Biografi dan karya Vasily Polenov

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Lingkungan budaya sejak bayi dikelilingi Vasily Polenov. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika pengembangan dan pembentukan bakatnya beragam: bakat seorang pelukis berpadu dalam dirinya dengan bakat seorang arsitek dan musisi. Dia adalah seorang pendidik, teater dan tokoh masyarakat. Foto Polenov Vasily Dmitrievich dari potret teman dan pengagumnya I. Repin disajikan di bawah ini.

Masa Kecil

Vasily Dmitrievich Polenov (1844 - 1927) lahir di St. Petersburg dalam keluarga bangsawan, di mana tradisi budaya dimanjakan dari generasi ke generasi. Di kantor seniman tergantung potret kakeknya - seorang penulis, penyelenggara pertama arsip negara, seorang peserta dalam Perang Patriotik Pertama, dan ayahnya - seorang sejarawan, sekretaris Masyarakat Arkeologi Rusia, yang banyak berurusan dengan monumen dari masa lalu Rusia. Ibu menggambar dan menulis buku anak-anak. Semua anak mampu menggambar, dan guru dari Akademi Seni bekerja dengan mereka. Selain itu, anak-anak diajari musik. Selanjutnya, Vasily Dmitrievich akan memainkan musik di malam hari dan menulis roman dengan kata-kata Lermontov. Masa kecil Vasily Polenov bahagia dan tidak berawan.

Belajar

Pada tahun 1863, setelah lulus dari sekolah menengah, V. Polenov memasuki Universitas St. Petersburg. Tapi dia tertarik pada lukisan, jadi dia menghadiri Akademi Seni. Relawan Polenov terlibat tidak hanya dalam menggambar, tetapi juga mendengarkan ceramah tentang sejarah seni, anatomi, dan geometri deskriptif. Dia berhasil belajar musik (bernyanyi dalam paduan suara Akademi) dan sering mengunjungi opera dan konser. Pada tahun 1868, ia melanjutkan studinya di universitas di Fakultas Hukum dan, sambil melukis, pada tahun 1871 menerima medali emas besar untuk lukisan "Kebangkitan Putri Udara". Ilya Repin melukis gambar dengan subjek yang sama.

Di Prancis

Setelah itu, Vasily pergi untuk waktu yang lama untuk belajar di luar negeri. Bersama-sama di Repin, ia mengerjakan lanskap di kota Veul, dan pada 1876 di Paris ia menyelesaikan karya The Arrest of the Huguenot. Itu juga sering disebut sebagai "Penangkapan Huguenot Jacobin de Montebel, Comtesse d'Etremont."

Kanvas menggambarkan seorang wanita sederhana dan tabah, siap untuk memanjat api atau meletakkan kepalanya di atas balok untuk keyakinannya. Dia teguh dalam imannya dan tidak akan mundur darinya. Yang tidak kalah bersemangatnya untuk Katolik adalah mereka yang datang untuk menangkapnya dan mengirimnya ke pengadilan. Tahun-tahun perang agama yang mengerikan dan berdarah di Prancis ini digambarkan dengan nada gelap dan menindas. Pewarnaan gambarnya sangat suram. Kubah batu itu berat, dari mana Countess muda muncul. Cahaya menyoroti wajahnya yang sedih. Dia tidak mengangkat matanya ke penjaganya, yang dipenuhi dengan kebanggaan, karena merekamereka melakukan perbuatan suci - mereka berperang melawan musuh-musuh Gereja Induk yang suci. Dingin dan putus asa terpancar dari seluruh pekerjaan. Seniman humanis, yang tinggal di Prancis, diilhami dengan pemahaman mendalam tentang era sejarah, yang ia pindahkan ke kanvas. Untuk pekerjaan ini di tanah airnya, ia menerima gelar akademisi. Di tempat yang sama, di Prancis, ia berteman selamanya dengan I. Repin dan menjadi akrab dengan I. Turgenev. Komunikasi dengan penguasa pikiran, penyanyi alam, dan pria dari sarang bangsawan akan memengaruhi pekerjaan Vasily Polenov.

