2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Tidak seperti karya-karya rekan sezamannya Rubens dan Caravaggio, yang menciptakan kanvas skala besar, lukisan-lukisan kecil seniman abad ketujuh belas Jan Brueghel the Younger, sebagian besar, tidak ditempatkan di galeri. Gaya estetika khas Brueghel menetapkan standar dan teknik untuk menghasilkan lukisan murah yang populer. Ciri khas karyanya yang menjadikan seniman sebagai tokoh sentral dalam dunia seni abad ketujuh belas. Jan Brueghel the Younger mendedikasikan karirnya untuk melanjutkan gaya lukisan ayahnya.
Tahun-tahun muda
Jan Brueghel Muda lahir di Antwerpen pada musim gugur 1601, dalam keluarga seniman Barok Jan Brueghel dan istri pertamanya Isabella de Jode. Dia dibesarkan di bengkel ayahnya, akrab dengan teknik waktu itu, dan menunjukkan janji besar sebagai seorang seniman. Karena dia adalah putra dan cicit dari pelukis istana, kemampuan alaminya tidak diragukan lagi. Oleh karena itu dia adalahdikirim ke Milan pada tahun 1620 untuk bertemu dengan Kardinal Federico Borromeo, salah satu pelindung keluarga Brueghel.
Awalnya, Jan dan adiknya, Ambrosius, menciptakan serangkaian lukisan pemandangan yang mendetail dengan gaya khas ayah mereka. Pada saat itu, ada permintaan besar untuk lanskap dekoratif yang besar dan karya seniman yang berusaha menampilkan detail terkecil, bekerja dalam semangat Jan Brueghel yang lebih tua. Untuk memenuhi permintaan, seniman terkadang menyalin karya ayahnya dan menjualnya dengan tanda tangannya. Akibatnya, seringkali sulit untuk membedakan gaya mereka, meskipun beberapa lukisannya menunjukkan warna yang lebih terang dan gambar yang kurang akurat.
Karir
Setelah belajar di bawah bimbingan ayahnya, pada tahun 1624 Brueghel Muda pergi ke Italia, bepergian dengan teman masa kecilnya Anthony van Dyck. Di sanalah ia mendengar tentang kematian mendadak ayahnya karena wabah kolera. Seniman kembali ke rumah untuk mengambil alih bengkel dan studio. Dia segera menjual semua kanvas yang sudah jadi dan menyelesaikan semua pekerjaan yang belum selesai sendiri. Pada tahun 1626 ia menjadi anggota Guild of Saint Luke cabang Antwerpen.
Pada tahun 1627 Brueghel Muda menikahi Anna Maria. Dia adalah putri Abraham Janssen, seorang pelukis Flemish. Mereka memiliki total 11 anak.
Pada tahun 1630, Brueghel memiliki bisnis yang sukses, menjalankan sebuah studio besar yang dikelola oleh banyak asisten yang memiliki murid sendiri. Seperti ayahnya, ia akhirnya menjadi Dekan Antwerpen pada tahun 1631.serikat, setelah menerima pada akhir tahun yang sama dari pengadilan Prancis perintah untuk menulis siklus lukisan tentang Adam.
Hidup dan pekerjaan
Meskipun catatan mengkonfirmasi bahwa Brueghel menghabiskan sebagian besar tahun 1650-an bekerja di Paris, sangat sedikit informasi yang bertahan tentang berapa lama dia tinggal di sana atau apa yang dia lukis. Ada bukti pekerjaan artis di pengadilan Austria pada tahun 1651, tetapi bukti dokumenter sangat tidak akurat. Yang diketahui dengan pasti adalah bahwa ia kembali ke Antwerpen pada tahun 1657 dan tinggal di sana selama dua dekade lagi sampai kematiannya.
Seperti ayahnya, ia percaya dalam berkolaborasi dengan artis lain dan bekerja di awal karirnya dengan Peter Paul Rubens (ayah baptisnya), Abraham Janssen, Hendrick van Balen dan menantunya David Teniers Jr. Meskipun ia mencoba untuk tetap berada dalam batasan dan gaya karya ayahnya, kualitas seni Brueghel tidak pernah mencapai standar yang sama.
Hasil kesenjangan dalam biografinya adalah penemuan di Pertapaan dua lukisannya yang sebelumnya tidak dikenal, yang tercermin dalam buku yang ditulis oleh Klaus Ertz “Jan Brueghel the Younger. Dua lukisan yang tidak diketahui dari periode akhir karya seniman.”
