ini secara harfiah "diisi" dengan berbagai macam metafora dan penalaran filosofis. Seringkali puisi metafisik diresapi dengan pencarian Tuhan, sentimen keagamaan. Dalam ayat-ayat seperti itu, alam digantikan oleh kuil, dan nafsu duniawi bertentangan dengan perenungan yang intens. Setiap fenomena kehidupan bagi penyair metafisik memiliki makna mistis, tersembunyi, rahasia, untuk diungkapkan yang merupakan tugas utamanya. Namun, ada juga yang suka menulis puisi yang cukup lucu, rumit, bahkan paradoks yang lebih mengingatkan pada kata-kata mutiara yang mendetail.
Direkomendasikan:
Apa yang disebut gambar hitam putih. Hitam dan putih dalam lukisan, grafik, fotografi, dan bioskop
Dua warna, dua berlawanan, hitam dan putih. Mereka dianggap dari sudut pandang seni rupa dan jenis seni baru: fotografi dan sinema. Keunggulan hitam dan putih dibandingkan dengan warna dipertimbangkan, makna filosofis dari setiap warna untuk persepsi manusia ditentukan
Genre potret dalam seni. Potret sebagai genre seni rupa
Portrait - kata asal Perancis (potret), yang berarti "menggambarkan". Genre potret adalah jenis seni rupa yang didedikasikan untuk menyampaikan citra satu orang, serta sekelompok dua atau tiga orang di atas kanvas atau kertas
Konsep "seni". Jenis dan genre seni. Tugas seni
Konsep "seni" diketahui semua orang. Itu mengelilingi kita sepanjang hidup kita. Seni memainkan peran besar dalam perkembangan umat manusia. Itu muncul jauh sebelum penciptaan tulisan. Dari artikel kami, Anda dapat mengetahui peran dan tugasnya
Futurisme dalam seni lukis adalah Futurisme dalam seni lukis abad ke-20: perwakilan. Futurisme dalam lukisan Rusia
Tahukah Anda apa itu futurisme? Pada artikel ini, Anda akan berkenalan secara detail dengan tren ini, seniman futuris dan karya-karya mereka, yang mengubah arah sejarah perkembangan seni rupa
Rococo dalam lukisan. Perwakilan Rococo dalam lukisan dan lukisan mereka
Perwakilan Rococo dalam lukisan abad ke-18 sebagian besar mengembangkan adegan-adegan gagah dari kehidupan aristokrasi. Kanvas mereka menggambarkan pacaran romantis dengan sentuhan erotisme dengan latar belakang lanskap pastoral