2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Viktor Dmitrievich Pivovarov adalah seniman Rusia dan Soviet yang dapat dianggap sebagai salah satu pendiri konseptualisme di Moskow. Saat ini, beberapa siklus lukisannya, setelah mendapatkan popularitas luas, dipamerkan di banyak kota, termasuk di luar negeri.
Biografi Umum
Viktor Pivovarov adalah orang yang mencoba sendiri dalam berbagai jenis seni, tetapi masing-masing dikaitkan dengan ekspresi diri. Dia mencari dirinya sendiri di mana-mana, tetapi tidak menemukan kepuasan di mana-mana: menulis tidak menghangatkan jiwa seorang pria, tetapi gambar pikirannya sendiri di atas kanvas …
Dengan cat dan kuas, Pivovarov menciptakan dunia yang sama sekali berbeda, dan membuatnya dapat dimengerti tidak hanya untuk dirinya sendiri, tetapi juga untuk semua orang, yang sering kali tidak dimiliki oleh banyak seniman terkenal. Suasana hati setiap gambar mencerminkan rencana emosional penulis dalam periode yang berbeda dalam hidupnya atau pada saat yang berbeda. Namun selalu saja plot-plot karya tersebut mendapat respon dan pemahaman di hati penontonnya. Singkatnya, di abad kita, karyanya sangat populer, dan di antara orang-orang dari segala usia.
Masa Kecil
Artis masa depan lahir pada tahun 1937 pada malam 14 Januari. Sang ibu membesarkan anak laki-laki itu sendirian, tetapi kurangnya tangan laki-laki yang kuat tidak menghalanginya untuk menanamkan kekuatan karakter pada putranya. Ketika Victor berusia 4 tahun, perang pecah di negara itu. Mereka dievakuasi bersama ibu mereka ke sudut paling terpencil Tatarstan, di mana tidak ada komunikasi, tidak ada listrik, atau bahkan anak-anak lain. Setiap hari mereka mengharapkan sesuatu yang mengerikan, itulah sebabnya orang dewasa hampir tidak berkomunikasi dengan anak itu sama sekali. Pivovarov sendiri berbicara tentang peristiwa-peristiwa itu dengan senyum pahit, karena bahkan pada saat itu seorang pencipta kecil terbangun dalam dirinya. Pada salah satu hari dia tinggal di tempat kosong itu, Vitya kecil menemukan beberapa potong kain kotor di halaman belakang. Anak laki-laki itu mengumpulkannya, mencucinya, dan kemudian membuat teman dari kain dan balok kayu ini - boneka ini menjadi penyelamat kecil anak itu dari kesepian.
Tahun-tahun awal
Setelah selamat dari perang, pemuda itu memutuskan untuk mengabdikan dirinya sepenuhnya pada kreativitas. Aku hanya tidak tahu yang mana. Pada tahun 1957, Pivovarov lulus dari Sekolah Seni Industri Kalinin Moskow. Sekarang mimpinya adalah universitas lain, tetapi nasib mengacaukan semua kartu. Victor menyerahkan dokumen ke Institut Seni Akademik Negeri Moskow yang dinamai Surikov, tetapi hanya gagal dalam semua ujian masuk. Tidak punya pilihan lain, pria itu masih pergi ke tempat di mana dia bisa berkreasi - ke Institut Poligrafi Moskow, tempat dia lulus pada tahun 1962.
Selama studinya, Victor Pivovarov bertemu dengan Pavel Dmitrievich Korin,yang diam-diam menjadi guru artis masa depan. Komunikasi terjalin secara spontan, dan juga secara spontan jalur kepribadian kreatif muda berbeda.
Saya tidak beruntung dalam uang, saya beruntung dalam cinta
Setahun setelah lulus, Viktor Pivovarov, yang biografinya berubah menjadi menarik, bertemu calon istrinya, Irina. Seiring waktu, pasangan itu membentuk tandem yang indah, karena Irina, ternyata, adalah seorang penulis bercita-cita tinggi yang berlatih menulis dongeng anak-anak, dan kebetulan dia tidak memiliki ilustrator. Pivovarov Victor mengambil posisi ini dengan senang hati dan sekarang menghabiskan hampir seluruh waktunya dengan kekasihnya, mengenal bakatnya lebih baik. Bekerja sama, banyak buku anak-anak lahir, di mana masing-masing Irina memberikan makna instruktif, dan Victor melengkapinya dengan sebuah gambar.
Kisah cinta dua talenta berlanjut dengan semangat baru, dan sekarang, pada tahun 1966, putra Irina dan Victor, Pavel, lahir. Orang tua yang bahagia larut dalam merawat anak dan memenuhi perintah, dan mereka tidak lagi bersama. Akibatnya, mereka memiliki waktu yang semakin sedikit untuk satu sama lain, mereka mulai kehilangan bahasa yang sama, dan pada tahun 1974, agar tidak menyiksa diri sendiri atau putra mereka, mereka memutuskan untuk bercerai.
Tapi masa kelam Pivovarov akan segera berakhir dalam 4 tahun. Pada awal musim panas, di salah satu pameran, ia bertemu dengan kritikus seni menawan bernama Milena Slavitskaya. Gadis itu berasal dari Republik Ceko, dan datang ke Moskow sebagai bagian dari pekerjaannya, jadi bagaimanapun juga dia harus kembali ke tanah kelahirannya. Tapi kali ini Victor Pivovarov sangat sederhanajangan lepaskan kebahagiaanmu. Pada tahun 1982, artis pindah dari Rusia ke Republik Ceko untuk lebih dekat dengan cinta barunya.
