2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Istilah "proses sastra" dapat membuat seseorang yang tidak terbiasa dengan definisinya menjadi pingsan. Karena tidak jelas prosesnya seperti apa, apa penyebabnya, apa hubungannya, dan menurut hukum apa itu ada. Pada artikel ini, kita akan mengeksplorasi konsep ini secara rinci. Kami akan memberikan perhatian khusus pada proses sastra abad ke-19 dan ke-20.
Apa proses sastra itu?
Konsep ini berarti:
- kehidupan kreatif dalam totalitas fakta dan fenomena suatu negara di era tertentu;
- perkembangan sastra dalam arti global, mencakup segala usia, budaya, dan negara.
Saat menggunakan istilah dalam pengertian kedua, frasa "proses sejarah dan sastra" sering digunakan.
Secara umum, konsep tersebut menggambarkan perubahan historis dalam sastra dunia dan nasional, yang, berkembang, saling berinteraksi satu sama lain.
Dalam proses mempelajari proses ini, peneliti memecahkan banyak masalah kompleks, di antaranya yang utama adalah transisi dari beberapa bentuk puisi, ide, arus, dan arah ke yang lain.
Pengaruh Penulis
Proses sastra juga mencakup para penulis yang, dengan teknik artistik dan eksperimen baru mereka dengan bahasa dan bentuk, mengubah pendekatan untuk menggambarkan dunia dan manusia. Namun, para penulis tidak membuat penemuan mereka dari awal, karena mereka tentu mengandalkan pengalaman para pendahulu mereka, yang tinggal baik di negaranya maupun di luar negeri. Artinya, penulis menggunakan hampir semua pengalaman artistik umat manusia. Dari sini kita dapat menyimpulkan bahwa ada perjuangan antara ide-ide artistik baru dan lama, dan setiap gerakan sastra baru mengedepankan prinsip-prinsip kreatifnya sendiri, yang, dengan mengandalkan tradisi, menantang mereka.
Evolusi tren dan genre
Proses sastra dengan demikian mencakup evolusi genre dan tren. Jadi, pada abad ke-17, para penulis Prancis menyatakan, alih-alih barok, yang menyambut keinginan penyair dan penulis drama, prinsip-prinsip klasik yang menyiratkan kepatuhan terhadap aturan yang ketat. Namun, sudah di abad ke-19, romantisme muncul, menolak semua aturan dan memproklamirkan kebebasan artis. Kemudian realisme muncul, yang mengusir romantisme subjektif dan mengedepankan persyaratannya sendiri untuk karya. Dan perubahan arah ini juga merupakan bagian dari proses sastra, serta alasan terjadinya, dan penulis yang bekerja di dalamnya.
Jangan lupa tentang genre. Dengan demikian, novel, genre terbesar dan terpopuler, telah mengalami lebih dari satu perubahan tren dan tren artistik. Dan itu telah berubah di setiap zaman. Misalnya, cerahcontoh novel Renaisans - "Don Quixote" - benar-benar berbeda dari "Robinson Crusoe", yang ditulis pada masa Pencerahan, dan keduanya tidak mirip dengan karya O. de Balzac, V. Hugo, C. Dickens.
Sastra Rusia abad ke-19
Proses sastra abad ke-19. menyajikan gambaran yang agak kompleks. Pada masa inilah terjadi evolusi realisme kritis. Dan perwakilan dari tren ini adalah N. V. Gogol, A. S. Pushkin, I. S. Turgenev, I. A. Goncharov, F. M. Dostoevsky dan A. P. Chekhov. Seperti yang Anda lihat, karya para penulis ini sangat bervariasi, tetapi mereka semua memiliki tren yang sama. Pada saat yang sama, kritik sastra dalam hal ini berbicara tidak hanya tentang individualitas artistik penulis, tetapi juga tentang perubahan realisme itu sendiri dan metode mengetahui dunia dan manusia.
Pada awal abad ke-19, romantisme digantikan oleh "aliran alam", yang pada pertengahan abad ini mulai dianggap sebagai sesuatu yang menghambat perkembangan sastra lebih lanjut. F. Dostoevsky dan L. Tolstoy mulai semakin mementingkan psikologi dalam karya-karya mereka. Ini menjadi tahap baru dalam pengembangan realisme di Rusia, dan "sekolah alam" menjadi usang. Namun, ini tidak berarti bahwa teknik kursus sebelumnya tidak lagi digunakan. Sebaliknya, tren sastra baru menyerap yang lama, sebagian meninggalkannya dalam bentuk sebelumnya, sebagian memodifikasinya. Namun, orang tidak boleh melupakan pengaruh sastra asing pada Rusia, serta sastra domestik pada sastra asing.
Sastra Barat abad ke-19
Proses sastra abad ke-19 di Eropa mencakup dua arah utama - romantisme dan realisme. Keduanya menjadi cerminan dari peristiwa sejarah zaman ini. Ingatlah bahwa saat ini terjadi revolusi industri, pabrik dibuka, kereta api dibangun, dll. Pada saat yang sama, Revolusi Besar Prancis terjadi, yang menyebabkan pemberontakan di seluruh Eropa. Peristiwa-peristiwa ini, tentu saja, juga tercermin dalam sastra, dan pada saat yang sama dari posisi yang sama sekali berbeda: romantisme berusaha melarikan diri dari kenyataan dan menciptakan dunia idealnya sendiri; realisme - menganalisis apa yang terjadi dan mencoba mengubah kenyataan.
