2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Pietro di Cristoforo Vannucci, atau, seperti yang kita kenal, Pietro Perugino (≈ 1448–1523) adalah seorang pelukis awal Renaisans. Lahir di sebuah kota kecil di provinsi Umbria, ia tinggal dan bekerja di Roma, Florence dan Perugia. Muridnya yang paling menonjol adalah Rafael Santi yang brilian.
Informasi singkat tentang artis
Pietro Perugino berasal dari keluarga kaya di Citta della Pieva. Dia seharusnya menerima pelajaran menggambar pertamanya di bengkel Fiorezo di Lorenzo. Tetapi di masa mudanya ia pindah ke Florence, di mana ia menerima pendidikan seni penuh di bengkel Andrea Verrocchio.
Karya pertama
Ini harus mencakup "Adoration of the Magi" (1470-1476). Kisah Natal tradisional terungkap dengan latar belakang lanskap di mana orang dapat merasakan pengaruh Leonardo awal, dengan siapa pelukis belajar di studio yang sama.
Di sana, di cakrawala yang jauh, cahaya keperakan tersebar di balik pohon yang tinggi. Tiga Magi: Caspar, Melchior dan B althazar, yang dituntun ke palungan oleh bintang yang berkilauan, sedang mempersiapkan hadiah, dan B althazar tua sudah berlututdi hadapan Maria dan anak ilahinya. Joseph dengan rendah hati berdiri di belakangnya. Karya ini berutang ketegangan emosional yang tinggi pada bayang-bayang yang dalam dan warna yang kaya yang digunakan oleh tuan muda. Jubah biru tua Maria, memperlihatkan gaun merahnya, secara alegoris berbicara tentang kemurnian ilahi Perawan. Diasumsikan bahwa di salah satu figur paling kiri, yang hanya ditulis wajah, sang seniman memberikan potretnya.
"Menyerahkan kunci St. Petrus" (1481-1482)
Atas undangan Paus Sixtus IV, Pietro Perugino datang ke Roma untuk mengecat gereja rumah, yang nantinya akan disebut Kapel Sistina untuk menghormati Paus. Di sana ia menciptakan salah satu karyanya yang paling sempurna dan terbaik - "Mentransfer Kunci kepada Rasul Petrus".
Fresco terdiri dari dua strip. Di latar depan adalah tokoh utama. Dan yang kedua - alun-alun dengan struktur arsitektur, yang meningkatkan kesan kekuatan dan monumentalitas. Kuil pusat, yang mereproduksi bangunan terkenal di Yerusalem, membuat kesan yang sangat megah. Lanskap dengan perbukitan dan pepohonan tipis memberikan kesan tak terbatas dan perspektif yang lapang. Sosok-sosok latar depan, yang berulang secara berirama, menciptakan pola musik yang bervariasi. Rasul Petrus berlutut di hadapan Tuhan kita, yang dikelilingi oleh para murid. Petrus dengan rendah hati menerima dua kunci, yang saat ini menjadi simbol Gereja. Benar-benar ada segalanya dalam lukisan dinding ini - warna, bayangan, gambar, komposisi.
Kemartiran
Lukisan pria yang sangat percaya Pietro Peruginomenulis konten yang didominasi agama. Lukisan "St. Sebastian" dibuat dengan minyak di papan kayu ek sekitar tahun 1495. Sudah ada di Louvre sejak 1896.
Santo dikutuk oleh militer Romawi karena dia tidak menyangkal imannya kepada Kristus, Juruselamat umat manusia. Di latar belakang adalah lanskap berbukit dengan pohon tipis halus yang tersembunyi di balik kabut. Perspektif marmer lantai sangat cocok dengan titik di mana lanskap dimulai. Sosok santo ditempatkan di antara penyangga melengkung, yang salah satunya patah. Ini berarti bahwa dunia pagan akan segera berakhir, terlepas dari segala upaya untuk melestarikannya. Tidak ada yang bisa menggoyahkan keyakinan Sebastian ini. Dia berdiri di tengah gambar, menciptakan komposisi simetris sempurna. Orang suci itu diikat ke kolom porfiri merah. Tubuh telanjangnya, yang hanya ditutupi cawat, memiliki bentuk yang sempurna. Kepalanya terlempar ke belakang, dan dia melihat ke langit dengan lesu, mencari bantuan dan keberanian untuk menanggung penderitaan.
