2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Seni konseptual adalah bentuk ekspresi artistik modernis di mana konsep atau ide tertentu (biasanya pribadi (terjadi dalam pikiran seniman) dan kompleks) berbentuk abstrak, gambar yang tidak relevan berdasarkan penolakan prinsip-prinsip estetika. Menurut definisi perintis arah ini, seniman Amerika Saul Le Witt, dalam konseptualisme ide atau konsep (concept) adalah aspek terpenting dari sebuah karya. Artinya keputusan dibuat terlebih dahulu, dan pelaksanaannya hanya formalitas. Ide menjadi mekanisme.
Secara umum, seni konseptual adalah kombinasi dari tren yang berbeda daripada gerakan yang terkait erat. Dan itu memiliki banyak bentuk (termasuk: instalasi, pertunjukan, kejadian, ephemera). Ini berasal pada paruh pertama abad kedua puluh bukan sebagai arah artistik, tetapi sebagai filosofi tertentu yang mempertanyakan makna seni itu sendiri. Dadais Maurice Duchamp, yang memperkenalkan praktik artistik baru, berpendapat bahwa gagasan sebuah karya memiliki lebih banyaknilai daripada representasi fisiknya. Dari pertengahan 1960-an hingga pertengahan 1970-an, seniman konseptual menciptakan karya yang sepenuhnya menolak ide seni tradisional: estetika, ekspresif, keahlian (termasuk daya jual).
Namun, penting untuk dipahami bahwa seni konseptual berkembang dalam serangkaian gerakan avant-garde (kubisme, ekspresionisme abstrak, dan sejenisnya) yang berhasil memperluas batas-batas konsep seni itu sendiri. Konseptualis (dalam arti sempit) adalah finalis dari tradisi avant-garde. Sebenarnya, tidak masalah jika pandangan intelektual yang sangat kompleks ini sesuai dengan gagasan subjektif tentang apa itu seni seharusnya, selama faktanya tetap ada. Beberapa karya seniman konseptual dianggap oleh museum, kolektor, pedagang seni sebagai mahakarya seni rupa dunia.
Dengan meminjam berbagai teknik (seperti minimalis), seniman konseptual berusaha memikirkan kembali bentuk-bentuk seni pop yang tidak didasarkan pada landasan teoretis seni. Sangat dipengaruhi oleh minimalisme yang disebutkan di atas (kesederhanaannya), mereka, pada saat yang sama, dengan tegas menolak konsep-konsepnya, yang diwujudkan dalam seni pahat atau lukisan, karakteristik seni persepsi atau "perasaan" (dibuat terutama untuk persepsi visual). Sehubungan dengan itu, "konseptual" mengejar tujuan yang sama sekali berbeda. Seni kuno Mesir, mengekspresikan ide-ide dengan cara yang sangat subjektif dan sangat simbolis, dapat berfungsi sebagaibeberapa derajat hubungan dengannya. Idenya, menurut seniman, bisa diwujudkan dalam bentuk fisik apa pun. Hubungan antara seniman, yang menggunakan semua elemen ekspresi yang tersedia, karyanya, dan penonton benar-benar berubah.
Seni konseptual bukan sekadar deskripsi alam dengan segala keanekaragamannya. Seniman mengekspresikan sikapnya terhadap hal-hal dan proses sosial, politik, teknologi. Dalam banyak kasus, penonton dan seniman itu sendiri menjadi bagian integral dari seni ini dan konsep dasarnya. Dimulai sebagai gerakan di antara berbagai tren seni tahun enam puluhan, disusun untuk menunjukkan keunggulan ide seniman, hari ini dilihat secara keseluruhan (sebagai sudut pandang estetika Konseptualisme), memiliki pengaruh besar pada cara modern ekspresi artistik.
Direkomendasikan:
Seniman seni lukis kontemporer. Seniman modern Rusia
Seni lukis modern adalah karya yang dibuat pada masa sekarang atau masa lalu. Beberapa tahun akan berlalu, dan lukisan-lukisan ini akan menjadi bagian dari sejarah. Lukisan yang dibuat pada periode 60-an abad terakhir hingga saat ini mencerminkan beberapa tren
Analysis "Dia sedang duduk di lantai". Tyutchev dan kemampuannya untuk menyampaikan perasaan
Sangat sering dalam karya-karya Fyodor Tyutchev perasaan seperti itu dijelaskan bahwa seseorang mengalami titik balik tertentu dalam hidupnya. Puisi terkenal "Dia sedang duduk di lantai" memiliki empat bait, dan masing-masing bait tidak hanya diisi dengan perasaan, tetapi juga dengan makna yang dalam. Dengan bantuan beberapa kata, penulis berhasil menyampaikan emosi sehingga setiap pembaca dapat merasakan keadaan tokoh utama puisi tersebut
Sketsa adalah langkah pertama untuk mewujudkan ide sang master
Sebelum membuat versi final dari sebuah gambar, produk atau gambar, master selalu membuat sketsa awal. Ini membantu untuk mentransfer ide ke kertas dan mengevaluasi hasil di masa depan secara visual. Sketsa awal ini disebut sketsa
Nada dalam seni adalah salah satu alat terpenting bagi seorang seniman
Penyelesaian nada gambar tidak kalah pentingnya dengan warna, dan dalam gambar hitam putih itu adalah yang utama. Apa yang dimaksud dengan nada dalam seni rupa?
Sinkretisme adalah kombinasi elemen heterogen dalam satu sistem konseptual
Sinkretisme adalah hubungan (synkretismos - pencampuran, penggabungan) elemen heterogen. Sebuah konsep dari bidang psikologi, budaya dan seni. Paling sering Anda dapat mendengar tentang sinkretisme pemikiran anak-anak, agama (dan kultus agama) dan primitif (dan budaya primitif)