Romantisisme, yang muncul pada akhir abad ke-18, secara bertahap menjadi usang sekitar pertengahan abad ke-19. Namun realisme, yang baru muncul pada awal abad ke-19, mendapatkan momentumnya pada akhir abad ini. Arah realistis meninggalkan realisme dan menyatakan dirinya sekitar 30-40an.
Popularitas realisme dijelaskan oleh orientasi sosialnya, yang diminati oleh masyarakat saat itu.
Sastra Rusia abad ke-20
Proses sastra abad ke-20. sangat kompleks, intens dan ambigu, terutama untuk Rusia. Ini terkait, pertama-tama, dengan sastra emigran. Penulis yang diusir dari tanah air setelah revolusi 1917 terus menulis di luar negeri, melanjutkan tradisi sastra masa lalu. Tapi apa yang terjadi di Rusia? Di sini, berbagai arah dan arus yang beraneka ragam, yang disebut Zaman Perak,secara paksa dipersempit menjadi apa yang disebut realisme sosialis. Dan semua upaya para penulis untuk menjauh darinya sangat ditekan. Namun, karya dibuat tetapi tidak dipublikasikan. Di antara penulis ini adalah Akhmatova, Zoshchenko, dari penulis antagonis kemudian - Alexander Solzhenitsyn, Venedikt Erofeev, dll. Masing-masing penulis ini adalah penerus tradisi sastra awal abad ke-20, sebelum munculnya realisme sosialis. Yang paling menarik dalam hal ini adalah karya "Moskow - Petushki", yang ditulis oleh V. Erofeev pada tahun 1970 dan diterbitkan di barat. Puisi ini adalah salah satu contoh pertama dari sastra postmodern.
Sampai akhir keberadaan Uni Soviet, karya-karya yang tidak berhubungan dengan realisme sosial praktis tidak dicetak. Namun, setelah runtuhnya negara, fajar penerbitan buku benar-benar dimulai. Segala sesuatu yang ditulis pada abad ke-20, tetapi dilarang, diterbitkan. Penulis baru muncul, melanjutkan tradisi sastra Zaman Perak, dilarang dan asing.
Sastra Barat abad ke-20
Proses sastra Barat abad ke-20 dicirikan oleh hubungan yang erat dengan peristiwa sejarah, khususnya, dengan perang dunia pertama dan kedua. Peristiwa ini sangat mengejutkan Eropa.
Dalam literatur abad ke-20, dua tren utama menonjol - modernisme dan postmodernisme (ada tahun 70-an). Yang pertama mencakup aliran seperti eksistensialisme, ekspresionisme, surealisme. Pada saat yang sama, modernisme berkembang paling nyata dan intensif pada paruh pertama abad ke-20, kemudian secara bertahap kehilangan pijakannya terhadap postmodernisme.
Kesimpulan
Dengan demikian, proses sastra merupakan rangkaian arus, arah, karya sastrawan dan peristiwa sejarah dalam perkembangannya. Konsepsi sastra seperti itu memungkinkan untuk memahami hukum yang mendasarinya dan apa yang memengaruhi evolusinya. Awal dari proses sastra dapat disebut sebagai karya pertama yang diciptakan oleh umat manusia, dan akhirnya akan datang hanya ketika kita tidak ada lagi.
Direkomendasikan:
Proses sejarah dan budaya serta periodisasi sastra Rusia. Periodisasi sastra Rusia abad ke-19-20: tabel
Sastra Rusia adalah aset besar seluruh rakyat Rusia. Tanpa itu, sejak abad ke-19, budaya dunia tidak terpikirkan. Proses sejarah dan budaya serta periodisasi sastra Rusia memiliki logika dan ciri khasnya sendiri. Mulai lebih dari seribu tahun yang lalu, fenomenanya terus berkembang menjadi kerangka waktu hari-hari kita. Dialah yang akan menjadi subjek artikel ini
Sastra Barok - apa itu? Fitur gaya sastra barok. Sastra Barok di Rusia: contoh, penulis
Baroque adalah gerakan seni yang berkembang pada awal abad ke-17. Diterjemahkan dari bahasa Italia, istilah ini berarti "aneh", "aneh". Arah ini menyentuh berbagai jenis seni dan, di atas segalanya, arsitektur. Dan apa ciri-ciri sastra barok?
Konflik dalam sastra - apa konsep ini? Jenis, jenis dan contoh konflik dalam karya sastra
Komponen utama dari plot yang berkembang secara ideal adalah konflik: perjuangan, konfrontasi kepentingan dan karakter, persepsi situasi yang berbeda. Konflik tersebut menimbulkan hubungan antara citraan sastra, dan di baliknya, seperti penuntun, plot berkembang
Plot dalam sastra - apa itu? Elemen pengembangan dan plot dalam sastra
Menurut Efremova, alur dalam karya sastra adalah rangkaian peristiwa yang berkembang secara berurutan yang membentuk sebuah karya sastra
Apa itu bioskop: apa itu dan apa yang telah terjadi
Sinematografi adalah seluruh lapisan budaya yang telah menjadi inovasi mutlak dalam dunia seni rupa, menghembuskan kehidupan ke dalam foto dan memungkinkannya berubah menjadi objek bergerak, menceritakan keseluruhan cerita, dan penonton terjun ke dunia unik dari film pendek dan panjang penuh. Tetapi hanya sedikit orang yang tahu seperti apa bioskop pada awalnya. Lagi pula, ketika dibuat, grafik komputer dan berbagai efek khusus tidak selalu digunakan