Bengkel sendiri
Pada tahun 1967, impian utama artis menjadi kenyataan - ia membuka studionya sendiri dengan bantuan salah satu teman baiknya, David Kogan. Dan dengan mengakuisisi studio kreatifnya sendiri, Viktor Pivovarov, yang lukisannya hingga saat itu tidak dapat dianggap sebagai lukisan asli, kini benar-benar menjadi seorang seniman.
Pada tahun 1967, karya awalnya dalam lukisan serius, siklus monotipe “The Temptation of St. Antonius. Victor Pivovarov (seorang seniman, sekarang dalam arti penuh kata) menulis lukisan pertamanya dengan tidak mementingkan diri sendiri dan ketekunan. Ini adalah bagaimana gayanya sendiri lahir, yang memberikan dorongan untuk lahirnya seluruh gerakan - konseptualisme.
Zaman Konseptualisme
Dari 1972 hingga 1976, gaya lukisan yang sama sekali berbeda lahir di Moskow, yang tidak pernah dianggap serius. Mengikuti Pivovarov, Eric Bulatov dan Ilya Kabakov menampilkan karya-karya terkenal mereka dengan gaya yang sama, dan setiap karya sangat khas sehingga tidak mungkin untuk menetapkan genre lain ke dalam lukisan.
Artis Viktor Pivovarov akan melukis dengan genre yang sama mulai sekarang.
Dengan kecepatan ini, pada tahun 1979, pameran pertama seniman, yang sekarang menjadi konseptualis, berlangsung. Pameran menerima nama kreatif "Warna, Bentuk, Ruang", karakteristik seniman. Untuk pertama kalinya di acara ini, Pivovarov memamerkan yang sama sekali barusiklus "Tujuh Percakapan". Bagian utama dari karya seniman dipamerkan pada waktu itu di Republik Ceko. Di Rusia, artis mendapatkan popularitas jauh kemudian.
Kegiatan Sastra
Selama bertahun-tahun mencari jati diri, Viktor Pivovarov, yang fotonya dapat dilihat di bawah, mencoba banyak jalur kreatif yang berbeda, dan dua di antaranya benar-benar menyentuh hatinya: melukis, yang menjadi karya hidupnya, dan menulis. Dengan yang terakhir, Viktor Pivovarov, seorang seniman, bukan penulis, tidak dapat menghubungkan dirinya untuk waktu yang lama. Namun, pria itu mencapai beberapa keberhasilan di bidang ini: di bawah kepengarangannya, beberapa novel diterbitkan, seperti "Agent in Love", "Grey Notebooks" dan "About Love of Words and Images."
Aktivitas saat ini
Saat ini, Viktor Pivovarov adalah seniman yang aktif berpameran di pameran-pameran terbaik di Rusia.
Dua pameran yang berbeda diadakan pada tahun 2016 di tempat yang sangat berbeda: satu di Museum Seni Modern, yang lain di Museum Seni Rupa Negara Bagian Pushkin yang terkenal. Tapi masing-masing sama-sama diterima dengan hangat oleh publik.
Direkomendasikan:
Artis mana yang melukis lukisan sejarah? Lukisan sejarah dan sehari-hari dalam karya seniman Rusia abad XIX
Lukisan sejarah tidak mengenal batas dalam semua keragaman genre mereka. Tugas utama seniman adalah untuk menyampaikan kepada para pecinta seni kepercayaan pada realisme bahkan cerita mitos
Lukisan realisme sosialis: fitur lukisan, seniman, nama lukisan dan galeri terbaik
Istilah "realisme sosial" muncul pada tahun 1934 di kongres penulis setelah laporan yang dibuat oleh M. Gorky. Pada awalnya, konsep tersebut tercermin dalam piagam penulis Soviet. Kabur dan tidak jelas, menggambarkan pendidikan ideologis berdasarkan semangat sosialisme, menguraikan aturan dasar untuk menampilkan kehidupan secara revolusioner. Pada mulanya istilah tersebut hanya diterapkan pada sastra, tetapi kemudian menyebar ke seluruh budaya pada umumnya dan seni rupa pada khususnya
Lukisan Zhostovo. Elemen lukisan Zhostovo. Pabrik lukisan dekoratif Zhostovo
Zhostovo melukis di atas logam adalah fenomena unik tidak hanya di Rusia, tetapi di seluruh dunia. Volumetrik, seolah-olah bunga yang baru dipetik, dipenuhi dengan warna dan cahaya. Transisi warna yang halus, permainan bayangan dan sorotan menciptakan kedalaman dan volume yang mempesona di setiap karya seniman Zhostovo
Lukisan Belanda. Masa keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh seniman Belanda
Siapa pun yang ingin tahu setidaknya sedikit tentang lukisan harus tahu tentang seniman Belanda abad ke-17 dan genre favorit mereka
Lukisan berlian: lukisan berlian imitasi. Lukisan berlian: set
Lukisan berlian: set dan komponennya. Fitur teknik artistik. Bedanya dengan lukisan tradisional, bordir dan mozaik