Perugino Pietro: "Madonna"
Lukisan "Madonna in Glory with Saints" (1500-1501) dilukis di atas kanvas dengan minyak dan disimpan di Galeri Gambar Nasional di Bologna. Menurut Vasari, karya ini merupakan pendekatan baru Pietro Perugino terhadap topik tersebut.
Secara komposisi, itu dibagi menjadi dua bagian, di antaranya tidak ada koneksi. Madonna and Child terletak tinggi di alam surga di bagian tengah komposisi. Lengkungan emas menuangkan rahmat dengan cahaya ilahi. Secara simetris pada kedua sisinya adalahmalaikat yang melipat tangan dalam doa. Tahta kakinya berupa awan, yang juga ditopang oleh sosok bidadari. Di bawah, dengan latar belakang lanskap perbukitan yang menawan, berdiri dari kiri ke kanan Malaikat Tertinggi Michael dengan baju besi, Catherine dari Alexandria, Apollonia dengan tang dan John the Evangelist.
Madonna di Loreto (1507)
Madonna and Child berdiri di atas alas yang dikelilingi oleh St. Jerome dalam pakaian seorang kardinal dan St. Fransiskus dari Assisi.
Dua malaikat melayang dari atas membawa mahkota kepada Perawan Maria. Pietro Perugino tidak berusaha menciptakan komposisi orisinal, tetapi ingin melakukan pekerjaan tanpa cacat dengan kualitas setinggi mungkin. Setiap detail dipikirkan di dalamnya, khususnya, sangat penting melekat pada arah cahaya. Ini membiaskan dalam tirai, bermain dengan warna-warni.
Selama hampir lima abad, wajah orang-orang kudus yang ditangkap oleh seniman telah terlihat dari kanvas. Mereka memberi kita tampilan Madonna Pietro Perugino yang lembut dan bijaksana. Karya-karyanya merupakan mahakarya yang meresap ke dalam jiwa sejak lama. Artis itu meninggal saat wabah yang datang ke Perugia.
Direkomendasikan:
Filippino Lippi - pelukis Renaisans Italia: biografi, kreativitas
Artikel ini menceritakan tentang kehidupan dan karya Filippino Lippi, perwakilan dari pelukis keluarga Lippi. Jalan hidup dan kreativitasnya, ciri-ciri cara menulisnya, termasuk sebagai perwakilan dari tingkah laku (tahap akhir Renaisans) menurut D. Vasari dipertimbangkan
Lukisan: Renaisans. Kreativitas seniman Italia Renaisans
Periode "Renaisans" erat kaitannya dengan munculnya gaya dan teknik seni lukis baru di Italia. Ada minat pada gambar kuno. Lukisan dan pahatan pada masa itu didominasi oleh ciri-ciri sekularisme dan antroposentrisme. Pertapaan yang menjadi ciri era abad pertengahan digantikan oleh minat pada segala sesuatu yang duniawi, keindahan alam yang tak terbatas dan, tentu saja, manusia
Artis Italia populer. Penyanyi dan penyanyi Italia
Musik para pemain Italia di Rusia selalu dan tetap populer. Suara penyanyi dari negara yang cerah ini menarik pendengar dari seluruh dunia dengan nada suaranya yang unik. Lagu-lagu mereka dipenuhi dengan melodi khusus
Lukisan Renaisans. Kreativitas seniman Italia Renaisans
Lukisan Renaisans dikagumi karena kejernihan bentuknya, kesederhanaan komposisi dan pencapaian visualnya terhadap cita-cita keagungan manusia. Lukisan-lukisan para empu besar periode ini masih dikagumi oleh jutaan pemirsa
Donato Bramante - seorang arsitek terkemuka dari Renaisans Italia
Donato Bramante adalah salah satu arsitek Renaisans Italia yang luar biasa. Biografi dan cara kreatif. Bangunan paling terkenal yang dibuat sesuai dengan desain Bramante