Kematian dan warisan
Setelah usia 77 tahun, Jan Brueghel yang Muda meninggal di Antwerpen pada tahun 1678.
Dia terkenal karena lanskapnya dengan konten alegoris (berdasarkan elemen, musim, perasaan, dan kelimpahan), penggambaran kehidupan pedesaan serta bungamasih hidup. Dia juga orang pertama yang memperkenalkan hewan ke lanskap. Lukisannya menunjukkan kedalaman yang luar biasa, penggunaan warna yang kaya dan detail indah yang dibuat dengan hati-hati, apakah itu Studi Serangga, Keranjang Bunga, atau Alegori Bumi dan Air.
Di antara semua karya, lukisan Jan Brueghel Muda berikut dapat dibedakan dengan nama: "Alegori Udara", "Alegori Perang", "Buket Bunga dalam Vas", "Lanskap Pedesaan", "Diana setelah Perburuan". Tak kalah terkenalnya: "The Temptation of Adam", "Peasant Compound", "Seashore with the reruntuhan benteng" dan lain-lain.
Lukisan karya Jan Brueghel the Younger ada di koleksi Museum Kunsthistorisches di Wina, Reichsmuseum di Amsterdam, Museum Prado di Madrid, Museum J. Paul Getty di Los Angeles, Hermitage di St. Petersburg, Museum Seni Metropolitan di New York, Museum Poldi Pezzoli di Milan, Philadelphia, dan Museum Seni Tel Aviv.
Ciri ciri lukisan
Meskipun Jan Brueghel Muda tetap dekat dengan pekerjaan ayahnya, ia tetap memperbarui pendekatannya untuk melukis, beradaptasi dengan keinginan orang-orang sezamannya. Dia mengganti gaya Mannerist, yang lazim sampai saat itu, dengan seni yang lebih realistis, sederhana dan tanpa beban.
Dalam lukisan bunganya yang sangat elegan, ia menghindari pengaturan yang kompak dan memperlakukan setiap bunga hiasan secara keseluruhan, mengungkapkan keindahan masing-masing. Oleh karena itu, ia menggambarkan sebuah ruang di mana bentuk-bentuk yang lebih terorganisir dengan bebas digambar dengan rangkaian goresan yang tepat dan cepat danmemiliki kontur yang tergambar dengan baik.
Berkat kelembutan paletnya yang luar biasa, karya seninya sangat bagus dalam lanskap dengan sungai atau hutan, figur animasi, dan dalam benda mati.
Direkomendasikan:
Artis Belanda Jan Brueghel the Elder - biografi, kreativitas, dan fakta menarik
Jan Brueghel the Elder (Velvet atau Floral) adalah nama dan nama panggilan seorang pelukis Flemish (Belanda Selatan) yang terkenal. Para seniman itu adalah ayah, saudara laki-laki dan putranya. Ia lahir pada tahun 1568 di Brussel dan meninggal pada tahun 1625 di Antwerpen
Lukisan realisme sosialis: fitur lukisan, seniman, nama lukisan dan galeri terbaik
Istilah "realisme sosial" muncul pada tahun 1934 di kongres penulis setelah laporan yang dibuat oleh M. Gorky. Pada awalnya, konsep tersebut tercermin dalam piagam penulis Soviet. Kabur dan tidak jelas, menggambarkan pendidikan ideologis berdasarkan semangat sosialisme, menguraikan aturan dasar untuk menampilkan kehidupan secara revolusioner. Pada mulanya istilah tersebut hanya diterapkan pada sastra, tetapi kemudian menyebar ke seluruh budaya pada umumnya dan seni rupa pada khususnya
Lukisan Zhostovo. Elemen lukisan Zhostovo. Pabrik lukisan dekoratif Zhostovo
Zhostovo melukis di atas logam adalah fenomena unik tidak hanya di Rusia, tetapi di seluruh dunia. Volumetrik, seolah-olah bunga yang baru dipetik, dipenuhi dengan warna dan cahaya. Transisi warna yang halus, permainan bayangan dan sorotan menciptakan kedalaman dan volume yang mempesona di setiap karya seniman Zhostovo
Lukisan Belanda. Masa keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh seniman Belanda
Siapa pun yang ingin tahu setidaknya sedikit tentang lukisan harus tahu tentang seniman Belanda abad ke-17 dan genre favorit mereka
Lukisan berlian: lukisan berlian imitasi. Lukisan berlian: set
Lukisan berlian: set dan komponennya. Fitur teknik artistik. Bedanya dengan lukisan tradisional, bordir dan mozaik