Keberangkatan ke Balkan

Pada tahun 1876, Polenov kembali ke Rusia, tetapi tidak tinggal di sana. Dia bersemangat tentang ide-ide persatuan bangsa Slavia di Balkan. V. Polenov pertama-tama pergi ke front Serbia-Turki, lalu ke front Rusia-Turki. Sebagai sukarelawan, ia mengambil bagian dalam pertempuran melawan Turki. Dia dianugerahi dua penghargaan - salib Takovskiy Serbia emas dan medali "Untuk Keberanian". Dari teater operasi, ia membawa lukisan, sketsa, sketsa, yang sebagian besar menggambarkan adegan kehidupan militer, desa-desa Serbia dan Montenegro, tipe-tipe nasional yang khas.

Di Moskow

Kembali ke tanah airnya, V. Polenov pindah dari St. Petersburg ke Moskow. Di Moskow dan wilayah Moskow ia menemukan kenyataan yang masih menyenangkan pemirsa. Di sini ia menulis mahakarya pertamanya, yang akan mengungkapkan bakat asli yang cemerlang dari Vasily Polenov.

Taman Nenek (1879)

Artis menciptakan lanskap yang dikombinasikan dengan adegan bergenre. Puisi Turgenev tentang perkebunan tua yang terbengkalai terlihat oleh pemirsa di kanvas.

Sebuah rumah kayu yang nyaman dengan langkah-langkah terkelupas membawa penonton ke dalam kenangan nostalgia kemegahan sebelumnya dan pesta dan resepsi yang dia lihat, dan di mana nyonya rumah yang saat itu muda dan cantik berpartisipasi. Sekarang dia, yang dibengkokkan oleh usia, berpakaian dengan gaya awal abad ini, diam-diam berjalan di sepanjang jalan berpasir, ditemani oleh cucu perempuannya atau bahkan cicit perempuannya. Gadis itu dengan hati-hati mendukung wanita tua itu. Mereka menyatu dengan taman di sekitarnya. Elegi ini, lirik dan kontemplasi ini dalam nada merah muda keperakan, ungu dan hijau, yang diciptakan oleh keterampilan pelukis, mengungkapkan kepada kita tidak hanya pesona masa lalu, tetapi keajaiban warna yang mempesona. Gambar ini diterima oleh semua orang dengan segera dan tanpa syarat. Tidak demikian dengan karya yang lebih monumental yang dilukis seniman dua tahun sebelumnya.

"Kristus dan Orang Berdosa" (1877)

Guru prihatin dengan topik hak-hak perempuan yang diinjak-injak oleh ketidakadilan sosial dan fanatisme agama. Kristus digambarkan sebagai manusia biasa di dunia.

Sensor Gereja menuduh penulis menghina perasaan religius orang percaya. Oleh karena itu ada upaya untuk melarang pekerjaan ini, yang ditolak oleh publik. Penulis banyak karya adalah seniman Vasily Polenov, yang lukisannya menarik perhatian masyarakat.

Hidup di Oka

Di tahun 90-an V. D. Polenov memperoleh gundukan pasir kosong di tepi Oka. Di sini ia membangun rumah sesuai dengan desainnya sendiri, menata taman yang indah dan dengan inspirasi melukis pemandangan Oka yang tersayang di hatinya. Polenov Vasily Dmitrievich sangat mencintaigambar musim gugur, ketika alam diwarnai dengan semua warna: emas, merah tua, sisa-sisa tanaman hijau.

Musim Gugur Emas (1893)

Kanvas menggambarkan bukan musim gugur yang lembab, tetapi musim panas keemasan yang bersinar. Masih hangat, dan Oka yang tenang mengalirkan airnya secara merata melintasi dataran yang luas.

Hutan pantai, wilayah Oka, sebuah gereja kecil di kejauhan - ini adalah gambaran umum dari tanah air.

Awal Salju (1891)

Ini adalah karya signifikan pertama sang pelukis ketika ia pindah ke Byohovo di Oka. Tiba-tiba turun salju. Pepohonan dan semak-semak belum menggugurkan dedaunannya, dan langit sudah tertutup awan salju yang rendah.

Oka belum tertutup es asli, tetapi hanya tertutup lapisan es tipis. Tapi sudah di udara orang bisa merasakan pra-musim dingin yang membekukan.

Jadi, bersama seluruh keluarga besarnya (istri dan lima anak), VD Polenov menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya di Sungai Oka. Di sana ia membuat museum. Sekarang disebut "Polenovo". Dia juga dimakamkan di sana di bawah salib Olonet sederhana, gambar yang dia buat sendiri. Biografi Polenov Vasily Dmitrievich dipenuhi dengan persepsi kehidupan yang spiritual. Dia berhasil mengambil tempat sebagai seniman, dan sebagai musisi, dan sebagai pria keluarga.